懂艺术的女人，更优雅。

凭借精湛的演技在娱乐圈如鱼得水的秦海璐是刀马旦出身的“天生戏子”。2000年，秦海璐凭借荧幕处女作《榴莲飘飘》的表演获得台湾电影金马奖最佳新人奖及最佳女主角、香港金像奖最佳新人、香港电影金紫荆奖最佳女主角，成为一炮而红的影后。别的演员拼尽半生换来的，或是终其一生都未能得偿的影后宝座，她凭一部处女作就斩获，就好比刚一助跑就到了终点，这样的竞争太没意思了。

但有些事她就是做不好，比如去当个白领，或者开店当老板。

她曾头顶影后光环去朋友公司做秘书，但玩不转电脑弄不来打印机，影后身份也一度令老板抓狂。后来，她想自己当老板，开过火锅店、广告公司，还在五星级酒店里开了个美发屋，并且不顾一切完全凭自己的想法来做。果然，这些店都在她经营了几个月之后关门大吉。那时的秦海璐，演一部戏挣到的钱就拿去创业，然后都基本化为泡影。“一意孤行”的秦海璐，有过不少挫败，也曾感到前路迷茫，但她终于回到了自己的路上，仍然雄姿英发地在拍电视电影。

好友李静说她“逆反到变态”。不管是生活、工作还是演戏，她都有自己的执念。她直言不讳、言辞犀利、无惧无畏，到今天，编剧的工作已牛刀小试，参与编剧的《到阜阳六百里》拿下金马奖最佳编剧奖。成为导演是她一直想做的事情，十年的羽翼在她认为已经丰满，说起飞便要起飞。

于是，在整个电影市场趋于冷静的时候，在人们的纷杂议论中，她开始导演自己的第一部新片。很多双眼睛都在望着她，什么样的居心都有，早已千帆阅尽的她将这些不同的眼神当作装饰品，动手开始捣鼓自己心中所想。

演员有平凡不平凡之分，有安分不安分之分。演而优则导，不是演员的唯一出路，却是很多演员的梦想。所以，能实现心中所想便已经令人羡慕，至于结果，谁能猜得到？

《优雅GRACE》对话秦海璐

GRACE：为做导演筹备十年，这十年里你具体做了哪些准备？

“也没有刻意准备什么，就是以前不管是拍电影还是拍电视剧都会参与幕后的工作，包括剧本梳理、跟导演沟通，也会留意各个团队之间如何协作。到目前为止还没有发现跟之前以演员的身份进入到剧组有什么差别，因为这样的工作模式已经有很多年了，我估计可能到了美术摄影和后期进入状态的时候才会有一些不同的工作吧。”

GRACE：从演员到影后再到导演，你这一路走来最大的感悟是什么？

“最大的感悟是‘专注、专业和积累’。早些年想做导演的时候，在剧本的策划过程和接触幕后工作的时候突然觉得自己有些吃力，有的时候别人谈的问题我并不是很懂，后来我就想不能打没有把握的仗，就把这个事情放下来了。那个时候我开始留心注意跟幕后的工作人员更多地接触，并参与到更具实质性的工作当中，以让自己积累和学习专业知识。”

GRACE：其实现在不少演员转型做导演，而作品水平参差不齐，你如何确保自己能出佳作？

“作为演员，也许大家会认为我是演而优则导，我不否定这点。如果现实一点考虑的话，还要感谢自己这些年付出的努力，这让我有了比其他新导演更大的优势。但这并不是好电影的绝对条件，大家知道知名导演也有票房失利的时候，不出名的导演也有黑马胜出的机会。所以电影好不好看还是在于内容，我不敢说我的电影好看还是不好看，这都得看观众个人喜好。对于我而言只能是尽量去表达，但我相信赢一定是赢在内容上，我会尽量把它做到我想要的样子。”

▲把自己能做的做到最优秀，秦海璐的世界观里，处处是“一意孤行”。

GRACE：现在的趋势是大众几乎把“明星”、“偶像”与“演员”划了等号，你如何看待这种情形下的影视圈？

“不管是‘明星’‘演员’还是‘偶像’，我觉得这都是标签。我合作的年轻演员还真挺多，我能感受到他们身上的那种认真和专注，努力想要去表达和传递好一个角色，做好一个演员的本分。作为一名年轻演员，只要对得起喜欢他们的人，对得起这个角色，我认为就有必要给他们成长的空间和机会，没准今天的偶像就会成为明天的表演艺术家，谁也不是随随便便成功的。”

GRACE：铺天盖地的高产网剧让演员的门槛不断下滑，如何能够培养出真正意义上的“演员”？

“演员不仅仅是一个身份，它更是一个职业，就像所有人的工作一样，需要一个经验的积累和磨练的过程。理解角色、挖掘人物内心和对手配合好，再专注地表达和传递，让大家相信你演的这个角色就是角色本身。”

GRACE：你觉得中国现阶段的电影产业最缺的是什么？为什么如此认为？

“近两年，中国的影视产业资本进入十分广泛。我觉得现在的导演对于资本的进入，可能首先是欣喜，之后才是困惑。这一轮过去以后资本也趋于冷静，他们也才会知道到底什么样的电影才能真正地换取他们想要的钱，而且能一直换钱，这也是资本现在为什么冷下来的原因。至于大家今年看到电影票房并没有像往年那么火爆，那也是因为前两年的资本进入，所制作的片子现在已经上到台面上了，大家看到这样一个结果之后才会逐渐一步步地趋于冷静，这对行业是一件非常好的事情，困惑会越来越小，但是对技术和内容的要求会越来越高。”

GRACE：在为你的导演处女作《一意孤行》挑选演员时，你有哪些标准和考量？你会为了保证票房而选择一些没演技的流量明星吗？

“我个人觉得只要适合这个角色就可以，这是我唯一的标准。至于是不是要找有票房号召力的演员，还是说找一些年轻的演员去培养或者多费心思去调教，我觉得都不是问题，这都是导演的责任和使命。即便是特别有名的演员到了剧组都是要跟导演沟通的，仍然需要进行角色上的调整，倒是没有什么太大的差别，也还是要看制片方的意见和建议。”

“电影的票房并不像之前大家认为的前三天爆满就会一路飙升，大家也知道上映头两天的票房有点类似于电商平台做的一些活动。前几天的票房并不代表真正的电影内容的质量，但是一个电影真正能让大家认为好，票房一直上，这反而是大家口口相传的结果。我觉得有一个时间段让大家去口传，靠口碑撑起票房，是一件非常完美的事情，如果我能到一半也就心满意足了。”

▲尊重观众，也尊重自己内心的想法，秦海璐的电影也会如同她的表演一样充满诚意。

GRACE：你自己优秀的表演作品以文艺片居多，更多的甚至是悲情故事，为什么你第一部导演作品想拍喜剧片？

“其实我原本想拍的第一部电影真的是个大闷片（文艺片），而且是那种拿着DV就可以拍的大闷片。但我看了《一意孤行》的剧本就被吸引了，这个剧本的表达远远高于我之前想拍的那部。而且这个故事是带给人快乐、带给人希望的，而非嫉妒某种人的生活。在阐述个人情怀和与人分享希望之间，我选择了后者。”

GRACE：如果这部片子的反响不佳，你将如何面对观众的质疑，会打算继续做导演吗？

“做导演这件事并不是一时兴起，我自己也在做编剧，踏出导演这一步也是迟早的事情。我并不想打一个水漂就走，前5年写了4个电影剧本和几个电视剧剧本，现在站出来证明我可能会一直走下去。至于未来观众和市场的反馈，那是以后的事情，交给大家去评判。”

GRACE：现在自己在工作中的角色更加多元和复杂了，你如何平衡自己的时间和生活？

“家庭就是家庭，工作就是工作，我也不可能为了家庭牺牲掉我的工作。在我孩子一岁多的时候，我接了一部戏，老板说为了方便我照顾孩子，把这个戏拿到北京来拍。我说你们美术早就看景了，不需要做这样的事情。剧组给我安排一个房间，我这房间里住几个人是我的事儿，这样我就可以带着孩子去，白天正常工作，晚上下班和孩子一块儿玩。其实，我并不需要剧组为我做什么样的特殊安排，作为一个演员也没有这个特权和资格。拍戏是团体创作，不能因为你名气大或者说你有特殊原因就为你一个人开小灶。”

本文来自《优雅GRACE》杂志8期

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