转载来源：十点视频（ID：sdvideos)

前段时间，两段街拍视频在微博上火了。

第一段视频中，一位喝醉的年轻女人，倚靠酒吧门口，神情恍惚。

有个男人路过，打量了她两眼，犹豫片刻后，他上前扶住那个女人，说送她回去。

恰好路边有辆出租车，他连拉带拽地把女人塞进车里，随即交待司机：“去酒店。”

在酒店大厅，男人声称自己是女生的男朋友，一路带她走进刚开的房间。

这时，两个戴着口罩的工作人员，冲上来阻止了男人。

原来，女生是节目组的演员，故意在街头喝醉来测试路过男人的反应。

当男人有明显不轨举动时，节目组的工作人员就会出现，保护女演员的安全。

同样场景重复了10次，在所有被测试的路人中，有1位在把女演员送上出租车后离开，还有1位把女演员送到酒店后离开。

其他8位路人，都有不同程度的不轨行为，甚至有的在车上就对女演员动手动脚，使得扮作司机的工作人员不得不停车制止。

另一段视频中，一位拍摄组的男员工开着豪华跑车，前往繁华街区搭讪。

10次搭讪中，有8位女性毫不犹豫地上了车。

工作人员问上车的女生：“你就不怕我是坏人吗？”

女生的回答出奇一致：“开得起这样的车子，怎么可能是坏人？”

短短几分钟，引出无数感慨，有网友评价：“要做这类的社会调查，对生活得有很深的洞察力。”

可当大家查询这两段视频的出处，不由大跌眼镜。

原来视频出自7年前，一档名叫《土豆周末秀》的综艺，豆瓣9.4分，节目导演是大张伟。

无数网友的第一反应：“是那个整天嬉皮笑脸、老没正经的大张伟？”

其实，《江南Style》演唱者朴载相早就评价过大张伟：“远看是浮夸，近看是深刻。”

当巨大的反差感投射在他身上，人们才得以看到他嬉笑背后，那份独有的执着、浪漫与清醒。

1983年，大张伟出生北京，家庭是普通到不能再普通的工薪阶层。

父亲在厂里做工，午休时帮忙卸汽车配件，只为多赚10块钱。

夫妻俩忙活一天，下班后还要去立交桥下摆摊卖煎饼，直到深夜才回家。

对于这样的家庭，父母往往会觉得，孩子把书读好才能翻身，其他爱好都是不务正业。

大张伟注定是不让人省心的孩子。

父母收摊到家，儿子房间的灯还亮着。

推门一看，儿子正抱着收音机听歌，作业本堆在桌上，一动未动。

父母苦口婆心地劝了几遍，实在拗不过他，索性随着他的性子。

在那个工人月薪只有几百块的时代，大张伟父母咬牙掏了上万块，给他买了一台最好的燕舞音响。

小学五年级，大张伟入选央视银河合唱团，成为蔡国庆、王菲等人的师弟，还远赴马来西亚、澳门等地访问演出。

沿着这条路，如今乐坛可能就多了一位流量不高，但备受尊重的歌唱艺术家。

可大张伟在合唱团唱了没几个月，突然遭遇“倒嗓”，原本圆润的嗓音，一下子变得沙哑低沉。

他被银河合唱团淘汰后，连最普通的艺校也没考上。

14岁的大张伟，只好跟着两位老大哥——15岁的王文博还有19岁的郭阳，钻进酒吧里唱摇滚。

有天晚上，大张伟他们在院子里排练，弄堂外有个胖子循着音乐找了进来。

这个胖子是忙蜂酒吧的吉他手，听这三、仨小子唱得还有那么回事，便推荐给了自家酒吧。

那时忙蜂酒吧是北京摇滚圈的地下大本营，崔健、丁武和窦唯都是这里的常客。

负责安排表演的付翀，听说来了三个小孩，皱起眉头“啧”了一声，寻思当晚也没其他歌手，只好无奈地说：“就先试试吧。”

大张伟三个上台唱了不到一分钟，付翀完成了从漫不经心到凝神静听的过渡，最后索性站了起来——“这是14岁人能写出来的歌？”

他给老板宋柯打电话：“我发现三个不得了的小子，赶紧签了。”

见老板还在犹豫，付翀灵机一动，立刻挂了电话。

第二天，付翀辞职单干，第一件事就是签下大张伟他们。

他问大张伟：“你的乐队叫什么名字？”

答：“迷糊宝贝。”

付翀的脸变成猪肝色，他指着大张伟创作的一首歌《花》，“叫‘花儿乐队’好了！”

花儿乐队录制第一张专辑时，仿佛整个摇滚圈都在围着这个中国最年轻的乐队打转。

崔健的鼓手帮他们录音，张亚东把吉他拿给他们用，丁武教他们打桌球。

1999年，大张伟包揽词曲的专辑《幸福的旁边》发布，销量超过50万张。要知道，那年朴树的《我去2000年》，销量也只堪堪30万。

花儿乐队一举成名，和新裤子乐队合称“北京新声”，被视为“中国第三代摇滚的旗帜”。

这个名号看似响亮，却像一阵风，猛地刮过就没留下什么音信。

第二张专辑《草莓声明》销量平平。

花儿乐队在外演出时，大张伟发现台下那帮人根本不喜欢摇滚，他们只是喜欢一种被摇滚代表的叛逆。

当时，滚石唱片早已没落，大张伟仰望的摇滚偶像，一个又一个淡出舞台。

他突然有些心灰意冷没，觉得大环境不适合摇滚，哪怕苦苦坚持，得到的也只是畸形的产物。

付翀安慰他，说自己当年一个月200块，也坚持做摇滚。

大张伟心里直摇头，他不想把孤芳自赏当作一种浪漫。

他搁置了摇滚，转而研究各种烂大街的口水歌，通过两个月的“大数据编歌法”，《嘻唰唰》应运而生。

王文博和郭阳当时就炸了，这哪里是摇滚！大张伟说：“没有摇滚声，但有钱声。”

果然《嘻唰唰》一上线，立刻成为发廊和商场金曲，还入选当年东南亚金曲榜。

这首歌彻底惹怒付翀，花儿乐队自此和伯乐分道扬镳。

很快，有人扒出《嘻唰唰》抄袭，令所有人意外的是，他毫不犹豫地认错，还买下被抄袭曲目的版权。

光速道歉，反而让人觉得他是“惯犯”。

人们开始深究他每首歌的“来源”，各种重合度爆表的线谱被相继扒出，“音乐裁缝”之名不胫而走。

有人甚至嘲讽：“你们不要再骂大张伟的歌肤浅了，你要骂也该去骂原唱啊！”

抄袭风波冲击曾经的摇滚新星，也冲散了花儿乐队。

巨大的争议中，郭阳隐退结婚，王文博说不想唱歌，想去做演员。

音乐抄袭、乐队解散，各种风波汹涌而至，将他击垮在昏暗的房间里，窗帘拉起，听歌度日。

花了4年时间，他渐渐走出低迷，开始通过各种综艺，重新回到人们视线。

2016年，他参加《蒙面唱将猜猜猜》，节目的智能机器人把他扫描一番，给出了个关键词“人间精品”。

“哎呦喂谢谢您啊！”大张伟跳起来鼓掌，有种苦尽甘来的感觉。

可下一秒，机器人给了第二个关键词“抄袭”。

大张伟笑容凝固了，指着机器人“别乱说”，声音却显无力。

3年后，他在花儿乐队解散十年的演唱会上，弹唱了一首自己创作的《那些都不是我》。

没有往日的嘻哈，没有近日的戏谑，他用略带沙哑的嗓音，唱出无数挣扎背后的自我，让人们依稀看到，当年那个被称为摇滚旗帜的少年。

他曾说：“我和摇滚，就像彼此深爱却又为各种原因，不得不离婚的夫妻。”

38岁的人生，他因摇滚的式微挫败过，也因名利的裹挟迷失过，但埋藏心底最深的还是音乐。

无论走得多远，那都是他的坚持与归宿。

在大张伟最低谷的时候，一个叫刘迎的人始终陪着他。

那时，刘迎是大张伟、井柏然等诸多明星的经纪人。

2012年，大张伟离开公司，刘迎立刻放弃其他资源，和他一同离开。

“花儿十年”演唱会的尾声，大张伟感谢了一路支持自己的人。

说到最后，他停顿了一下，用很认真的语气说道：

“还有那个刘迎啊，非常感谢！”

曾有人和他聊起结婚的理想型，他不假思索——外表白胖一些，最好比我大3岁。

直到他在演唱会上说出刘迎的名字，大家才后知后觉，他当初描述的结婚对象，不就是刘迎吗？

主持人李静曾问大张伟：“你觉得你是那种特别好的谈恋爱的对象吗？”

大张伟说：“那得分看谁。”

他嬉皮笑脸，没个正经，是让每个女生头疼的男友形象，可这却是因为，他将所有的认真都给了刘迎一个人。

无论走到哪里，尤其是逛街，牵着手就不肯松开。

但凡有点口角，只要刘迎稍不说话，大张伟担心她真的生气了，赶紧弯腰磕头逗她开心。

玩得再闹腾，刘迎一出现，大张伟立刻像被捏住后颈肉的小猫，乖乖跟着回家。

2016年，小S用开玩笑的语气问大张伟：“听说你好像是结婚了。”

大张伟突然结巴起来，有些不好意思地连连点头：“是是是，都有都有都有。”

一时众皆哗然，这样一个吊儿郎当的人，怎么会说结婚就结婚？

其实，他在几年前就把微博的状态改成“已婚”。

人们立刻搜罗刘迎的资料，看到她的照片时，各种质疑汹涌而至。

早已对质疑免疫的大张伟，这回特意为刘迎写了一首歌，名叫《只想与你静度时光》：

“什么叫静度时光？就是你不去想，明天还有没有人爱我，谁还爱不爱我。

现在此刻你还爱我，我就感觉全世界都爱我。”

细腻的笔触搭配舒缓的曲调，指尖在吉他弦上拨开的每一串音符，都是对世人的回应。

感情仿佛是一道分界线，在这条分界线两侧，大张伟有着鲜明的反差。

游戏人生，却不游戏感情。

谈及婚姻，他直言不讳，结婚就是为了踏实、为了家：

“很多人想去外面看看，但我觉得那是花钱就能去的地儿。

但是家，不是花钱就能回的。”

浪漫的本质是认真。

大张伟那些“肤浅”与“浮夸”中，藏着只有刘迎能懂的深刻，是他最打动人的浪漫。

去年，彭磊在《乐队的夏天》中说：“如果结局能够是喜剧，让我怎么哭都可以。”

大张伟的一句“浪终归息，由不得我和你”，被大家评为“人间清醒”。

人们这才发现，转型综艺的大张伟，不知不觉中成为了“金句打印机”：

“人生就是六个字，怎么着都不行。既然怎么着都不行，那我们就在我们能怎么着的情况下做到最好。”

“什么叫梦想成真，就是两个字——醒来。”

“生活就是这样，你不努力一下，怎么知道绝望呢？”

鸡汤虽毒，却又击中现实，总能引人最深的共鸣。

《吐槽大会》第4季，大张伟以标志性的自嘲开场，引来阵阵笑场。

然而笑场之后，那些让人游离于大笑与深思之间的话语，是独属于大张伟的一诉衷肠。

最后，他的一句“我们都是小丑”，让现场的掌声第一次盖过了笑声。

其实这个时期，大张伟正饱受焦虑的折磨，每晚都要依靠安眠药入睡。

问及失眠的原因，他一脸无所谓，声音却显干哑：“要做许多不想做的事情。”

一个人有所坚持，注定有所裹挟。

出道至今，经历过官司、乐队解散、圈内排挤，音乐的梦想碎了一遍又一遍。

可总又忍不住拾起散落的碎片，在无数热闹的综艺间隙，创作一首曲子，孤独的灯光下自弹自唱。

有一期《天天向上》，大张伟作为主持人和心理专家讨论焦虑症。

结果测试中，他自己在总分21分里得到19分，被诊断为重度焦虑患者。

后来在北京大学电影节闭幕式上，他一蹦一跳地唱《阳光彩虹小白马》，唱到“别在意梗垮，不乐是你傻”时，本是最乐观欢快的部分，他却突然揉起眼睛。

人们这才发现：“大张伟，居然也有哭的时候。”

演出结束后，他在微博上道歉：“对不起大家，我演出没忍住，我不能这样……”

在焦虑中，修炼出一张爱笑的脸，不仅仅是自我保护，也是看清现实后的选择。

诚如他自己所说：“生活是笑话，别哭着听它。”

对待世界真正的清醒，不是疏离，而是接纳。

不管是让你流泪的，还是笑着说出来的，都一点一滴汇聚成你的通透与清醒。

看过这么一段评论：

“当你跌倒的时候，五月天会叫你倔强的站起来，吴青峰会温柔的叫你站起来，而大张伟会趴下来问你在玩什么游戏？”

前两年，大张伟和马思纯参加《看我的生活》。

节目中，饱受抑郁症煎熬的马思纯，红着眼眶说自己就要哭了。

在场嘉宾赶紧柔声安慰她，惟有大张伟在边上耸了耸肩：

“那你就哭吧，本身你也不高兴。你来这个节目不就是为了治愈自己吗，哪有比哭更治愈的了？”

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其实生活就是这样，如果真的很累，何苦死撑着去微笑？

在所有人觉得你该站起来的时候，选择躺下，不是一种逃避，而是告诉这个世界：

“我有自己的节拍，不一定要跟你的。”

现实向来荒腔走板，偶尔也不妨活得“大张伟”一些，哪怕样子不那么认真，也不妨碍过认真的生活。