截止今日，《我不是药神》的票房已高达15.9亿，豆瓣的评分也一直保持在9.0分。

徐峥作为监制兼主演，演技自然不用说，多年的演艺积累早就让徐峥有了自成一派的表演风格，这次更是拿出了影帝级的表演。

徐峥的演技被肯定那是理所当然的，但这部电影里最值得关注的演员，无疑是黄金配角王传君。

让人不得不疑惑的是，从一个观众眼里的阳光大男孩，变成一个胡子拉渣不修边幅的"大叔"，在王传君实现转型还不到的三年里，他到底经历了什么？

九年前，他是《爱情公寓》里那个操着一口日普，分分钟就要"切腹自尽"的可爱男孩，给我们带来过欢笑，也让很多人记住了"关谷神奇"这四个字。

可是这一次，他套着过时不合体的邋遢西服，梳着油腻老气的猥琐发型。面色蜡黄，弓腰驼背，活脱脱的一个饱受白血病折磨，又充满活下去的卑微念头的小市民形象。

预告片公布的时候，吃瓜群众倒放了好几遍都没能认出来，评论区里一水儿的黑人问号脸：“影片里有王传君吗？？？？”

等到正片上映，"吕受益"这个角色就像长在他身上似的，举手投足都是上海底层小市民最真实的情感流露。

他蹲在医药公司楼下的医闹人群外，三层口罩耷拉在油腻的下巴，手上的筷子扒着饭盒，一边吃着眼睛还不忘鸡贼地四处乱转；

他和徐峥饰演的神油店老板在小吃摊见面，一个晚上连续吃了44个包子，就为了表现一个穷困潦倒的病人对荤腥食物的本能渴望；

之后紧接着一场吃面的戏，为了呈现出那种对生活简单的满足，他断断续续又吃了5碗面，中途吐了三次；

随着吕受益的病情加重，他嫌自己不够瘦削，每天跳绳5000下减肥，到后来又增加到8000次，迅速减重20斤，一米九的小伙子硬是坳成了一副空架子；

到最后角色病入膏肓形容枯槁，他又提前两天两夜没睡觉，几乎不吃不喝把自己整个人虐得脱了相，才有了影片中吕受益临终前扎人肺腑的动人演绎。

有人说，演艺圈中从来不缺少认真敬业，刻苦磨炼演技的演员，凭什么王传君就能凭着一部电影脱颖而出？

或许就像金世佳说的那样，在这个圈子里选择做与不做什么，只是因为有“羞耻心”。

有人说，王传君奉献了职业生涯最炸裂的表演，拒绝《爱情公寓》大电影选择《药神》是他人生中最正确的选择。

对于《爱情公寓》，其实他的感情是有点复杂的。

他去大学校园推广《我不是药神》，在见面会上跟同学们唠嗑说你们都是看日剧韩剧美剧长大的吧，结果底下有很多同学说，我们是看爱情公寓长大的！

他只是摆摆手说，那个抄袭，别看了。

有粉丝骂他无耻，忘恩负义过河拆桥。可王传君自己很清楚，他是王传君，不是关谷神奇。

拍完《爱情公寓4》后，他陷入了很长一段时间的迷茫期，一方面是爆红带来的“名利双收”，另一方面是自己内心的追求。

2015年，王传君接下了电视剧《大仙衙门》，这部没有激起丝毫水花的剧耗尽了他最后的耐心。

他告诉自己“再也不要接这样的戏了。”

果不其然，之后的几个月里没有一部戏找他。

他像一个失业的游民，不知道明天要去哪里落脚。银行账户里明明还揣着一百万，可他心里还是没来由觉得慌。

如果当演员常常身不由己，是不是做编剧，做导演会自由一些？茫然不知所措的王传君，随手报了个导演班。

“学点东西总没有错。”

但随之而来的9月，他的兄弟兼好友乔任梁离世，给他开了一个巨大的玩笑，他碎碎念了一篇长文怀念故友，字字情真意切；

之后母亲也因病去世，他的世界一下子跌进万丈深渊。

生命与生命的碰撞总是直击心灵，事业和生活的重压接二连三，他反而更快地认清了自己。

人生在世，没有什么比活出自我更重要的了。

他卖掉了车子和房子，给自己的前半生划了一道杠，就此别过。

他蓄起了年少时不敢留的长发，穿上松垮的外套，一个人背着行囊去旅行，在异国的街道自己跟自己对话谈心。

他去日本找同样热爱表演的好朋友金世佳，跟他一起聊话剧聊角色，探讨什么是一个演员真正的坚守。

他遇到导演久保田哲史，学会怎样感知到爱和安全感；他到话剧工作坊免费帮别人读剧本，就为了接触到更多优质的好故事，距离真刀真枪的好表演更近一点。

扎扎实实沉淀下来磨炼自己的演技，日常无非读书，旅行，摄影，写日记，等待时机。

一年后，机会终于来了。

2016年，程耳导演的《罗曼蒂克消亡史》开机选角，他在同学杜江的推荐下去参选。

经纪人劝他捯饬一张精致有型的照片，他却随手把一张胡子拉碴眼神颓丧的直男自拍发了过去。

经历太多的粉饰和做作，他太清楚真实流露的气质有多可贵。

果然，程耳一下子就从花团锦簇的邮箱里看中了早已脱胎换骨的王传君。

他在电影里饰演一个上海滩无名喽喽，戏份不多，可但凡看过的人，几乎无一例外的对这个角色表以深刻。

干净利落的上海话，一个眼神，一个托帽的动作，一副轻斜的姿态，寥寥几笔，一个不苟言笑，圆滑世故的市井小喽喽形象便立起来了。

影片杀青时，他说，好好拍一部留得下来的片子，不是为了热闹请大家吐槽，而是希望每个人心底的罗曼蒂克永不消亡。

更像他在微博上说：“成为你自己想成为的，别成为他们所希望的。”

王传君变了，开始用好作品里的好角色赢得了观众的心。

可是冷静下来想想，寻求自我突破和转型，不应该是每一个演员成长路上的必经之路吗？

在演艺生涯中，这种从风格、演技到理解的转变，是很容易发生的。就像周迅曾在《表演者言》中说过的观点：因为年纪大了，看待角色才会更有深度。

但王传君又是因为什么让观众如获至宝，忍不住想要一吹再吹呢？可能并不是王传君本人，而是这种稀缺的现象。

转变、上进、突破，这些词语说得容易，如今真正愿意做的又有多少人呢？

放眼娱乐圈，三年五年的依旧在重复自己最拿手、也不用下功夫的东西，嘴上说着自己有“转型”、“用作品说话”的志向，身体却在捞金的老路上诚实得很，这样的明星不在少数。

可悲的是，王传君身上所体现的身为演员的价值观和职业道德，本就应该是健康的常态吧。

只可惜，我们总是在不正常中找到一丝正常的气息后，恨不得将它捧上神坛，来发泄长久以来稀缺它而产生的苦恼。

87年版的《红楼梦》备受赞誉时，导演王扶林说过这样的一段话：

“我不觉得骄傲，因为我以为它只是中国电视剧的一个起点。没想到，它竟然是最后的巅峰。这是我们这个时代的悲哀。”

作为观众，我希望王传君并不是第一个享受这种热情的人，也不是最后一个。