如果你还记得1987年－1995年的中国，那个摇滚乐的黄金时代，你一定会坚决地喊出：崔健才是那个年代的一面大旗！

有一位值得被铭记的摇滚战士，他用一块红布蒙着双眼，始终站在我们身后。

遗憾的是，现在很多年轻人听到崔健两个字，可能只剩下一句：「搞摇滚的，老戴顶红五星帽子的那个。」

文革结束后，整个中国的音乐届出现了断层，崔健从小受父亲影响学小号，加入北京交响乐团，然后他发现当时的中国，几乎所有演出都是古典或是民乐。摇滚、爵士甚至流行都呈现出一片空白。

1985年底，北京电影学院食堂办了一场音乐演出，台上主角是「鼓三儿」张永光组建的ADO乐队，崔健也带着自己的原创作品「新长征路上的摇滚」跑来演出。演出进行没多久，场子里来了几个CBS的记者，他们想要拍「中国的摇滚乐」。后来「魔岩三杰」的何勇也是台下的观众，看到有国外记者，他着了魔似地指着台上的崔健，带着全场观众大喊：「他叫崔健！His name is CuiJian！」

一年之后的1986年，崔健参加了日后对中国音乐影响巨大的「86’百名歌星演唱会」，这也算是他第一次正式公开演出。

站在北京工体舞台上的崔健背着吉他，身穿一件旧褂子，还特意卷起了左边的裤腿。当他喊出「我曾经问个不休」，台下观众都沉默了，就连担任键盘手的中央乐团音乐人梁和平都说，「我感觉全身的汗毛都竖起来了」。

在那个凡事讲求「集体荣誉」的特殊时代，这首「一切以自我为中心」的歌就像是他用尽全身力气扔出的一颗炸弹，演出结束，炸出了中国摇滚乐，叫醒了所有人的灵魂。

在这场意义重大的演唱会结束之后，崔健更加专注于音乐创作。

1989年，崔健与ADO乐队发行了他的第一张专辑「新长征路上的摇滚」，堪称中国摇滚乐盘古之作。香港和台湾发行时，专辑名改为「一无所有」，一举拿下「白金唱片奖」

「一无所有」可以说是崔健最具代表性的一首歌，它也一度被称为中国摇滚乐历史上最具影响力的作品。除了中国大陆，这张专辑还入选「台湾流行音乐200最佳专辑」，台湾乐评人马世芳说：

「这张专辑是一把刀子，把中国的音乐史切割成崔健前与崔健后。」

不仅如此，丹麦乐队「Michael Learn to Rock – 迈克学摇滚」还把「一无所有」翻唱成英文版，名叫「I Walk This Road Alone」。

1990年，崔健开始举办「新长征路上的摇滚」巡回演唱会，由于他喊出的声音在那个特殊的时代下实在太过刺耳，所以这次演唱会还背负着一个「为亚运会集资」的名号，收入将用来捐助亚运会。

据说当时巡演进行到成都站时，原本15块的门票硬是在黑市炒到了60块，这一笔钱在那个年代起码能买100套煎饼果子。令人扼腕的是，成都站演出结束后，巡演被官方叫停，原因是「演出现场煽动性太强」。

一年后，崔健独立制作的音乐录像带「快让我在这雪地上撒点野」拿下美国三大音乐奖之一，MTV「观众最喜爱的亚洲歌手奖」。

这个奖项是MTV首次为亚洲地区设立，崔健让美国人牢牢记住了中国人的名字：短短几年时间，崔健开始在世界各地撒野。

1992年，崔健第一次赴日本东京参加「Free大型露天演唱会」；1995年，他受邀在日本武道馆参与演出；同年秋天，他正式踏上美利坚大陆举办巡演，第一场演出之后，「纽约时报」就用了音乐版三分之二的版面专门报道...

人们意想不到的是，正当这位摇滚英雄不断发起进攻的时刻，崔健消失了。不管是大型演唱会还是官方演出，始终听不到熟悉的唢呐声和呐喊。后来大家才知道，崔健因为某些特殊原因，减少了大量演出，淡出了人们的视线。

当崔健再次出现在公众视野的时候，一切都变了。路，好像还是原来那条路，可是他每次向前迈步，都变得异常艰难。

不久之后，崔健出现在「中国之星」的舞台，当起了评委。

这一次，他喊来了早年「七合板乐队」的老朋友杨乐，曾经担任专辑制作的「子曰乐队」，拼尽全身力气为日渐低迷的中国摇滚乐摇旗呐喊，然而还是没有逃过惨淡的结局。

多像崔健的那句歌词：不是我不明白，这世界变化快。

前不久，崔健在北京工体举办了自己的「滚动三十」演唱会，老牌摇滚乐队The Police的鼓手Stewart Copeland作为嘉宾登台演出。

这是崔健的30年，也是中国摇滚乐的30年。

姜文说过「他是个穿旧军装的新诗人，他用嗓子把诗唱出来，用小号把诗吹出去」。现在这位诗人挣扎着想要再说些什么，可人们觉得无非是些胡言乱语，完全没功夫听了。

崔健承载的符号与现实之间存在太多不可调和的矛盾，但他就在那存在着，崔健伟大的地方不是他成为了中国摇滚的教父，也不是他站在台上说：“要有光。”而是他从来不会在乎自己是不是在神坛上，也不会在乎中国人给自己贴上了怎样的标签，他选择的是利用他的影响力去影响更多人，改变更多人。