不得不说，遇到好剧本且正儿八经演戏的孙红雷，还是相当有魅力的。

自打他出演的新剧《扫黑风暴》开播以来，许多观众争先陷了进去。

「扫黑」题材，本身就具备足够高的吸引力，充斥着官商勾结、尔虞我诈、明争暗斗等让人上头的桥段。

更别提孙红雷的演技，为角色实在添色不少。

孙红雷饰演的李成阳，原本是一名一线刑警，遭到了黑恶势力的算计和保护伞的打击。

不仅自己身陷囹圄，恩师还在殉职时被泼脏水，落入一场巨大的阴谋。

他试图查明真相、洗刷冤屈，结果有无数双笼罩在身边的手阻止调查。

无奈之下，他只好辞职离开警队，转投新帅集团做一名法律顾问。

以潜伏的姿态，混迹于涉黑团伙中心，暗中调查背后黑手。

李成阳这个角色，亦正亦邪。

一方面，他在给黑老大做事，那张冷若冰霜的脸上，像是写着三个大字：坏、狠、毒。

言行间流露着混混的气息，举止更完全是流氓做派。

敢当着警察的面嚣张跋扈，甚至能对警察局长撂下狠话。

但随着剧情发展，李成阳隐藏在邪恶外表下的内心，被一步步揭露出来。

这就不得不感慨孙红雷演技之精湛了——

他将一个心怀正义的人，很好地伪装成坏人，真假难辨、捉摸不定。

前一秒觉得他是个混蛋，这一秒觉得他是个好人，下一秒又觉得他哪里不对劲......

思绪完全跟着他的表演状态走，被骗得团团转。

演技最高能的一场戏，是李成阳替大哥马帅去求情、和解。

他一开始低三下四、主动示弱，不停地道歉；

眼见着对方不识好歹，就收敛起笑容，强忍怒火；

最后忍无可忍，直接一酒瓶砸头上。

在这短短一场戏中，饱含着李成阳这个角色性情的缩影。

上一个镜头还人畜无害，下一个镜头直接穷凶恶极。

这般能屈能伸、立体复杂、阴晴不定的姿态，孙红雷拿捏的恰到好处，展现的淋漓尽致。

在演技这一方面，你永远可以相信孙红雷。

作为一个从业22年，演过数十部作品，拿奖到不计其数的演员，他的名字，家喻户晓，他的优秀，有目共睹。

有人曾这样评价孙红雷：「他一演黑帮，江湖就回来了」。

这就不得不提他曾演过的经典角色，刘华强。

如果要从中国影视剧的历史中，票选出一个反派人物的翘楚，刘华强必定名列前茅。

你可以没有看过《征服》，但一定听到过：「我问你这瓜保熟吗？」

还有这句：「给你机会，你不中用啊！」

以及这句：「以后在公共场合下见到我跟我的弟兄，必须叫声爷，否则我见你一次打你一次。」

自《征服》开播到如今，整整18年间，刘华强这三个字就是黑社会大哥的代号。

黑夹克、黑裤子、小寸头，永远是一副冷漠的样子。

他和传统意义上的大哥不同，既不戴大金链子，也不纹左青龙右白虎，更没有硕大的啤酒肚。

他看上去就是一个普通人，但坏与恶藏在心里。

一旦他被惹火、发起狠，就会变成极尽暴戾的亡命之徒。

他可以因为女人买瓜被骗，拿刀把卖瓜的捅了；也可以为了给弟弟报仇，杀掉所有的仇人。

每次看到他眯起眼睛、咧嘴一笑，就有一种不寒而栗的压迫感。

这个心狠手辣、丧心病狂的恶霸，用罪恶的一生彰显了何为：

「是龙得盘着，是虎得卧着，我刘华强是什么人，不用我自己说。」

从那时起，孙红雷的大哥形象，便在全国人民心中扎根了。

他根本不是在演黑社会，他就是黑社会本会。

如果说从刘华强身上，能够看到孙红雷「霸气外露」的一面。

那么在余则成身上，看到的则是「隐忍沉稳」的一面。

在《潜伏》，这部被奉为国内谍战剧天花板的剧中，孙红雷贡献了最巅峰的演技。

他所饰演的余则成，原是国民党军统的外勤，后来弃暗投明，加入中国共产党，成为一名地下党间谍。

从外表来看，余则成文文弱弱的，仿佛手无缚鸡之力，一副难堪大用的样子。

实际上，他的内心无比坚定，敢于隐藏在敌人的阵营中，和黑暗势力做斗争。

「这是我所演过的角色中，最硬的硬汉。

他不是那种仅仅是表面强大的英雄，他是一个真正的内心非常强大的英雄。」

所以他采取了极为细腻的方式去演绎，用表面的不动声色去凸显圆滑世故，让人猜不透、看不穿。

印象最深刻的场面有两处。

余则成和同事去接翠萍时，发现车夫的腰间别着一把手枪。

他意识到车夫是共产党，如果被同事发现，身份肯定会暴露，于是连忙提醒。

先是淡定地说「路上辛苦、注意安全」，赶忙又用表情加以暗示。

看到这上下一挑的眉眼，瞬间懂的都懂，一个演员有多厉害，细节见真章。

余则成决定营救晚秋时，与罗掌柜发生了激烈的争吵。

因为余则成想要花费巨大资源把晚秋送走，罗掌柜问到：值得吗？

余则成是这样回答的：

这段激情澎湃的话，看起来带有发难的感觉，实际上蕴藏着诸多无奈和欣赏。

无奈是因为，战争是残酷的，人人痛恨战争，但又是无可避免。

欣赏是因为，他在晚秋的身上看到了过去的自己，同样在坚定的付出和努力。

这一段，孙红雷语气和节奏把握的恰到好处，展现出过硬的台词功底。

在《潜伏》之前，许多人对孙红雷的印象还停留在，他只能演黑社会、老大气质、是坏蛋专业户。

但是在《潜伏》之后，孙红雷靠实力，亲手打碎了那些刻板印象。

「演员」这两个字，孙红雷配得上。

只可惜，孙红雷并未像观众希望的那样，成为一名低调的表演艺术家。

2019年，他出演的那部《带着爸爸去留学》播出后，网络上到处都是失望的声音。

因为大家发觉，根本无法代入到孙红雷的表演中。

很大一部分原因，归咎于《极限挑战》这档综艺节目。

明星参加综艺，是屡见不鲜的事情，通过真人秀展示更多面貌从而圈粉的人，更是比比皆是。

但是把自己过往的人设全部搞崩塌的，恐怕孙红雷是第一个。

大家眼中的孙红雷，原本应是一个不怒自威、凛若冰霜的硬汉形象。

但是在综艺中，他不仅是一个逗比、搞笑、令人捧腹的幼稚鬼，更是一个爱搞破坏、不守规矩、让人无语的烦人精。

与此同时，他的自恋、爱美的程度也超乎想象。

自诩为：颜王、帅雷雷、孙漂亮......

还曾进行反串，打扮成大妈的样子，堂而皇之的坐火车。

大哥孙红雷，人设崩塌得很彻底。

这种巨大的反差，属实颠覆了大家的想象，不然也不会诞生那句名言：

「我原来一直觉得孙红雷真是黑社会，直到看了极限挑战......」

平心而论，孙红雷在《极限挑战》中的表现确实很搞笑，节目相当多的笑点，都是他一人撑起来的。

但不可避免的是，作为搞笑人一面的印象加剧后，就会反噬作为演员的那一面。

不少观众表示不入戏，就是因为再看到他时，满脑子都是那个综艺中的孙红雷。

影视剧中的孙红雷，已经慢慢磨去了痕迹。

对于演员来说，陷入这样的局面是很危险的。

如果不能让观众在收看作品时产生代入感，势必就不会和角色产生共鸣，自然难以打动人心。

一方面，理应尊重孙红雷身上的性格，那都是他的一部分；而另一方面，我们又迫切地希望他能够珍惜自己的羽毛。

综艺人很多，但好演员太少。

好在，孙红雷任性了许多年之后，终于有一部「像样」的作品出现了。

与其说是孙红雷重回正轨，不如说这是观众的幸运。

他也许试图用这样的方式证明自己：重回江湖，宝刀未老。

既然已经重新出现在江湖中，那就希望他能像以前那样，再度卷起风雨、打造新的经典吧。

玩归玩、闹归闹，孙红雷的演技，保熟！