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女王节快乐 | Tori Amos多莉·艾莫丝——只为女性而创作的摇滚女神

黑胶盒子欧美女星 2020-03-08 17:58:28 812

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如果说起摇滚史上的女性音乐人，Tori Amos（多莉·艾莫丝）一定占得一席之地，红发、钢琴、近似呻吟的唱腔，让她和她的音乐都极具鲜明的个性。

八度提名格莱美，影响了后来几乎所有的钢琴弹唱创作型女歌手，在90年代乃至整个女性另类摇滚史上，Tori Amo都享有极高的声誉，成为许多人心中的摇滚偶像。

她的歌曾被国内众多大牌歌手翻唱，

《Silent All These Year》这首Tori Amos的代表作，孙燕姿曾翻唱英文原版。王菲则翻唱了国、粤双版本，并取名为《冷战》。

许茹芸出道的第一张专辑《讨好》便翻唱了Tori Amos的两首曲目——《Winter》和《China》，还分别填上了中文词变成了“讨好”和“蝶”。

吴青峰曾在苏打绿休团期间开启了“追星之旅”，疯狂看了五场Tori Amos的演唱会，完全化身迷弟：“我没想过我会听演唱会激动到哭，而且都哭的跟猪头一样！”

因此国内的听众对她并不陌生，可以说哪怕是对摇滚乐不怎么关注的人，在音乐中多多少少也接触过Tori Amos这个名字，并且受着她的影响。

不仅如此，Tori Amos还与90年代另外两位摇滚女将Bjork、PJ Harvey并称“三大女权歌手”。

比起PJ Harvey的英伦摇滚和Bjork的电子、先锋，弹着钢琴的Tori Amos虽然看似会更抒情，但实际上她有点神经质的浓郁气质透露着犀利的宣泄。

那句“从今以后我的作品都是为女性而创作”，更是让无数人把她捧上女权主义的神坛。她也不断用行动和音乐发出控诉，鼓励着更多的女性走出阴霾。

我喜欢她的原因不是那些所谓的“女权主义”，而是在她的音乐里，能让我感觉到她是一个如此纯粹的女性，女儿、妻子、母亲、女音乐人......Tori Amos早已不受任何束缚，也超越了任何一种身份的限制。

每次看Tori Amos的现场都会有一种心痛的享受，看她在台上潇洒自如地弹着钢琴，一头红发美丽至极，随着指尖在钢琴上的起落，身躯也跟着肆意扭动，仿佛要与钢琴融为一体......

你能真切地感受到她将自己的一切掰开揉碎了放进音乐中，又在音乐中拼凑重生的过程。

1963年8月22日出生于美国北卡罗来纳州；2岁半开始接触钢琴；4岁能够熟练弹奏莫扎特等人的名曲；5岁可以演奏任何她听过一遍的曲子，并以奖学金进入音乐名校，成为该校最年轻的学生；10岁校方因无法忍受她颠覆传统的古典钢琴演绎方式将她开除......

天赋异禀的Tori Amos，从一开始的人生就注定不平凡。

在其他小孩还没懂事的时候，Tori Amos就不受限于传统古典乐的条条框框，摸索出一套属于自己奇特的音乐理论。

她的音乐教师曾这样评价她：

“她是个个性倔强的小姑娘，会用自己的一套理论去诠释音乐，这真令人吃惊.从一开始我便知道这个学校是想留也留不住她的。”

离开学校的Tori Amos，受到齐柏林飞船合唱团（Led Zeppelin)、披头士（Beatles)、吉米汉克斯（Jimi Hendrix)等摇滚乐的滋养，转而投身摇滚。她父亲说，“她从11岁起就一直嚷着要成为一个摇滚歌手。”

于是从13岁开始就跟着爸爸巡回驻唱，一直到21岁，在酒吧里弹了8年钢琴，长大了的Tori Amos，终于慢慢开始了自己的摇滚生涯。

1987年，Tori Amos与音乐厂牌 Atalntic 签约，并于1991年推出EP《Me And A Gun》，EP中的同名单曲"Me And A Gun"引起了巨大社会反响。

而一切源于Tori Amos遭受到的噩梦般的性侵经历。1984年，在洛杉矶的某一夜，21岁的Tori Amos在结束演出后，搭便车的她遭到了乐迷的强暴，用匕首胁迫，事后还遭受死亡威胁。

这段经历几乎将她毁灭，后来她回顾这段经历时说：“当时凶手不断恐吓要将我碎尸，我也确实感到自己被碎尸万段，日后我所做的，只是将断肢拼凑。那天晚上我经历的，不仅是性暴力，更是对我存在的肢解。”

1991年，已是事发七年之后，Tori Amos看到了电影《末路狂花》，讲述两个女人去旅行散心，却因一场意外而亡命天涯的故事。影片中的塞尔玛险些遭到哈伦强暴，同伴路易丝在危急情况下，开枪打死了哈伦。

Tori Amos形容看完电影的感受时说，“在看这部电影时，无法动弹，泪如泉涌”，仅仅几个小时后，她便写下了这首著名的《Me and a Gun （我和枪）》

It's me and a gun and a man on my back

在我身边的是我，一把枪，

还有一个男人在我背上

But I haven't seen Barbados

只是，我想做的事还没有做完

So I must get out of this

所以，我不能逃避

——《Me And A Gun》

电影《末路狂花》

终于，Tori Amos用音乐勇敢向这段经历开了枪，歌词大胆而露骨，她终于站出来直面当初的阴影伤害，更透露出对于女性暴力犯罪的仇恨。

这首歌的每一个字眼都让人心碎，听上去就像是一个几近毁灭的女人发出的低泣，逼近歇斯底里的边缘，却又因为压抑了太久，所有情绪都堵在嗓子眼，这种想要怒吼却近乎失声的感觉，比起酣畅淋漓的愤怒宣泄更令人难过。

90年代，是Tori Amos事业的黄金年代。

1991年的冬季，她推出了专辑《Little Earthquake》（小地震），这张专辑终于让整个乐坛注视到了她，进占英国金榜第14名、获MTV音乐录像带大奖4项提名、全球销售200万张.......一时间，这个颇有个性的姑娘成为人们热议的对象。

这张专辑产生了一系列大热单曲，那首著名的《Silent All These Years》便是出自于这张专辑，以至于到现在还有人评价“这是Tori Amos迄今为止最好的专辑”。

《Silent All These Years》虽然叫“沉默这些年”，但却是充满力量的发声。

一直觉得这首歌有一种阴暗的气质，但阴暗当中又有与黑暗抗争的光明，Tori Amos的歌声像一把刀子，把多年的沉默割裂开，唱出她多年来的寂寞和忧伤，也呼吁女性们面对暴力不要再沉默。

这张专辑之后，Tori Amos不仅不再沉默，反而更加深入去探讨有关女性的话题。

1994年发行的专辑《Under The Pink》（红粉心事），不仅再局限于自己受到的伤害，还对女性之间的暴力、两性情感、性开放、性厌恶与宗教社会的瓦解等多种社会问题都做出了探讨。

从音乐上，这张专辑里的Tori Amos充分展现了自己的钢琴魅力，她独特的唱腔跳跃而空灵，没有许多摇滚乐那样的怒吼，却充满着无比磅礴的力量。《Under The Pink》以后，Tori Amos情绪女声的翘楚地位基本奠定。

从内容上，Tori Amos越来越表现出自己的女权倾向，她解释《Under The Pink》标题的意思就是在一张粉色的皮肤下，以一个女性的视角看世界。她开始用女性视角关注着社会上的各种事件，并通过音乐将自己的所想与整个世界交流。

也有越来越多的女性受到她的鼓舞，Tori Amos经常会受到大量信件，很多女孩把她当成朋友，向她诉说自己的遭遇与不公，更有许多性侵受害者向她倾诉自己的经历。

于是Tori Amos也行动了起来，她参与建立了RAINN组织，这是美国第一个24小时在线、连接性侵受害者和专业救助者的热线，帮助了超过250万的访问者。

1996年，已成为站在女权运动前沿的Tori Amos，用歌曲展开了一场对男性浩大的审判。在经历了与前两张专辑的制作人男友Eric Rosse的分手后，首次独挑大梁担纲制作推出了专辑《Boys For Pele》（火山女神的祭童）。

这张专辑源于一个夏威夷神话，长达70多分钟，14首歌分别代表了埃及地狱审判官奥里西斯身体的14个部位。奥里西斯被弟弟害死，肢解散落在大地各处的身体由他的妻子、生命女神伊西斯寻回，复活后的奥里西斯成为冥界之王。

“Boys For Pele”，Pele是夏威夷毁灭与创造的火山女神，献给女神的男孩则是被扔进火山献给女神的祭品，专辑中的男性绝大部分是叛徒、奸人、议员及郡主。

有人形容专辑封面上的Tori Amos：“她的手无限热爱的扶住枪，像抱了把欢快的吉他。她的头发是和枪柄一样的褐红色，她笑，或者小声讲完一个暴力的故事，她很满足。”

电子噪音效果、铜管乐器中的修饰音、少见的拨弦古钢琴，还有一些奇怪的噪音......Tori Amos在这张专辑里运用自己极富艺术感的创造力，赋予了音乐神话诗般的意义。她就如Pele女神一样，不断从过往的感情里吸收着创作养分。

Tori Amos曾说过自己的作品与情感是紧紧相连的，现实也是如此，生活的路依旧坎坷，1998年，Tori Amos经历了两次流产，对她而言又是一次巨大的打击。

带着这种深刻的痛苦与愤怒，98年Tori Amos推出专辑《From The Choirgirl Hotel》（吟唱殿堂）。

Tori Amos：
“在我流产后不久，这些歌词就自然而然地出现了。很奇怪吧？你的爱不会因离去而消失，在你怀孕时你将不是从前的自己。最后，你并未成为一个母亲，但你依然感觉到那股力量。”

这张阐释着孕育与拥抱生命的意义的专辑，投入了Tori Amos大量真挚的情感，也因为如此，这专成了许多歌迷心中最喜欢的Tori Amos的专辑，凭借这张专辑，Tori Amos获得格莱美“最佳摇滚女歌手”和“最佳另类演唱”两项提名。

在这张专辑中，Tori Amos第一次有了自己的乐队，她玩起了另类电子，风格也越发鲜明尖锐，她依然压抑、依然痛苦、依然寻求释放，却多了一层电子节奏的沉重，她把更加丰富饱满的情绪倾泻到歌曲中，将钢琴摇滚的路线走的淋漓尽致。

就在大家为Tori Amos失去孩子的遭遇而心痛时，出人意料的，Tori Amos与英籍录音师Mark Hawley结婚，1999年发行双CD专辑《到金星一游》（To Venus And Back)。

这个两张一套的专辑，包括两个部分：收录11首歌曲的全新创作《Venus Orbiting》，与1998年“Plugged”巡回演唱的13首现场演唱片段《Venus Live, Still Orbiting》。

Tori Amos用这张专辑回顾了过去的歌唱生涯，以及情感的转变和一路过来的感悟。从这张专辑开始，她的音乐风格也逐渐从偏重民谣，爵士，过渡到了融合电子，爵士，民谣等风格的钢琴摇滚。

但无论Tori Amos做多少尝试，运用多少音乐风格，不变的都是她歌曲里的内核，为了表达出自己想要的东西，她还大胆翻唱了许多知名艺人的歌曲。

2001年9月发行专辑《怪怪小女生》（Strange Little Girls），Tori Amos翻唱了大量男性歌手和乐队的唱作，决定以女性声音颠覆这些男性音乐人的作品，进而进一步摸索男性的情感，并对不负责任的创作态度发出谴责，她改编的作品包括 The Beatles、The Velet Underground 和 Eminem等。

Tori Amos非常大胆，甚至还翻唱了饶舌痞子Eminem的《"97 Bonnie And Clyde》，Eminem曾用这首歌幻想谋杀自己妻子的情节，讲述了一个带着女儿杀妻抛尸的故事。

而Tori Amos用一种自白式的演绎，把自己身上的鬼魅气质展现出来，让歌曲变得更加阴暗吊诡，听了让人脊背发凉，用一种极其高级的手法对于男性暴力做了讽刺。