Medieval Europe Gallery ©The Metropolitan Museum of Art

相较于纽约大都会艺术博物馆慈善舞会（Metropolitan Museum of Art's Costume Institute in New York City），你更熟知的一定还是它的简称：Met Ball或Met Gala。这场每年五月初举办的“时尚奥斯卡”，实际是为Met服装学院的年度大展拉开序幕。

Met Ball联合主席之一Rihanna

今年的红毯主题为“天体：时尚与宗教的奇想”（Heavenly Bodies : Fashion and the Catholic Imagination）。当日红毯现场，众多名流与世界顶级时装设计师联手，展示契合宗教典故的惊艳造型。天主教作为基督教各个派别中信众最多的，其信仰体系也激发出一系列非凡的艺术作品，同时给予不计其数的设计师们以灵感。你是否能猜到他们所穿着的服装，其灵感都来自哪些经典画作呢？

第一道是送分题，Ariana Grande身着Vera Wang设计的礼服，整个裙子的印花均来自于米开朗基罗的《末日审判》。再比如Zendaya，应该是当晚还原度最佳的装扮，简直与画中的圣女贞德如出一辙。

Ariana Grande与《末日审判》

Zendaya与阿尔伯特·林奇作品《Joan of Arc》

红色、黑色、华丽的头饰以及繁复的刺绣等，若干天主教的标致性元素，在红毯中随处可见。每年的Met Ball都将展览的关注度推向至高点，而展览本身也从未让人失望过。

Blake Lively、Modonna及Rosie Huntington Whiteley

歌手Lana Del Rey

“天体”背后的男人？

作为Met迄今为止举办的最大规模的服装展，“天体：时尚与宗教的奇想”展品相当丰富，囊括了从18－21世纪初的宗教法衣、配饰再到时装设计师关于宗教的服装设计。

“天体：时尚与宗教的奇想”展览现场 ©Style Zeitgeist

起初，“天体”这一展览意在于探讨五大宗教的传统对时尚一直以来所产生的影响。但随着时间的推移，策展人安德鲁·博尔顿（Andrew Bolton）意识到，来自天主教传统的设计师与来自其它信仰的设计师之间存在严重的不平衡，若想真正整理宗教与服饰的关系，还需要从西方主流宗教着手。

《Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination》，影像静帧，2018年 ©The Metropolitan Museum of Art

©The Metropolitan Museum of Art

博尔顿出生在英国布莱克本的一个天主教家庭。他的父母均是工薪阶层，他们自然希望博尔顿今后可以成为一名律师或医生，这在中产阶级看来是最有潜力的职业。就在年轻的博尔顿摇摆不定的时候，一次偶然从书中掉出来的V&A博物馆招聘表格改变了他的人生。

策展人安德鲁·博尔顿

在V&A工作九年后，他作为副策展人辗转到了Met，并在2015年成为服装学院负责人。不断走在国际艺术平台和时尚界前沿的博尔顿，每年都会为Met Ball以及伴随开幕的服装展览专门策划主题。

博尔顿与男友Thom Browne现居曼哈顿

博尔顿是一个喜欢讲故事的人，对于今年的主题，他将其描述为“朝圣之旅”。观众通过展览，一步步走入一个时装与天主教相互交融的世界，同时能够在其中看到信仰对于文艺复兴的推动力。

《Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination》，影像静帧，2018年 ©The Metropolitan Museum of Art

Dolce&Gabanna AW13秀场图

让物品自己讲故事

由于展览将时装与梵蒂冈宗教物品一同展出，让“天体”从策划之初就饱受争议。这其中就包括了许多来自传统天主教徒的质疑，他们认为展出教皇以及其他神职人员的工作服饰会令信仰显得微不足道。

但不可否认的是，这些宗教服饰与当今的时装有着非常重要的共同点：它们均掌控着视觉语言，依靠微妙的“视觉代码”解释背后复杂的身份。

©The Metropolitan Museum of Art

此次一共展出的有150件设计师作品与来自梵蒂冈的50件宗教服装和配饰，它们交错陈列于展厅中。其中，梵蒂冈的展品横跨了三个世纪，例如教皇本尼迪克特的白色丝绸披肩及刺绣、教皇利奥十三世的尖顶主教帽等物品，其中大部分在此之前均未在梵蒂冈以外的地区展出过。Pius IX（庇护九世）的王冠

除此以外，还有一个细节值得注意，那就是曾经以男性教会服装为灵感的设计，如今却大多应用在女性服装上。其中包含的性别转变，如同某种传统与现代的关系。©The Metropolitan Museum of Art

博尔顿表示：“策展人容易把自己的想法强加在展品上，我不认同这种被动的状态，因为物品有能力自己讲故事。”展览让观众看到了宗教、艺术是如何影响时装的，而更重要的是让这些精彩纷呈的宗教与服饰元素在同一平台上，各自续写其未来更大的影响力。

《Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination》，影像静帧，2018年 ©The Metropolitan Museum of Art

▲▲▲正在展出▲▲▲

展览：《天体：时尚与宗教的奇想》

时间：2018年5月10日-10月8日

地点：纽约大都会艺术博物馆

编辑、文/陈美彤

监制/齐超