还是老规矩，好事成双，再画一幅龚雪。

      这张素材上，龚雪的笑容我觉得算得上灿烂，这感觉没错吧？

      怎么又来？起形之后一点都不像，观察了一下，右边眼睛有点不对，倾斜角度不对，位置有点偏高，好像还有点偏大？嘴型和脸型也不对，两边嘴角还要往上提一点。

      稍微好点了，说明调整方向是对的，只是还不到位。

      表情倒是比较像了，笑得很开心的样子，只是还不太有龚雪的特征。

      继续调整，不忙着深入。

      现在差不多有感觉了，应该能够看出是龚雪了吧？那就开始深入描绘了哈。

      神态比较到位时的老习惯，从左上到右下，减少蹭污画面的机会。

      头发直接用3B铅笔画较黑的暗部，用HB铅笔画亮部，没打算把头发画得很细腻才这么干的，这样画出来不会很细腻，但也不会太粗糙，如果用6B画就会颗粒感太重了。

      素材中眼睛的反光点很大很圆，总觉得这样看着有点怪，干脆分成一亮一暗两个光点，或许要自然些，只是眼神会因此有点变化，但愿不会变得难看。

      右边眼睛还是偏高了，等下往下压一点。

      反光点的改动好像影响到了视线方向，眼神也因此有变化，不过感觉好像不错，最后可能形成和素材不一样，但仍然很有味道的神态，既然这样，就不去考虑要怎么改的问题了。

      两边的发夹懒得画了，直接给取掉了。

      右边眼睛的外眼角有点高了，压一下。

      衣纹和衣服花纹其实不难画好，布料的纹理不是一成不变的，稍微有点不准确，看着并没有太大问题，但为什么许多画素描的人都觉得布料纹理不好画呢？

      在我想来，关键就在这个‘差一点都不要紧’上，心里有了这个概念，就容易画得太随意，结果超出了布料的正常变化范围，看着就不自然了。

      既然如此，解决起来就容易了：就把临时形成的纹理，当作确定的体积去表现，下笔仍然尽可能求准，只不过不像五官和面部体积那样，有一点偏差都要改过来，只要看着基本合理就不用改了。

      衣服花纹也是这样，基本上照搬原样，但又可以不要求格外准确，画起来就比较随意了。

      总结起来就是，不要过于随意，因此就可以随意一点（绕不绕？）

      画完了，神态没有完全还原，但也是挺有味道的神态哈。