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是时候让大家看看,什么叫真正的演员了。
作者:夏BB
来源:第十放映室(ID:dsfysweixin)
本文经作者授权发布
《演员的诞生》这部综艺,都快成每周末的“定时炸弹”了。
第一集里“殿堂级别的吵架”的热度还在,上周末播出的第二集也不落人后。
翟天临和刘烨重演《西游降魔篇》,导师刘烨输给了翟天临。
辛芷蕾和舒畅重演《金枝欲孽》,虽然辛芷蕾惜败,但如果我是投票者,大概会选择弃权。
在第三集预告里,章子怡和王俊凯来了一段真假莫辨的“互怼”。
这档综艺毛病还挺多的,但有一个直观的感受就是,国内的好演员还真不少。
这已经不是“演员的诞生”,而是“戏精的诞生”了。
所以今天干脆给大家盘点一下,这些年曾经震惊我们的“国内戏精们”。
今天我们先聊已经“成精”的演员,还有,以下仅限于大陆演员,港台地区的戏精们这次我们就不约了。
- 我一见你就起鸡皮疙瘩 -
有那么一类演员,演技太过炸裂,又因为随着年纪的增长,尝试的风格也逐渐收缩。
演到最后,观众一看到他们的脸,眼前自动会弹出某部作品的影像画面。
比如陈道明、陈宝国和王志文。
先说陈道明,由于《康熙王朝》拍得实在太好,康熙帝的几次演讲,各大营销号动不动就拿出来骗转发量。
其实吧,陈道明的戏路是很宽的,比如《围城》当中的方鸿渐,是一种斯文败类,《归来》里的陆焉识,是一种隐忍和无奈。
《归来》,给你一记么么哒:
《楚汉传奇》,给你一坨羞羞拳(高高高高糊):
《新女巡按》,给你一个大白眼:
别看陈道明现在总是绷着脸,年轻的时候肯定也是风流倜傥,一肚子坏水吧(笑)。
而陈宝国,大家的记忆也定格在了白七爷的身上。
话说《大宅门》这部电视剧是真的好看,白老七一嘴京片子,配上京剧风格的背景音乐,光听声音我都能听上一天。
《大明王朝1566》里面的陈宝国,又是另一种样子了。
嗯,这才是自带贵气的小仙女。
而王志文,当年的《黑冰》给我的印象实在太深。他饰演的毒枭在最后一集里的自白,是我喜欢反派角色的开始。
大佬没被抓之前长这样:
大佬被抓之后的坦言,眼神从挑弄、沉思、威胁,转变到自我崇拜:
这个最后的镜头,是我的童年阴影之一:
陈道明在《黑洞》里也演了一个游走黑白两道的坏人,很想看他和王志文对戏。
这三个人其实都是风格多变的演员,正义凛然、油嘴滑舌、心狠手辣和斯文败类随你挑。
只可惜啊,现在没什么好本子给他们演。(陈道明在《我的前半生》里真的是大材小用了)
跟他们三个戏路最像的是刘烨,但是不知道为什么,刘烨现在比陈道明还王志文。而且不光念台词大喘气,平时说话也大喘气……
被剧本限制了戏路的演员,还有一位冯远征。为什么我就不说了,大家都懂。
我……我鸡皮疙瘩起来了:
不过有本事留下童年阴影的,都是杠杠的演技。
冯远征老师牛就牛在,再用演技扭回我们对他的认知。
这小眼神,宛如隔壁居委会大妈附体:
这兰花指,我们想不笑都有点困难:
好啦好啦,真没笑真没笑:
冯老师,请受我一拜!
- 束手束脚?不存在的!-
下面这位演员就更厉害了,不管是什么剧本,他都是海阔凭鱼跃,天高任我飞。
他就是范伟。
说到范伟,我脑子里第一句话就是“走两步,没事儿走两步!”
赵本山的小品和后续推出的电视剧,洗脑功力实在是太大了,以至于在《一代宗师》里看到赵本山,总觉得是来忽悠人的。
范伟老师则凭借着自己的搞笑天赋,成功摆脱东北小品的束缚。
可以油腻但不猥琐:
可以搞笑但不傻逼:
可以真诚而不做作:
可以文质彬彬而不道貌岸然:
岳云鹏的戏路可以说是比较靠近范伟的,但是小岳岳应该先学一下,如何做到油腻而不猥琐,搞笑而不低级。
除了范老师,能够自由切换无压力的,还有一位葛优,葛大爷。
提到葛优,以前想到的是《甲方乙方》里面的丑角,现在是各种版本的“葛优躺”。
葛优也是一位被“喜剧”坑坏的演员,比如《夜宴》当中,就看着有点奇怪。
改变观众的审美,也是需要时间和技巧的。
《非诚勿扰》当中的严肃又活泼的秦奋:
《赵氏孤儿》当中苦大仇深的程婴:
《罗曼蒂克消亡史》当中不怒自威的陆先生:
其实葛大爷表演喜剧人物也是有层次的,比如《让子弹飞》当中的师爷,是他职业生涯中我最喜欢的一个角色。
能在和周润发、姜文、刘嘉玲的同台竞技中,做到既大步向前走,还不扯着蛋,很不容易。
如果说,葛优是通过自己的一点点努力,改变了观众对他的“喜剧认知”,那王劲松,就是靠自己的努力,终于从配角,活成了重要的配角。
- 厚积薄发的人,运气总不会太差 -
王劲松这个名字,在《大军师司马懿》播出之前,几乎没什么流量。
《大军师司马懿》之后,非常多的观众记住了剧中的荀彧,以及他的扮演者。
王劲松老师出道也很久了,与已逝的傅彪交往颇深,也是傅彪在临终前嘱咐他,演好老生,就有饭吃。
不论是《大明王朝1566》里面阴晴不定的杨金水:
还是《北平无战事》当中抽烟抽出姿态的王蒲忱:
王劲松在配角这条路上走得稳稳当当,一丝不苟,直到遇见同样一丝不苟的荀彧。
荀令君领便当之后,有多少人弃剧,就能说明王劲松的表演有多强悍。
你能相信,这是同一个人吗?
- 谁说女子不如男? -
说完了男子汉,我们来聊聊娘子军吧。
其实女演员中也有“被局限”的三人组,那就是潘虹、巩俐和蒋雯丽。
潘虹老师今年已经63岁了,在我看来,她是同龄女演员中最有气质的一位。
在《青衣》中,她和徐帆搭档,出演因戏痴狂的戏曲演员。潘虹在剧中说话带戏腔,走路甩云袖,眼角自带戏曲妆容。
潘红的表情确实更“有戏”一点:
如果有好的本子给她,成长成梅丽尔·斯特里普类型的演员是早晚的事。
可惜,现在她只能在一些婆婆妈妈中,挑一个相对来说不是太奇葩的角色来演。
巩俐,成就有目共睹,张艺谋早期的精神缪斯。说她和张艺谋互相成就对方,一点都不为过。
她不是第一眼美女,但五官大气,又没有偶像包袱。下至农妇,上至皇后,随便演,没有她演不出来的。
《霸王别姬》当中她饰演的菊仙,其实并不亚于张国荣和张丰毅。
菊仙回望满脸污浊的蝶衣时,冷漠中带有一丝怜悯:
现在也是没有什么好的剧本可以给她了,不过人家也不在意国内市场那点水花。
范冰冰可能在模仿她的轨迹,可惜本身气质矫揉了一点。
蒋雯丽是我童年记忆里的电视剧女皇,在《黑冰》里和王志文的情感纠葛,是我萌上的第一对cp。
很多人都认为她只能演苦大仇深的女主,但是在《好想好想谈恋爱》中,少女怀春总是诗的感觉,拿捏得也非常到位。
这里顺便表白一下孙淳(上图右边这位男士)。
蒋雯丽跟潘虹的苦恼类似,她们的爆发力都很强,可惜啊,有劲儿没处使。
跟蒋雯丽一样嫁入导演家的,还有一位陈红。
陈红年轻的时候真的是,好看到爆炸。
《大明宫词》里面的每一帧,都想截下来保存。唐朝公主应有的雍容、骄傲、优雅和敏感,她都演出来了。
尤其是和赵文瑄饰演的张易之调情的这一段,陈红宛如一块璞玉,冰凉,脆弱,又散发着危险的气息。
在这里借楼表白赵文瑄,下次有机会再表扬你。
上面这些女演员的气质,大多数比较“正”,多是端庄和大气款的,下面这两位就比较“狐媚子”了。
那就是陈冲和郝蕾。
- 你是我心头的一根刺啊 -
第一次见陈冲是在《末代皇帝》里,心下感慨,能把眉毛描成这样,还美如画的演员,实在难得。
趁机表白尊龙:
因为陈冲的气质,是一种东方柔美和西方妩媚的结合体,在《太阳照常升起》里,这种气质格外明显。
姜文他们说“看她怎么敲门”,陈冲一扭身,一跺脚,一摆首,那股子娇媚又不失持重的成熟劲啊……
我死了。
而郝蕾,看过某部片子的朋友们,一定对她的魅力有深刻的体会了。
她身上女性荷尔蒙的气质太重,而她又太懂得如何去运用这种荷尔蒙去表演和撩拨观众。
当她眯起眼睛看人的时候……
我又死了。
这种气质的女演员,如果没有好本子来配,将会是灾难级别的。说真的,能够读懂郝蕾的导演,太少太少了。
▲郝蕾也是那种平淡中最出气质,一旦刻意起来就是悲剧的演员。
如果她去演萧红,而不是丁玲,相信《黄金时代》又会是另一种样子。
相比较而言,我国男性演员在剧本选择和角色塑造方面,会有很多自由的空间。而国内编剧对于女性角色的描写,可以说是苍白至极。
但也不乏已经跻身高位,在剧本选择上有更多选择的女演员。
比如章子怡和周迅。
- 站在金字塔顶端,难免看不到别人-
章子怡身上的“国际章”标签,已经挂了好几年了。相比较巩俐而言,章子怡在国际市场上行走的距离要远得多。
而这,也保证了她可以远离烂剧本和烂队友的烦恼。
章子怡神一般的吵架演技,我们都领教过了,回顾章子怡的演员之路,可以看到一个明显的上扬过程。
而我被她的演技吸引,是在《一代宗师》里,被她的演技打动,是在《罗曼蒂克消亡史》里。
尤其是后者,章子怡将小六那种“美则美矣,但无灵魂”的花瓶美,表演出来了。
而周迅,虽然没有得到“国际周”的名号,但是参演过《云图》的经历,也足以证明她的身价。
周迅在我眼里,是国内女演员中最具灵气的一位。
《橘子红了》当中古典忧郁的少女:
《大明宫词》里灵巧可爱的太平(周迅这时已经快26岁了):
《像雾像雨又像风》里宛如林中小鹿:
而周迅在《李米的猜想》里,在灵动中增加了一份心事:
在《画皮》里,心事中又增加了一份妩媚:
不知为何,周迅结婚之后,总感觉她的灵气消失了很多……
但不管怎样,《如懿传》里周迅的表演,又将会是下一个网络热点。
而邬君梅和陈冲参演《如懿传》,也算是个不小的惊喜,加上古典意味较重的海报,仿佛看到了当年《末代皇帝》的影子。
要是能请来尊龙就更好了。(做梦)
而且我实在不愿意看到这些才华横溢的女演员,人到中年的时候只能在五千年的历史里,挑一个玛丽苏蹉跎人生。
可惜呦,依然我说了不算。
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