1991年以拍摄广告出道，14岁的她以「小魔女」的形象红遍亚洲。公司将她打造成了唱俏皮儿歌的甜豆歌手，1996年发行卡通歌曲合辑。不管是红遍祖国大江南北的《我爱洗澡》、《刷牙歌》、《健康歌》，还是国语版《樱桃小丸子》的片尾曲《稍息立正站好》、《哆啦A梦》中文主题曲《哆啦A梦之歌》，都让她的受欢迎程度达到颠峰。1998年的春晚，她更是一夜爆红，成了国民偶像。

她说，「一个人，心里明明有一座火山，却要扮演一个卖火柴的小女孩。」

1995年的专辑《rain》和《自言自语》并没有让人们看到小魔女真实的一面。范晓萱放弃了靠公司给她设定的形象一路火下去，1998年发行的《Darling》专辑里，她剪了小平头，穿着背心和喇叭牛仔裤，宣示自己晚到的「叛逆期」。21岁，范晓萱告诉所有人，这才是自己。

李泉为她打造的这首爵士风，无论后来人怎么努力地致敬也唱不出21岁时范晓萱的狡黠和那股莫名仪式感。

可人们并不接受那个健康活泼的女孩变成一个有纹身、唇钉、所谓离经叛道的「不良少女」。而她，哪怕被万人放弃也要与过去彻底告别。1999年发行专辑《我要我们在一起》，正式加入制作人的行列，专辑风格前卫，整体也更偏向于摇滚和爵士。这张专辑获得第十一届金曲奖的《最佳国语专辑奖》以及《最佳音乐录影带奖》。可依然架不住销量惨淡。

从这首她参与作词的《Sometimes》里，你能听到副歌的流畅的气口以及真假音无可挑剔的转带。

2001年范晓萱推出神专《绝世名伶》，「绝世」就谐音「爵士」，奠定了专辑曲风的基调。新歌里有近一半是小S的曲或词，《You don't trust me at all》就是其中最具爵士代表性的作品之一。

2004年，范晓萱推出这张专辑，封面上的她消瘦清秀，眼神忧郁。《还有别的办法吗》，封面上的这句话却好像一声叹息，绝望又无助。这时候的范晓萱深陷抑郁症的梦魇，整个人越来越瘦，畏惧人群，厌恶自己，不知道为什么要哭，感觉灵魂被捆绑，只想纵身一跃。

没有电话，

没有灾害，

没有那么多的电视台，

没有肥皂剧里的对白，

让人忘记她的存在，

从地平线上彻彻底底消失。 

在深不见底的黑暗里，只有音乐和写作是她的出口。她将自己的自言自语都整理成一本日记叫《乱写》。她把自己的亲身经历和大家分享，她说突然发现，有很多人都在生病中。她鼓励自己不要放大旁人的看法，赶紧好起来。她说，「如果我还有一点影响力的话，我必须要好起来，因为如果我能够好起来的话，就有一个希望在，没有什么事情是不可能的。」

在后来出版的《乱写》里，她描述道： 「一段时间我在寻找自己，我一度以为我找到了，但其实只是越迷失。因为不认同自己、不肯定自己，其实当初我根本就不用找，那就是我啊！」

2007年，摇滚专辑《突破》让范晓萱重新出现在大家的眼前，她与Allen、MO、Robert组成范晓萱&100%乐团。从主流音乐跌入小众音乐的她有了新的身份。第一次当起自己的老板娘，第一次拥有独立自由的音乐空间，充满着突破自我重新出发的意味，她要做百分百自我的音乐。范晓萱，让大家重新认识了自己。

我喜欢我的雀斑我的诚实

我的思考我的信仰

我喜欢我的道理

我的洁癖自由地做自己

做自己

做自己

做自己

她说，「我一直都想有所改变，但乐坛的整个大环境看起来不允许。后来，我对自己说，不如先来突破自己。我知道改变必须很果断，很多东西都要做得很彻底。」

2009年发行的《赤子》最终交出的是前所未有的肯定和自信，这种相信不是风格所带来的。坦率的性格和骨子里的朋克范终于在这张专辑里集中喷发，《管他什么音乐》直接表达了这样的态度。

驾驭爵士、摇滚、电子并且做起了独立音乐的范晓萱更加坚定地做着自己的音乐。这些年，她隔一两年发张唱片，参与其它歌手唱片的制作，拍电影，做音乐节目的导师，为周迅监制的电影做OST《同步》。

▲ 电影《龙门飞甲》

▲ 电影《听风者》

▲ 电影《恋人絮语》

不要说那是前卫、或任性、或跑的快、或自我等等的形容词，我只是在长大的路上，有了自己所喜欢所不喜欢所追求所放弃的东西，而这些东西结合起来变成了全世界只有一个的「范晓萱」，没有对错，没有超越或落后，那只是一个人的喜恶而已，而我的期许就是舒服而安心地当我的「范晓萱」。

  ——范晓萱

精神世界坍塌又重建的她在那几年到底经历了什么，或许没人能完全了解。当年那些喜欢范晓萱的人，如今也从离经叛道的少男少女变成了温和低调的中年人。时间改变着每个人，可唯独她好像什么都没变，还是那个他们爱的，忠于内心、温暖自省、勇往直前的，范晓萱。

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