疫情期间去芬兰拍戏结识了演员王佳佳，恰好前阵子看到刚生完宝宝不久的她竟然也在朋友圈说特别喜欢看《普通人》。本期[电视机]栏目，我和王佳佳畅谈我们对两位主演细腻真挚的表演的喜爱。同时还有她做演员的心得，以及参与《我不是药神》、《日光之下》等不同类型电影表演的经验。

王佳佳 知名演员，曾在电影《我不是药神》中饰演吕受益妻子。她还参演了《致我们终将逝去的青春》和《回到被爱的每一天》等影视作品。她最新主演的电影《日光之下》（导演：梁鸣）入围了鹿特丹国际电影节、上海国际电影节和平遥国际电影展等重量级节展。

谈到英剧《普通人》，一定绕不开的就是两位年轻的天才演员。女演员Daisy Edgar-Jones出生于1998年，男演员Paul Mescal出生于1996年。两人都是第一次担任电视剧的主演，尤其是Paul之前基本活跃在话剧舞台上。这是他第一次涉足影视表演，就凭借精彩的演出获得了本年度美国电视黄金时段艾美奖限定剧类最佳男主角的提名。

04:15 男孩形象土，女孩形象大转弯

提到两位演员的表演，王佳佳首先觉得这个男主角和一般剧集的男主角区别很大。他完全不是电视荧屏上常见的青春剧高富帅男主，而是通过造型、服装等细节就能看出他有点“土土的”。所以这一下子就拉近了这个角色与观众的距离，因为他看起来就像是我们生活里会遇到的那种学习很好但有点闷骚的普通人。而女生的角色则是在上大学后有个剧烈的转变，也让人惊叹。包括她最后几集放逐自我的过程，也表演得很让人感同身受。

11:00 “两个演员如此自然的表现说明这一定是一个专业的剧组”

王佳佳认为一个专业的剧组会给演员增强很大的信心。一方面，专业的现场可以让演员能够心无旁骛的表演。同时这个剧组的配置也堪称豪华。原著小说不仅可以为演员提供详实和深刻的表演参考，原著作者Sally Rooney也是电视剧的编剧之一。另外本剧的制片人和导演之一是曾凭借电影《房间》提名奥斯卡最佳导演奖的爱尔兰导演Lenny Abrahamson。这样的黄金配置能够及时解答演员可能会存有的任何疑惑，从而帮助他们奉献精湛的表演。

同时本片以特写为主的拍摄手法需要演员在表演时注意去戏剧性。拿橄榄球赛之后两人在大巴车上坐在一起的那场戏为例，完全没有台词，都是通过各种微小的表情、眼神和动作表达两个角色的内心活动。两位演员在表演的度上拿捏得很好，并没有做出任何过于夸张和戏剧性的表演。

该剧在制作上的确有很多特点“保护”了演员的表演，比如拍摄周期较长可以帮助演员之间互相加深了解、（主播猜测）采用双机甚至多机位拍摄从而确保每一场戏的表演足够连贯、以及采用实景拍摄而不是棚内搭景从而帮助演员更好进入角色等等。

18:30 服装造型也可以成为演员表演的工具

本剧的服装造型也是亮点颇多。王佳佳认为对演员来讲，服装造型不仅是“身外之物”，好的服装造型是可以“长在演员身上”的。比如女主角上大学之后第一次出现就戴了一个造型夸张的戒指，并且这个戒指之后一再出现。虽然是一个很小的细节，却表明这个角色已经变为了一个很硬朗、很自信的状态。

21:15 反派配角Jamie：“随时准备战斗的小公鸡”

除了男女主角让人惊叹的表演之外，剧中的配角也都有亮眼的表现。两位主角的这些高中和大学同学类型各异，但每个角色的诠释都很精准、很接地气。对王佳佳来说，印象最深的就是女主角上大学之后的第二个男友Jamie。从选角上这个角色就让人印象深刻：瘦小的身型、脸上还有一颗痣，看起来就像一个“随时准备战斗的小公鸡”。

23:10 帮演员拍床戏的影视行业新职位：亲密协调员

本剧增设了一个近两年欧美影视行业新兴起的职位：亲密协调员（Intimacy Coordinator）。这个职位的主要功能就是负责提前与演员细致排练每一场亲密戏份，并且在现场帮助创造一个安全、自然的环境给演员表演。不难想象，这个职位的存在帮助两位演员奉献了罕见于银幕和荧屏上亲密、自然的床戏表演。

王佳佳认为90后爱尔兰女作家Sally Rooney的原著小说里性就是很重要的一部分。这部剧也表达了不回避性作为生活一部分的态度。同时两位90后演员也都正面全裸出演了这部剧。从这三位90后对待创作的态度上不难看出他们作为新一代创作者展现出的新意识，以及该剧想要描绘“普通人”的“正常生活”的意图。

29:23 “《我不是药神》里光排练下跪我就跪了9遍”

在谈论到和不同导演的合作方式时，王佳佳认为演员还是要尽量去配合导演的工作方式。虽然王佳佳个人在表演时更偏感性，不喜欢做太多提前的技巧性的设计。同时她认为提前去现场体验环境也会帮助到自己。

在与文牧野导演合作《我不是药神》时，饰演白血病病人吕受益妻子的王佳佳在第一次重场戏排练时就被导演单拎出来排演给程勇下跪的戏份，一跪就跪了9遍。排练结束后王佳佳有些担心自己是否在拍摄时还能够有所发挥，但导演还是给予她很大的信心。最后实际拍摄的时候虽然也拍了十几遍，但是在和别人的合作过程中会发现他人可以调动出自己新的东西。

文牧野导演以镜头拍摄次数多而著名，王佳佳表示在拍摄《我不是药神》时，基本每个镜头至少都要拍十几遍。然而很多时候会有意想不到的收获，比如王佳佳自己一个让人印象深刻的表演细节就是在多次重复之中被摄影师临时捕捉到的。

38:24 开放式的创作也会带来许多惊喜

王佳佳最近出演的艺术电影《日光之下》则是完全不同的工作方式。与导演相识已久，王佳佳一开始就和导演建立了充分的信任。所以在这部电影的表演当中有很多开放式的创作，比如在排练过程中导演就在抓拍，或者导演把演员置于一个环境中但并不告诉演员需要怎样表演，这时反而做出了自己都没有预想到的表演。

王佳佳认为表演甚至在帮助自己不断认识自我。她拒绝被定义，因为通过表演她就发现了很多自己以前不自知的方面。这或许是很多创作者都梦想能够达到的状态。