2018小鹿角·中国音乐财经博览会将以我国“十三五纲要”文化产业发展为大背景，分为MTM演讲、主题高峰论坛、小鹿角商学院&影响城市之声大师课、VIP MEET UP、投融资路演以及官方演出六大板块。博览会将结合当下中国音乐泛娱乐产业发展热点、趋势和动向，以音乐内容、现场音乐、互联网领域新科技、商业模式、投融资为主要内容展开讨论，总结音乐泛娱乐行业在过去一年的市场风云变幻中取得的成绩，展望2018年行业新趋势。

2018年4月12-13日，北京，我们等你来！

2018小鹿角·中国音乐财经博览会将在主会场设置多个主题演讲，关注音乐（MUSIC）、技术（TECHNOLOGY）、 媒体（MEDIA）三大维度，邀请多位行业大咖分享他们如何站在历史新起点、引领市场、焕发音娱行业新活力的经历与经验。

金承志

青年指挥家、词曲作者

金承志，青年指挥家、词曲作者，1987年出生于浙江温州。自幼跟随指挥家邹跃飞、作曲家郑小冰学习钢琴与音乐理论。2007年考入中国音乐学院指挥系，先后师从王燕副教授、吴灵芬教授。本科二年级借读于上海音乐学院指挥系直至毕业。

2010年，金承志与友人一同建立上海彩虹室内合唱团，并担任艺术总监与指挥至今，在排演世界各地多种风格的严肃合唱作品之余，金承志以彩虹为基础进行了一些跨界的尝试，并为彩虹打上了独特的烙印。

2016年1月，彩虹合唱团作品《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》发布，以“丢钥匙”琐碎小事为主题，作品获得上千万的关注；同年7月，作品《感觉身体被掏空》以贴近城市年轻人生活的“加班”为主题，相关话题4天阅读量超过3.6亿，视频播放次数超过3000万次，成为了年度网络事件与“流行语”之一；2017年1月，作品《春节自救指南》以年轻人春节回家常常会面对的“催婚”、“问工资”为主题，发布当天视频播放量即接近千万次，同时亦在大陆以外地区造成了影响，仅台湾一地视频点击量就超过百万次，大量海外媒体如BBC、CNN、日本共同社等都进行了相关报道。

秦四风

作曲家、演奏家、制作人及导演

秦四风是中国当代最知名的爵士与摇滚音乐的键盘手之一，曾组建或加入GYQ爵士乐队、团结湖爵士乐队、汪峰乐队等，现已出版四张个人专辑。作为多面手，他所穿梭的领域不仅涵盖了古典、爵士及摇滚乐的录音制作与音乐会，还包括一些电影的导演及其他艺术性创作工作等。

近几年，他组建了自己的三重奏及双三重奏乐队，并经常参演于北京和上海爵士音乐节。2016年，秦四风发行了他的第四张专辑《SEDAR》，这是有史以来中国音乐家与国际顶尖爵士音乐家的第一次最为广泛的合作，包括John Scofield、Marcus Miller、Richard Bona、Scott Henderson、Alain Caron、Billy Kilson、本田雅人等，在中国爵士音乐史上写下了重要的一笔。

2017年第28届台湾金曲奖颁奖典礼，秦四风首次入围便凭借专辑《SEDAR》获得四项提名，并包揽了 “演奏类最佳作曲人”、“演奏类最佳专辑”、“最佳演奏录音专辑” 三项大奖，成为了有史以来金曲奖演奏类奖项的最大赢家。

（更多MTM演讲嘉宾将于近期陆续公布，敬请期待！）

博览会将包括16大主题高峰论坛，涵盖音乐教育、原创音乐、音乐流媒体、视频音乐、音乐短视频、现场音乐、音乐营销、音娱投融资、青年潮流文化、音乐制作人、生活方式、偶像产业、文旅地产、音乐综艺、细分音乐、世界音乐等。高峰论坛将会包含20分钟的企业主题演讲或案例分享，以及1-2个主题小组讨论。同时，我们也邀请了一批海外嘉宾，他们将会参与到这些话题的讨论中。

CMBN音乐教育高峰论坛

论坛背景：不管是成人还是少儿，教育在任何领域都是刚需。音乐教育也因此成为了近几年行业中不断吸引资本与资源的黑马。尽管音乐教育在过去一年经历了“冰火两重天”，不少音乐培训机构纷纷倒下、培养音乐人才在中国的形式依然严峻，但也有大批新颖的音乐教育初创项目涌现，不少还顺利拿到了融资。从乐器与唱法学习到文化底蕴培养，音乐教育在中国的蓝海还在进一步扩大。

CMBN原创音乐高峰论坛

论坛背景：作为当下中国音乐市场最为重要的内容支柱，原创音乐在互联网大环境下也被赋予了不同职能与含义，不少音乐平台近年来都纷纷推出了原创音乐人扶持计划。与此同时，词曲作者、创作者、独立音乐人应该如何把握好新机遇？厂牌在当中扮演的角色又会发生怎样的改变？在走出去的问题上，中国原创音乐在海内外市场又有着哪些发展可能性？

CMBN音乐流媒体高峰论坛

论坛背景：伴随18年初国家在政策层面对在线音乐平台实施的强力规范，国内几大音乐平台的版权曲库终于打通，暂时结束了音乐版权独家发行的尴尬局面，未来打造更好的产品、为用户带来更好的体验、推出更多的优质内容等等，将成为音乐平台各自的核心竞争力。除了高峰论坛，随本届博览会发放的《2017音乐财经年刊》也将以“2017音乐流媒体：宿命的交锋”为年刊封面主题，着重阐述过去一年国内外音乐流媒体市场的风云变幻。

CMBN视频音乐高峰论坛

论坛背景：随着娱乐形态和载体的不断裂变，受到用户更加碎片化和去中心化消费趋势影响的音乐视频“钱景”不断攀升，视频内容与流媒体的进一步发展为视频领域音乐内容传播带来了巨大改变。

CMBN音乐短视频高峰论坛

论坛背景：2017年，毫无疑问是短视频爆发式增长的一年，在这短短一年时间里，今日头条收购Musical.ly，完成其与抖音的合并。奶糖、动次、不要音乐等音乐短视频平台及内容平台的迅速发展，成为被资本和业界广泛看好的领域。

CMBN现场音乐高峰论坛

论坛背景：美国有3200万人一年至少会去一次音乐节，其中18－34岁主力消费群体占到总数的46%，中国95后群体规模已达2.5亿，且年轻消费者越来越青睐现场演出。消费升级为传统线下娱乐场地带来了更加多元化的内容储备。

CMBN音乐营销高峰论坛

论坛背景：对于15-35岁的年轻人来说，音乐已成为品牌方一种重要的进行营销的手段，汽车、运动、健康、时尚、快销品都在借助与音乐的结合点去做品牌营销。那么，音乐该如何用正确的跨界“姿势”面对国内品牌合作蓝海？品牌和音乐人的合作将怎样令商业价值呈现几何裂变？

CMBN音娱投融资高峰论坛

论坛背景：从2017年下半年开始，文化消费新时代特征已经愈发明显，移动互联网的发展遇到瓶颈，线下文化消费和新型文化消费进入了爆炸性的增长期。

CMBN青年潮流文化高峰论坛

论坛背景：2017年《中国有嘻哈》的大火，带动了涂鸦、街舞、说唱、滑板、纹身、极限运动的发展；以95后为主的潮流人群，也正在改变人们的认识，他们被认为是当前最具潜力，也将是未来最大的消费群，这正在成为一股势不可挡的青年文化与潮流生意：消费升级浪潮让品牌与内容更好结合，以年轻群体为标的的青年文化则是以优质的音乐内容为核心辐射到整体消费。这背后，是当下中国创投界最为关注的三股潮流：消费升级、青年文化和生活方式。

CMBN音乐制作人高峰论坛

论坛背景：精彩的现场演出、震撼人心的电影都离不开幕后音乐制作团队的精心打磨，音乐内容的多样化呈现离不开幕后各环节从业者的辛勤劳动，台前的精彩往往是幕后无数智慧的结晶。

CMBN生活方式高峰论坛

论坛背景：新的时代背景下，越来越多中产阶级人群开始乐于追求自己所喜爱的生活方式。随着人们生活水平的提高，消费者关注精神享受的因素也越来越多，例如在音乐领域，有越来越多的音乐爱好者会去购买黑胶唱片，或是乐于花大价钱买一款适合自己的智能音箱。在这一前提下，以消费者所追求的生活方式为诉求的“生活方式营销”也越来越被各大品牌所青睐。

CMBN偶像产业高峰论坛

论坛背景：目前随着国家经济转型，新一代消费者的快速崛起，偶像产业在内的泛娱乐工业正处在发展的窗口期。不过，随着新一波韩流造星产业的兴起与全球文化输出，中国偶像市场发展路径亟待明晰。

CMBN文旅地产投资高峰论坛

论坛背景：2016年，整个音乐类演出市场总规模是160亿元并在近两年有继续上涨趋势。而消费升级风潮下，越来越多实业集团因长线战略需求，向文娱投资敞开合作大门，文化旅游项目便是其中翘楚。

CMBN音乐综艺高峰论坛

论坛背景：音乐综艺在2017年经历了市场接近饱和并下跌、海外品牌IP审美疲劳并贬值、国内赞助商越来越理性与谨慎等行业“洗牌”与变化，到了2018年，经过梳理的音乐综艺市场势必将迎来更多细分市场的新机遇。

CMBN细分音乐高峰论坛

论坛背景：在90后分众化的时代，音乐审美与消费也变得愈加细化。譬如，从小众狂欢到大众追逐，电音市场今年的爆发在市场看来似乎已成既定事实。2018年，数档电音综艺落地，大型户外电子音乐节继续开花，电音厂牌开始发力，越来越多的本土电子音乐人冒头。电音、嘻哈、古风、爵士等等的更多细分音乐类型也在近年来逐渐为大量乐迷所认知与喜爱。

CMBN世界音乐高峰论坛

论坛背景：随着非遗文化在国内获得的关注日渐走高，国内现在许多投身世界音乐领域、带有方言和戏曲等传统民族特色的艺人也逐渐开始发光发热，从在国内发展受限到打开市场，中国的世界音乐得到了哪些可能性与机遇？怎样进一步帮助乐迷理解中国的世界音乐？

第一波产业嘉宾阵容披露：

邓林海

腾讯视频Live Music音乐总监

邓林海，现任腾讯视频音乐中心总监，资深媒体人。曾先后就职于 “MusicRadio”、“北京人民广播电台”等。也曾作为《音像世界》、《音乐时空》等杂志专栏作者，期间撰写大量人物专栏、评论报道，并参与众多唱片、演出、活动策划。曾任“华语音乐传媒大奖”、“迷笛音乐奖”、“音乐风云榜”、“大牌遇见好声音”等多个节目评委。

戈非

草台回声创始人兼CEO

戈非，曾组建复眼乐队、Airbag、摇摆人等乐队，发行唱片，参加各类摇滚乐演出，2006年至今定居北京，以音乐制作人，媒体人，唱片厂牌经理人等身份活跃于文艺音乐圈。他与音乐制作人周治平共同创办了音乐厂牌“草台回声”，现任CEO一职。草台回声旗下包括了声音玩具、莫西子诗、卢庚戌、衣湿乐队、Mr. Miss、阿力普、Kawa、Mr.asbo等等众多知名独立音乐人。

雷瑛

鱼子酱文化CEO

雷瑛，鱼子酱文化CEO。曾在湖南卫视任职十年，历任湖南卫视早间板块制片人、“娱乐无极限”制片人、新闻中心副主任，十年磨砺，该新闻中心团队核心成员打造了《我是歌手》和《爸爸去哪儿》等王牌综艺节目。鱼子酱创办于2015年，在音娱综艺领域的代表案例有2017年的《快乐男声》和2018年初的《偶像练习生》。

刘洲

音乐制作人，厂牌Door&Key创始人

刘洲，音乐制作人、作曲家，曾先后担任多名音乐人专辑以及多部音乐类综艺节目的音乐制作人，包括《花儿朵朵》主题曲《世界唯一仅有的花》的音乐制作人，李玉刚专辑《莲花》音乐制作人，《我是歌手》第三季韩红制作《天亮了》、《往事随风》制作人，电音综艺《盖世英雄》音乐总监，以及2017热门嘻哈选秀《中国有嘻哈》音乐总监。2017年11月，创办嘻哈厂牌Door&Key，签约GAI、BIG DOG王可、啊鑫、辉子、王大痣、辛巴、赵涛、蜜妞等嘻哈音乐人。

施佳阳

链声创始人

施佳阳，毕业于中央音乐学院电子作曲系，作品《梦回金沙城》获美国第83届奥斯卡提名入围。现任链声网络科技有限公司首席音乐专家顾问。负责人工智能音乐算法模型设计与智能音乐数据挖掘。

唐映枫

作词人、歌手

唐映枫，2014年成立枯鱼肆音乐工作室，填词王韵壹《台北有条圣诞巷》与刘昊霖《南国小圣诞》 ；2015年填词《理想三旬》；2016年参与制作并填词陈鸿宇专辑《浓烟下的诗歌电台》， 填词易烊千玺首支个人单曲《你说》；17年参与制作并填词刘昊霖专辑《鱼干铺里》、陈鸿宇专辑《一如年少模样》、凤凰传奇专辑主打单曲《乡关何处是》；2018年参与制作并填词伏仪专辑《硬骨见鹿集》，陈斐电子民谣专辑《无法清分的事物》，填词陈鸿宇专辑单曲《昨日的你》、《安在》，发表个人专辑《鸟的世相》。

小柯

歌手、作词家、作曲家、制作人

小柯，毕业于首都师范大学，中国内地男歌手、作词家、作曲家、制作人。在1995年签约北京红星音乐生产社，成为该音乐公司歌手和创作人。同年为香港电视剧《神雕侠侣》创作主题歌曲、片头曲——《归去来》。1996年，发行个人首张演唱专辑《小柯》，同年创作的歌曲《生命之风》由那英演唱，并获第四届东方风云榜中国十大金曲奖。2008年，小柯为北京奥运倒计时100天歌曲《北京欢迎你》作曲。后成立北京乐之昂文化传媒有限公司，创办“小柯音乐学校”，旨在全方位培养歌唱艺人及振兴内地的原创音乐。

袁涛

知名经纪人、心喜音乐创始人兼CEO

袁涛，内地知名经纪人、金牌音乐人推手、华语娱乐行业领军人物，先后在滚石中国、华谊兄弟任职，创建音乐厂牌战国音乐。成功发掘并打造内地第一组合“羽泉”，从业以来成功打造羽泉、张靓颖、尚雯婕、陈楚生、姚贝娜、何洁等多位知名艺人。2017年，袁涛成立心喜文化，以“音乐+”的泛音乐创业之路，实现战略性发展。

曾德钧

猫王收音机创始人

曾德钧，猫王品牌创始人，现居深圳，负责公司管理与产品设计，是音响产业先驱，被称为“中国胆机之父”。年过六旬的曾老师创立科技公司云动创想，通过乐童、京东等平台众筹，开始手工制作猫王复古收音机，兴趣广泛，曾经还是一支军乐队的创办人并担任队长。

周小川

星外星音乐总裁

周小川，音乐行业知名企业家，广东星外星文化传播有限公司创始人，现任星外星音乐总裁，中国版权理事会理事、中国音像与数字出版协会唱片工作委员会理事、广东省演出业协会理事等。星外星音乐多年来一直致力于满足业务发展以及行业需求，自主开发了一系列的自有版权的互联网产品，以及基于微信平台的一系列交易工具与营销工具，不止为星外星音乐在产业内以及跨界合作的多维度发展打下坚实的基础，也为面向业内合作企业以及音乐人及传统企业输出了技术服务。

（以上嘉宾以首字母排序。近日我们将陆续分批公布更多嘉宾阵容，敬请期待！）

时间：4月13日，全天  

地点：富力万丽酒店三层分会场 

活动描述：本届小鹿角·音乐财经博览会将与影响城市之声的会议板块紧密结合，为国内产业人共同呈现小鹿角商学院、影响大师课，是音乐产业人在艺人预定、音乐节阵容制定、音乐节体验、版权发行、经纪人及演出代理等方面的一次不可多得的学习机会。

大师课结束后，3名学员将组成团队，根据课上灵感，在1个小时内，按照命题方向设计一个项目的商业模式画布，并做分组演示。演示结束后，导师组将根据现场表现选出1支优秀团队，这支优秀团队将获得现金5000元奖励以及获奖证书。此外，所有学员将获得由小鹿角和影响城市之声联合颁发的结课证明书1份。

小鹿角商学院&影响城市之声大师课仅面向购买了小鹿角商学院小班授课的观众开放。

已确认导师：

Geoff Meall

高级预订经纪

Geoff Meall，高级预订经纪，曾帮助Muse、Paramore、Idlewild、Pogues和Sum 41等展开现场演出，曾担任TAG集团董事总经理，该集团于2015年被UTA收购。2017年，他从UTA伦敦办事处主管职位离职，并正式转入蓬勃发展的英国新兴经纪公司Coda Agency担任要职。

Julia Gudzent

演出推广者

2005年Julia作为元老加入Melt！，她曾担任过The 1975、Matthew Herbert、Years&Years、Robyn等艺术家的德国巡演推广，还制作过一系列推广新人的节目，其中首次向德国观众介绍了Chvrches、Years＆Years、Jessie Ware、Alt-J等众多艺术家。她还为Certain People品牌活动担任了推广，这是在Berghain举办的唯一一档系列演唱会。

2015年，她放弃了巡演预订业务，专注于Melt Festival、Berlin Festival、Pure & Crafted、Body&Soul Festival、Untold Festival、Neversea Festival和Lollapalooza Berlin等音乐节的设计工作。

Christophe Boronad

演出推广者

Christophe Boronad来自法国马赛，过去10年定居英国并作为艺人预订经纪参与音乐节巡演。他在2014年加入了伦敦音乐制作及演出机构Continental Drifts，并成为项目总监Chris Tofu MBE的得力助手。他的角色将他置于英国蓬勃发展的音乐内容和音乐节市场中心，他在全国各地的众多音乐节上为数百名登上主舞台的国内和国际乐队编排节目。

Continental Drifts每年策划和运作超过22个多元化的现场音乐舞台，从Bestival到Lovebox，覆盖英国最具代表性的音乐节。在过去20年里，Continental Drifts已经成功为数百万人带去娱乐演出，并在Electro Swing、Vintage Remix和最近的Brass Band Remix等音乐创作潮流中发挥了重要作用，Continental Drifts也是英格兰艺术委员会为其全球本地项目提供支持的全国性投资项目之一。

除了处理Continental Drifts的日常音乐业务之外，Christophe还负责Global Local的各方面运作。Global Local是一个拥有126支原创乐队和7个音乐机构合作伙伴的艺术家社区，为来自各种小众文化和社区的最佳新兴人才提供扶持计划，以及为其联络地方当局资源、举办社区活动和英国主流音乐节等。

Ivan Milivojev

EXIT Festival、Warriors Dance Festival等音乐节创始人

Ivan Milivojev是塞尔维亚及地区几个音乐节的创始人之一，其中包括EXIT festival（塞尔维亚，2000年），Warriors Dance Festival（塞尔维亚，2012年）， Sea Dance Festival（黑山，2014年）， rEVOLUTION festival（罗马尼亚，2015年）以及＃Dev9t艺术节（塞尔维亚，2015年），Ivan担任这些活动的项目经理与董事会成员，除了预订艺术家之外他还参与了EXIT、Sea Dance、rEVOLUTION和＃Dev9t的舞台研发、节目成型、食品健康和安全等所有阶段。

15年来，参与这些活动的艺术家包括Robbie Williams、RHCP、Franz Ferdinand、Madonna、The Chemical Brothers、Manu Chao、Gentleman、ZAZ、Cheikh Lo、The Prodigy等。

自2011年以来，Ivan Milivojev还担任了YOUROPE的董事会成员。

Almudena Heredero

PrimaveraPro会议总监

Almudena Heredero是与Primavera Sound festival自2010年开始一起举办的专业会议品牌PrimaveraPro的总监，其协调西班牙官方参与了2015年布拉格舞美艺术四周年展，组织西班牙Sounds参加国际音乐节展会至2013年，从2014年开始负责International JAZZMADRID Festival总体协调工作；2010年和2011年，她在Alicante Music Festival举办了Professional Contemporary Music Meeting，2013年和2014年在ExpoClásica负责专业古典音乐活动的展开。

Chris Meehan

Sentric Music CEO

Chris Meehan是版权代理商Sentric Music的创始人兼CEO。他在2006年还在上大学期间创办了Sentric，并致力于运用先进科技帮助独立音乐人发展。目前，Sentric已经为全球超过100万的版权所有者提供了对应服务，并且从2006年起，Sentric已经为它的客户带来了数百万英镑的收入。

Tom Baker

英国Field Day音乐节创始人总策划

Tom Baker是伦敦演出公司Eat Your Own Ears创始人，该公司以举办各种流派的音乐演出而出名。 EYOE计划希望在影响城市之声中活动中为观众提供意想不到的互补阵容，希望将不同群体的音乐粉丝聚集在一起，创造全新的观众体验并为所有人提供鼓舞人心的音乐。

EYOE以发现潜在的音乐人才而闻名，并建立了其所推广的新兴艺术家的演出档案。例如EYOE为Animal Collective、Bloc Party、Chvrches、Franz Ferdinand等举办了其第一场伦敦的演出，还为许多水星奖以及格莱美提名音乐人举办过演出，例如The xx、Antony、Antony and the Johnsons、Jamie xx等等。

Field Day是一个为期一天的音乐节，每年6月在伦敦南部的布罗克韦尔公园举行，该节于2007年开始由Tom Baker领导的EYOE举办，至今每年门票售罄，越来越受欢迎，其演出阵容与观众规模每年都在扩大。过去参与演出的艺人包括Laura Marling、The xx、Foals、Erol Alkan、First Aid Kit、Mumford and Sons、Toumani Diabate、Afrocubism、Franz Ferdinand、Warpaint和The Fall。

Tom Baker与每年两次的Manchester International Festiva合作策划音乐节目，目前他正在为2019年版的该项目进行一些定制音乐方面的工作。

（更多大师课导师已经确认，敬请期待）

时间：4月12日-13日

主题：制作人MEET UP、授权与版权MEET UP 、商业音乐MEET UP 、巡演规划MEET UP、 媒体环境与关系MEET UP、音乐经纪等

参会者：律师、音乐人、版权专家、经纪人、巡演经理、媒体编辑记者、音乐公关、VIP证嘉宾等

规模：每一场仅容30～40人

活动描述：作为本届博览会分会场之一的主要内容，VIP MEET UP将包含版权保护分享会、深度交流圆桌会、音乐经纪分享会、巡演的规划与经验分享会、媒体环境与媒体关系以及自由深度交流等多个内部交流会议。

VIP MEET UP仅面向购买了VIP通票的观众开放，同时场内会提供简单的茶点。

进入2017年下半年，文化消费新时代的特征已经愈发明显，移动互联网的发展遇到瓶颈，线下文化消费和新型文化消费进入了爆炸性的增长期。据音乐财经的统计，2017下半年，共有294家文创企业完成融资，环比上半年下降2%；拿下亿元及以上融资的企业共有44家，环比上半年下降了15.4%。在此背景下，文创产业也需要更多专业、高效的投融资对接服务。

由小鹿角主办的私密路演会至今已举办两年，今年更是迎来全面升级。音乐财经已搭建好专门的投融资服务小分队，将从前期项目筛选、投资人需求、后期一对一沟通建立一站式服务桥梁。

2018年小鹿角·中国音乐财经博览会与影响城市之声达成战略合作，影响城市之声室内音乐节将有三场向博览会VIP嘉宾免费开放，其中包括：4月11日于疆进酒举办的北河叁世界音乐会将成为本次博览会的开幕酒会，4月12日和4月13日分别在DDC举行的两场演出（见下面海报）。

2018年是影响城市之声的主题是：”口“。也就是传说中的为中国文化走出去找到最恰当的出口和入口， 所以今年影响的showcase 演出有44个中国的乐队，在北京的6个场地分12场showcase演出完成。

凭VIP证记得前往疆进酒参加开幕酒会哦。

△4月11日疆进酒开幕派对

△4月12日DDC黄昏黎明俱乐部官方指定演出

△4月13日DDC黄昏黎明俱乐部官方指定演出

2018小鹿角·中国音乐财经博览会现开放早鸟票（即日起至3月31日），票务信息如下：

点击阅读原文或扫描下方二维码购买早鸟票：

注：

1、为了节约您的时间，4月11日下午6点-8点即可以前往会场凭借购票记录兑换入场凭证；

2、本次活动不设置现场票；

3、如有疑问，可联系工作人员微信：keithkyo（赵小姐）；

4、如需开具发票，请联系工作人员微信：TomChen99（陈先生）。