上一期的《幻乐之城》播出后,
最让人印象深刻和感动的
是古巨基带来的《下次再见》。
片子只有十多分钟,
却是古巨基自编自导自演。
《情深深雨濛濛》之后,
古巨基特别邀请了好友高鑫来搭档助演,
这也是18年后两位首次同台。
书桓在后台化妆间的这一声“尔豪”,
正片还没开始就让人泪点满满。
《下次再见》根据古巨基真实经历改编的。
创作取材于惜别友情,
因为自己曾经的一位多年未见的好友
在一次旅行途中突然过世了,
平常的一句“下次再见”
变成了再也不能见。
花开堪折直须折,
莫待无花空折枝。
我们都逐渐成熟了,
可是彼此间心也远了。
一次相见,一个拥抱,一句:
“见到你我好开心”,
都要克服重重险阻才能实现。
演绎过后,
现场的古巨基哭得无法自拔,
久久不能出戏。
古巨基通过《下次再见》
感怀人生的无常,呼吁大家:
要懂得珍惜,不要等到失去才后悔。
爱与承诺都要及时!
为了做好这次演出,
他甚至停下了手中的专辑工作,
全心全意的钻研剧本,
亲自画分镜图、拍Demo片、选角、彩排等等。
在这个唱和演都要求极高的舞台上,
化身为导演、编剧的古巨基,
如同对待演员和歌手这份职业一样认真和执着。
说来,如果不是因为当年的
《我是歌手》,
很多人甚至不知道古巨基的
另一重身份——歌手。
说到古巨基,
用他自己曾经在《我是歌手》的话,
“在广东人看来我是歌手,
广东以外的人觉得我是演员。”
很多人都以为他是靠《情深深雨蒙蒙》、
《还珠格格三》爆红,
演而优则唱的,
但其实在那之前的他在港乐的地位
是能够和陈奕迅分庭抗礼的。
古巨基的音乐之路开启于1994年,
他的首张专辑《爱的解释》。
这个专辑背后还有一段趣事。
那时他还是一个娱乐节目的主持人“古怪基”,
被艺能动音秘密签下。
公司在宣传唱片前放了一个神秘广告,
播出一段《爱的解释》,
这段清澈高亢的清唱歌声一鸣惊人!
因为声音有一点像校长,
被港媒称为“小谭咏麟”。
还记得《我是歌手》中的
古巨基唱的那首《Monica》,
尤其是最后那段:
thank~~张国荣,谁能代替你地位。
古巨基致敬哥哥的画面,
让不少人感动泪目。
这段渊源就发生在古巨基发这张专辑的时期,
作为初出茅庐的新人,
没想到却引起了张国荣的注意。
他在一个电台节目里cue到,
“在音乐方面古巨基
是可以成为接班人第一人选,
他很有自己的style,
他将来会成为一个idol。”
仿佛是要印证张国荣的预言,
这一年,他拿到了
全部香港四大颁奖典礼的最佳新人奖。
这个记录前无古人,也后无来者,
直到今天也没有男歌手再次拿过。
然而命运总是喜欢捉弄人,
在他站在这么好的起点时,
却因为合同问题被TVB雪藏。
在这样的困境中,
他依靠第三专辑的同名主打歌
《其实我...我...我》
拿下了叱咤903颁奖礼的十大金曲。
到1997年,他更是击败了四大天王的三位
(张学友、刘德华、郭富城),
拿到了叱咤乐坛流行榜颁奖典礼的
“叱咤乐坛男歌手银奖”。
虽然克服了雪藏的危机,
可是他人生的低谷还是到来了。
1998年-2001年,MP3突然兴起,
大家都不爱买专辑CD了。
在市场的冲击下,
再加上四大天王的影响,
许多歌手都开始另谋出路。
比如孙耀威去了台湾拍戏,
黄凯芹则选择了退出歌坛。
古巨基还在坚持着他多变的风格,
尝试了不同的曲风和制作班底。
如《罗马假日》的爵士风,
美国灵歌《神迹》。
同时他尝试大量自己写词、作曲,并担当制作人。
却没有一首大热歌曲。
这种情形下,唱片公司对他的宣传力度
也越来越小,
这时他被琼瑶看中了,
邀请他出演《情深深雨蒙蒙》。
所以他是记者何书桓,
是五阿哥永琪,
却唯独不是歌手古巨基。
即使《还珠3》播出之后在内地的人气
足够他持续大红好几年,
古巨基还是毅然中断了演艺事业,
义无反顾地返回歌坛。
唱歌始终是古巨基最重要的一件事。
告别演员作为歌手复出,
古巨基从外到内被重新打造,
采用全新制作班底,
曲风被大大主流化,
推出的转型大作《游戏基》,
其中的主打歌曲《必杀技》
让古巨基再次在市场掀起一波热潮,
成了当时流行度最高、点播率最高的歌曲。
两年里漏掉的功课,
古巨基用了一次必杀技便通通补回来了。
凭借《必杀技》两次上颁奖台,
第一次哭着说:
“我真系好钟意唱歌”
第二次古巨基说:
“我会将所有时间,
所有时间都放在唱片,
做好我的音乐,
做好我作为一个歌手的本分。”
古巨基不止一次表达对唱歌的热爱,
同样也说到做到,
从未忘记作为一个歌手的本分,
带着这份本分,
他在自己身上克服了这个时代,
让香港歌曲不再拘泥于
痴男怨女小情爱的小格局中。
变得越来越好,格局也越来越大。
《human 我生》
是一张探讨了从出生到死亡的概念专辑,
其中的《爱的太迟》
成了2006年香港最hit的歌。
“《爱得太迟》有感于朋友这样一段故事:
母亲节那天,朋友买了一份礼物给妈妈。
妈妈说,我去洗个澡再拆礼物,
谁知在洗澡的过程中疾病发作去世。”
作为一首非爱情歌曲,
古巨基戳中了现代人有关亲情的痛点,
这首歌所代表的深层含义
一经播出就收到意料之外的好反应,
“那时候的香港街头最怕的
似乎不是世界末日而是爱的太迟”。
而之后一首情歌《时代》的出世,
让他见证着香港的时代变幻,
这张反应社会现状的概念专辑
也可以看出古巨基音乐态度的转变:
抛弃商业的束缚,让歌曲成为自己思想的载体。
“一张概念专辑可能算不上经典,
每年坚持这样玩音乐才是真经典。”
随后推出的漫画概念专辑《大雄》,
借助一些漫画的人物和名字
来表现现实的情感生活,
也将概念的元素融入到之后的每一张专辑。
当《大雄》里的主打曲目《爱与诚》
作为第一首演唱曲目被古巨基
在《我是歌手》的舞台上演绎之时,
这才算的上是他第一次真正意义上
以歌手的身份被广大内地观众所熟知。
2005年,古巨基发行了
《劲歌金曲》精选集,
用串烧组合成一首歌的形式,
给市场提供了非常好的创意。
这首歌火到什么程度?这一年,
古巨基开了11场红馆演唱会。
后来,这首歌和《情歌王》,
都成为了KTV破冰缓解尴尬必不可少的歌曲。
当四大天王垄断歌坛的局面结束之后,
香港乐坛正式迎来陈奕迅和古巨基的
“薯条杰青时代”:
前者因为当年代言了麦当劳的广告,
后者因为当年获得了香港十大杰出青年。
这也是为什么在港乐迷的心中
古巨基是现在香港唯一一个
能和陈奕迅分庭抗礼的男歌手。
而在古巨基的歌手道路上,
不得不提的一个人,
还有——张国荣。
和别人的方式不同,
古巨基把对哥哥的怀念,
化成了一首首翻唱歌曲。
比如这首《当爱已成往事》,
声线清亮温柔,间奏的二胡丝丝哀怨缠绵,
虽然悲伤却少了痛彻心扉的感觉。
如果说哥哥的版本是会让人泪流不止的诉说,
那么古巨基的版本则更多的是怀念和释然。
最让人感动的是,2017年,
古巨基举办了《SalutetoDearLeslie》
致敬张国荣音乐会,
还发表了同名翻唱专辑。
沉稳忧郁的《有心人》、真挚细腻的《最爱》、
痛彻心扉的《当爱已成往事》、
潸然泪下的《DearLeslie》、
再从哥哥的电影金曲中演绎,
《英雄本色》到《霸王别姬》,
从《金枝玉叶2》到《流星雨》,
再到《今生今世》和《有心人》,
每一首都是对哥哥的追忆和怀念。
当20多名粉丝清唱《共同渡过》,
基仔首度哽咽开腔:
“这是一首对哥哥和哥迷来说意义很深的歌,
谢谢台上20多位张国荣哥迷会的
歌迷和我一起唱出这首歌。”
古巨基曾说:
如果我的演绎有哥哥的影子,
请谅解,那是被喜欢的人潜移默化的影响。
有人说:“他并不是以特色卖唱片的人,
几乎每一种风格都可以游刃有余,
或温柔细腻,或高亢嘹亮,
他都能够驾驭得当。
假声的运用和真假声的转换非常纯熟。
他的假音也可以唱得柔美,甚至华丽。
大概是因为何书桓和五阿哥太火了,
火到可以让人忽略他是位歌手的本质。
虽然这两个角色多少带着“渣男”属性,
但他戏外的感情生活却始终如一。
和相伴二十年的助理结婚后
连娱乐新闻的边角料都没沾上过,
以每两年出一张概念专辑的频率,
安静游乐在自己的音乐世界里。
一出道就被天王视作接班人的他,
始终没有辜负天王的期望。
图文来源:FM950综合Qthemusic、
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