忘不了的,童安格!-八卦帝

忘不了的,童安格!

聆旧宫港台男星 2022-11-26 21:01:05 3

创作不易，用心坚持，欢迎请BaGua喝几杯爱心咖啡！

▲ 久等了，小和尚们还好吗？近日姥姥居家，正好回来看看。来，咱们开宫莫理回头贱，趁着夜色，好好聊聊。

1985年，已是知名制作人的李宗盛开始筹备自己的第一张唱片《生命中的精灵》，正是这张唱片，让远在香港初出道的少女偶像林忆莲第一次听到了未来爱人的音乐。

而录制这张唱片的时候，小李曾经悄咪咪邀了一位别家公司的音乐人朋友给自己唱和声。可你知道吗，这位“和音天使”自己的一支作品，却在同一年，早小李一步令林忆莲发现，且直接翻唱做了主打。可以说，Sandy与所谓台系芭乐歌的渊源，并非始于小李，却是始于此君。

▲ 刚刚提到的两张碟，那么年轻的他们。

小李的这位朋友，便是童安格，而被小林翻唱的那首经典情歌便是大名鼎鼎的《明天你是否依然爱我》。

岁月轮转，小李贵为大哥好多年，歌坛地位已无需多言，可是提及童安格，很有点子傲气的大哥说他是自己“心中的英雄”，还说童安格写旋律的能力连他都望尘莫及——“那些旋律两辈子也不会出现在我脑海”。

▲ 当年小李请人家童安格唱和声，但是和声谱子根本没写好，童安格说还是我自己来吧，写好后小李一听，惊得连声喊“天才”。

某种意义上说，童安格的才气、灵气的确达到了旁人羡慕不来的地步，以艺人的资质论，他是近乎完美的存在，他有本事随手写出红透街头巷尾的超级大hit，也自如在艺术的锋缘远眺寻路。

更气人的是，他还有样子——嗯，和自己的创作气质严丝合缝的那种好看。里子、面子他一人算是占全了。

▲ 让我看看谁又可以了？

不同于李宗盛这样的平民神话，童安格生就在个艺术世家，父母都是美术工作者，当童年小李还在幻想将来当个平替鲁班的时候，童安格这边连透视理论已是了熟于心。

对美大概有祖传执念的童安格从小在人前就一定要穿得时尚时尚最时尚，所以哪怕身在五光十色的娱乐圈，童安格的“衣品”一样够犀利，至少远超同期九成的台湾男艺人。

▲ 左边是在玩保龄球的童安格，右边图中C位穿得像个飞机驾驶员的是童安格

童安格在唱歌方面很有天赋，暂不说音色唱商这些玄虚的东西，光是万里挑一的绝对音感，就分外难得。一样去参加合唱团，他只学了三年便转型solo，在全台儿童独唱大赛里拿了个第二名。

但是回想小时候的歌声，童安格觉得不好听，忒尖锐，所以我们后来听到的童安格，即便有平地上HiC的能力，也施展得极为审慎，更多时候，他都蓄意保持着柔和与飘逸。

▲ 年少时代，童安格说自己的性子和嗓子是一样锋利的。

童安格小时候经常看到爸爸沉思，有时爸爸的目光明明盯在自己身上，自己却仿佛从不是他眼中的焦点，至于他在想什么，谁都不知道。

后来等到童安格长大了，自己也变得爱沉思起来，遗传了那种欲说还休、影影绰绰的目光，也许孩子不会喜欢如此疏离的父亲，但歌迷却会疯狂地迷恋靠一双眼就足够引人入胜、惹人遐思的偶像。

▲ 童安格的爸爸童叟给儿童报纸绘制的插图。

而童安格此生最大的偶像却是他的妈妈。童妈妈业务优秀又与人为善，每天都把自己打扮得漂漂亮亮才肯出门。在亲友眼里，童妈是美女、才女，更是大救星。其实回头看童安格的姿态和际遇，几乎处处倒映出父母的两重面向。

无奈的是，童妈妈这么个“完美救星”还是无法挽救自己的婚姻。在与童爸分开后，妈妈带童安格回外婆家住，一个人挑起养家的重担，无怨无尤。直到童安格读中学，可以打理好自己了，妈妈才放心地接受了香港的工作邀约。

▲ 哦，提到这里，记得83“射雕”的华筝公主黄造时么？姥姥大概十年前有次看ATV的节目，无意中听到她和童安格是表兄妹，但至于究竟是怎样的亲属关系，姥姥就不得而知了。

十六岁，童安格考入复兴商工的美工科，如果不出道唱歌，童安格大概率会和父母一样，做美术。可是没多久，台湾校园民歌潮兴起，童安格便和好朋友邱岳、袁中平成立了“旅行者合唱团”。

三人在海山唱片的民谣比赛中脱颖而出，并由此签入海山。海山对“旅行者”是寄予厚望的，不仅给他们发片，四处安排演出，还让他们在银霞的唱片中担任和声，最出名的作品就是大家都会唱的《兰花草》了！

▲ “旅行者”和银霞。银霞，小和尚们都认得吧？甄珍的亲妹子，刘家昌的小姨子啊。

可是79年底，童安格入伍受训，“旅行者”的演艺事业便搁置了下来，待到童安格退伍回来，乐坛风尚流转，另外两位成员早已有了自己的方向，唯剩童安格守在原地，手中仅留在部队时写下的30几首曲谱。

后来，童安格好不容易找到了一家卡通公司做起了动画师，大抵是老天爷舍不得童安格转行，本以为就此退圈的他，不想却接连有《此情永不留》《耶利亚女郎》《夜色》和《好好把握》被费玉清、刘文正、潘越云和凤飞飞等当红艺人相继买走。

▲ 对费玉清来说，当年用童安格是非常冒险的决定，因为童安格可是上来就扯碎了他的中式端庄，拽着他唱摇滚，唱爵士，车速忒快。

就这样，童安格慢慢重新与歌坛建立起了联系，甘心从小小制作助理重新来过。

助理自然是没有多少决策权的，但是对于扩展人脉、推广创作来说则是最便利的位置，比如说，当年top级天后邓丽君回台湾参加金钟奖，服侍左右cue流程的，正是童安格。

▲ 童安格与邓天后。

而宝记的另一位天后黄莺莺也从《天使之恋》专辑开始启用童安格为创作、制作班底，邀他在MV中出镜，后来干脆用童安格担任自己演唱会的音乐总监，还时不时请他登台陪自己唱两嗓子。

能服侍两宫太后，没有点儿真本事那是不行的，你们都知道的，这些个天后啊，有多难伺候啊！

▲ 跟随黄莺莺一起出席音乐颁奖礼的童安格。这少年气，这颜值，你说是个东洋偶像也有人信吧。张小燕介绍他时，title是“年轻作曲家”

后来，连台视也邀请童安格出演青春偶像剧，跟他搭戏的正是大美人胡茵梦，这事儿可是让童安格臭屁过好一段时间呢。

由此，童安格其人其歌，越来越受到大众关注，发行个人专辑就成了水到渠成的事情，时隔四五年，终于又站到台前，换做别人肯定要大讲苦尽甘来，可是童安格却表示，哥们发片这事儿，你要说野心、虚荣心甚至骚包都行，毕竟我写歌写累了，也想唱唱歌，休闲娱乐来一下嘛！

▲ 童安格和他的头两张唱片

童安格与许多创作才子一样，哪怕自己早已经摸清市场的脉络，却不信邪，要做深度、做音乐性，做理想主义，做阳春白雪，彼时偏又逢齐秦等敌手林立，因此童安格起初的几张唱片商业上并不能算作太成功。

但是今天再拿出来听，有些作品实在太过出彩，像是《爱能付出难收回》基本是东瀛City Pop的神采，《跟着我》是正到飞起的老爵士路数，《矿汉》《妙听闻》是带有人文主义思考的摇滚乐，《柔情》是风流旖旎的bossanova……

▲ 那个文艺啊！

而最前卫的是，童安格似乎在有意地构建一个浪漫、诡异的魔幻世界，像是《奥斯汀的诡计》等等作品皆是如此，只可惜超现实的笔触，当年并不为大众全盘接纳，直到十几二十年后，这条路子才被周杰伦发扬光大。

《女人》里有一首歌叫做《不要分离》，不知道小和尚们留意过没有，它在《蓝宇》的原著中，是与《你怎么舍得我难过》几乎一样分量的存在，也是“蓝宇”爱听的歌。姥姥始终觉得，受到同志人群青睐是一种赞美，这代表一个艺人若非皮相引人入胜，便是品位超过常人。

▲ 当然这在当年也给童先生造成了一些些困扰，比如首次到新加坡做宣传，都被迫要向媒体特意澄清一下性向——“Sorry，真不是gay”。

而专辑《想你》中，有一首歌叫做《谁能预言》，后来曾经被徐小凤选中，翻唱为《一张倾心的脸》。这对童安格来说，当然是莫大的荣耀，一来小凤姐的眼光多挑剔啊，二来说明，童安格在香港音乐圈内，慢慢开始亮出旗帜。

童氏早期风格到《跟我来》达到巅峰，唱片的基调这次是流行、青春、活力，但是反衬出的童安格却是更从容与全能，除了曾引起过跳舞浪潮的几首迪斯科舞曲，姥姥最喜欢的是童安格的第一首英文歌《Only Love You》，蓝调风格，配上别无分号的真假转换，引起极度丝滑与舒适。

▲ 那也是唱跳过的。

还有《扑克先生》，曲风复古又骚气，内核却是学生的视角看老师。另外《一生中的第一》的歌词其实就是苏芮《奉献》的雏形，大家都引后者为经典，往往忽略了更富哲理性的前者，听听童安格给这首歌间奏编的弦乐，和一层高过一层的演唱情绪，没能流行起来还真是遗憾。

这段时间太多的歌手向童安格邀歌了，而他的创作，从来都是根据歌手的声线与气质，尽力来打造，亦不藏私，也不会被歌手的咖位所左右。这样做的结果就是，一部分优秀的作品都是明珠暗投的状态，比如姥姥本人非常非常喜欢当年他为叶欢写的十足fusion味的《夜街》，但还记得有这么首歌的人，却并不多。

▲ 也许是叶欢最巅峰的专辑，童安格给了她最都会、最妖娆的一面。

很快在1989年，童安格也迎来了自己的巅峰之作《其实你不懂我的心》。

封面上的童安格一改从前的青春洋溢，开始以更为轻熟雅痞的男性形象示人，《其实你不懂我的心》《明天你是否依然爱我》《让生命等候》和《忘不了》四首超级神曲让这张唱片的成绩在百舸争流的当年也算震撼。

▲ 姥姥非常喜欢童安格这套照片，尤其封底这张。乌尔善说《寻龙诀》里夏雨造型的灵感就是致敬这个时候的童安格，只能说，他没说，我是真没看出来。

最hit的《其实你不懂我的心》和《明天你是否依然爱我》，竟都是童安格重唱了写给别人的歌。这亦是童安格演唱能力与个人魅力的明证——若没有这次打捞，怕是这两首至宝如今还和《夜街》一样是沧海遗珠呢。

《其实你不懂我的心》的原唱是当时“飞鹰三姝”之一的裘海正，不客气点儿说，这首歌是飞鹰的刘文正刘老板生生给裘海正“抢”来的。彼时刘文正为裘海正向好基友童安格求一首曲子，童安格自然不负所托，几天后交了一盒demo卡带给刘文正。

▲ 刘老板和裘海正。

又过了几天，刘文正找到童安格说，哥们儿真够意思，我约一首，你给我两首，那首《其实你不懂我的心》也太正点了吧，我要它！童安格一听，惊得花容失色，原来他忘记了卡带的B面，正录着《其实你不懂我的心》的demo。

童安格当然想策略地要回这首歌，可是刘老板便死活咬着不放了，还用它做了裘海正专辑的主打。

▲ 裘海正1987年的唱片。

没错，这首歌童安格本就是预留给自己的，因为它的创作过程非常特殊。88年南棒那边不是要办奥运么，造势活动搞得飞起，当时童安格在新加坡给歌手张淘淘录音，他在酒店的电视里偏巧看到赵容弼带着合唱团唱《阿里郎》，那股子精气神儿就一下子感染了童安格，于是他很快就以此为灵感把曲子写了出来。

发给陈桂珠填词时，童安格的要求近乎无理——又要深情款款，又要像奥运会般波澜壮阔。陈桂珠生生憋了两个星期，写到头发哗哗掉。面对刘老板横刀夺爱，童安格是这样安慰自己的——这裘海正是运动健将，也许能唱好吧？只可惜，当年的裘海正演绎能力实在有限，这首歌最初几乎是石沉大海了。不过裘海正还是这样评价这首歌——它让我赚到了在流行音乐界的未来。

▲ 童安格与陈桂珠94年的合影。其实陈桂珠对这首歌的歌词，至今都不很满意，她觉得可以更好的。

待到童安格自己录音的时候，憋着一股劲儿的他却感觉怎么都唱不出那份豪气，于是童安格就想请“好男人”张镐哲给支个招，毕竟他是韩国人啊。张镐哲对童安格说，喝二两，wuli韩国汉子没事儿就喝二两！就这样，几杯高粱酒下肚，才录出我们现在听到的这个版本。

转过年，这首歌被Sally叶倩文改了个偏中国风的编曲，翻唱为粤语版《诺言》，并被用在了杨凡的电影《祝福》里。三十多年来，这首歌被翻唱过无数次，如今竟然连男团INTO1的林墨还在录唱这首歌，生命力实在惊人。

▲ 《棒球与我》主题唱片上的童安格与张镐哲。说起张镐哲，年轻点儿的小和尚大抵是没咋听过他的歌的，但说起当年和张韶涵她妈搞地下情，终致母女反目的那个男的，也许大伙儿就能想起来了……

而说到《明天你是否依然爱我》，就更有天注定那味儿了。

这首别开生面的、嵌入英文老歌的“歌中歌”，最早出现在王芷蕾的唱片《翩翩飞起》。王芷蕾，小和尚都该知道的，飞碟四大天后之一，她的诠释能力是非常优秀的，且王姐姐当年是用了这首歌作了主打的，也没少在各个电台电视台播，但偏偏就是没大火起来……

▲ 《翩翩飞起》

玄幻的是，在香港，却同时有两位DJ出身的女歌手，嗅觉敏锐地发现佳作，想要翻唱。除了咱们文章一开头就提到的Sandy林忆莲曾翻唱这首歌为《明天是否爱我》，更有邓丽盈把这首歌翻唱为《伤心多一次》，做了自己唱片的第一主打。

但是这位邓小姐吧，演绎歌曲最大特色就是走音，在那个不能修音的年代，邓小姐真是一条道跑到黑，章子怡穿起小花袄都撵不上那种，即便是Sandy当年歌艺并不精湛，也在狭路相逢的时候得以轻松取胜……

▲ 感恩，真是，全靠同行衬托……

到了89年，童安格自己把《明天你是否依然爱我》拿回来重唱，终于拨云见日，红了个透彻。那时候的DJ都好喜欢在午夜播这首歌，用现在的话来说，叫氛围感拉满。

于是在香港，又有大牌对这首歌下手了，那便是谭咏麟，他拉着关淑怡一起做了一个对唱版的《明天你是否依然爱我》。发现没，无论歌词怎么填，始终都没有词人会把最后一句英文换掉，足见深入人心。

▲ 阿伦和猞猁。

其实阿伦和关姐姐想唱童安格，实在是近水楼台的事情，因为童安格本就属于宝记啊。说到关淑怡倒是想起一个段子，关姐姐当年不是贼潮骚么，身段又好，连公主陈慧娴都要赞她句sexy。有次童安格撞到穿着吊带热裤的关淑怡，都看得发直，公主跟他say hi，他楞没反应过来……

这个故事说明了什么？说明了童安格真是直男！划掉，重说！说明了童安格当时与香港宝记、香港艺人的联系是如此紧密！宝记20周年演唱会，童安格是唯一一个登台唱国语歌的台湾歌手，而黄霑得金针奖的时候，当红本地歌手轮番致敬演绎霑叔佳作，童安格亦是唯一受邀献唱的台湾歌手。

▲ 十大中文金曲颁奖礼，童安格致敬黄霑演唱《我的中国心》，看看这侧颜！

掐指一算，《明天你是否依然爱我》几乎是香港所有大牌歌手、天王天后全部都翻唱过的。相传当年某个晚会邀请了老牌天后潘迪华献唱，潘迪华居然跟导演说，我要唱童安格那首。但导演说，您是我唯一的亲妈，就别难为我了，您还是唱老歌，童安格这歌，小字辈都要抢破头了。

不过，这些脑子飞快的香港艺人更都瞄准了童安格的创作能力。同为才子的黄凯芹翻唱了《若生命等候》，甚至连《给您留念》专辑的同名主打都交给童安格来写。而彼时挂靠在宝记宝艺星的刘德华，自己第一次挂帅制作唱片就选了童安格写给台湾摇滚歌手高人杰的《先生请问》翻唱为《魔鬼的门徒》。

▲ 黄凯芹的《给您留念》和刘德华的《可不可以》

“歌神”张学友的操作方式与华仔类似，慧眼别具地选中了童安格写给郑婷的一首非主打《谁想轻轻偷走我的吻》，找小美填成了《夕阳醉了》。

结果这首歌一下子红遍港九，不仅仅轻松成为了三台冠军歌，还顺利为歌神在“十大劲歌金曲”和“十大中文金曲”抢下一席。

▲ 到今年的《声生不息》，周笔畅还惦记着要翻唱这首经典，旋律线条真是美得没话说。

当然给姥姥留下深刻印象的，还有童安格写给何家劲的《随我》，嗯，倒不是说歌曲本身有多优秀哈，只是被何家劲不灵光的咬字一唱，就变成了令人心生向往的“睡我，睡我”……你说这盛情难却的！好啦，如果这些作品你都听过的，大概就会知道童安格的风格疆界有多么的广了！

而从整个音乐产业来说，童安格这张《其实你不懂我的心》的意义则更为重大，它宣告着内地一线城市流行音乐的传播基本实现和港台同步——内地版的《其实》仅比台版晚了四个月，600万张的销量令唱片公司赚到手软。由此，童安格正式成为整个华人世界的巨星，也坚定了宝记做国语市场的决心。

▲ 童安格受邀到广州演出。

宝记见《其实你不懂我的心》大获成功，半年后就为童安格发行了新专辑《梦开始的地方》，这张唱片虽然并没有前作那般尽善尽美、大hit频出，但依然听得出童安格的卓尔不群，像是同名主打是当年比较少见的环保题材，《借我一点爱》逆潮流而动大玩慢摇。

而《诀别》则是取材于林觉民的《与妻书》，这不仅仅是童安格中式表达的巅峰之作，演唱上真假转换的难度也远远超过了被奉为“换声试金石”的《忘不了》。几年后，齐豫姐姐发表了以陈意映视角写就的《觉》，与这首林觉民视角的《诀别》互为应答，两首歌的人声都被混得像是远空飘来一般，字字含情泣血，其间意蕴万般，留待小和尚自己对照去听吧。

▲ 《梦开始的地方》，自然也是红！

当然这张唱片最出名的一首歌必然是《耶利亚女郎》，带点儿异域味道的编曲和反复再反复呼喊出的“耶利亚”实在是让人听过就难以忘记。这首歌其实正是童安格当年在部队完成的三十几首创作之一，83年的时候，就已经让天王刘文正慧眼挑中，收入自己的专辑。是的没错，这又是“重唱回魂大法”。

如果说刘文正版像是一则活色生香的异域市井寓言，那么童安格的演绎就犹如神秘苍凉的沙海幻象，而且童安格在结尾的部分接连祭出强混C5——有这本事都藏得这么深，这实在很……很童安格。

▲ 有博学之士给讲讲童安格在《耶利亚女郎》MV里用的这是什么乐器么？都说是冬不拉，但看着不像啊！以及童安格会的乐器种类之多，至少不会在王力宏之下。

这首歌的广东版当然也很出名，因为演唱者正是超级天后梅艳芳，伦永亮曾经说过，选《耶利亚女郎》来唱，这是梅艳芳自己的意见，整张《封面女郎》只有这一首是她自己提议要收的，可见Anita对这首歌的喜爱程度。而潘伟源填出的歌词真叫个“碧海青天夜夜心”，与国语版那种“梦里关山路不知”的feel恰是一对。

没有别的意思，咱就是说，田馥甄的那首《渺小》的第一句是不是像极了《耶利亚女郎》？再附赠一条冷知识，田小姐的英文名，最初便是Anita……

▲ 《封面女郎》当年的宣传广告，《耶利亚》用了最大字号。暂不说歌喉，就阿梅这个镜头表现力啊，真是谁都比不了。

Anita是太喜欢童安格的歌了，拍《川岛芳子》那阵子，她每天都要听《明天你是否依然爱我》好几遍。后来Anita真的和童安格数度同台演唱，坦白讲，这一对才子天后，站在一起，是真的合衬，便是姥姥这种极讨厌嗑CP的人，看了都想喊“在一起”。

尤其博爱医院那场义演， Anita本是没有档期的，她毫不讳言自己就是为了童安格而来的，结果上了台，Anita直接唱到潸然落泪。这般“火花四射”，不卯着劲儿整点儿桃色传闻出来那就不叫港媒了。

▲ 就问你会不会磕到？

Anita人前人后叫童安格“偶像”，说他“靓人、靓声、靓歌，每次望向童安格都被他深深吸引”，而童安格也说舞台表演上梅艳芳教会自己好多好多，两个人聊音乐，曾经很走心。

不过，无论我们如何乱点鸳鸯谱，这桩绯闻也必然不能成真，为什么呢？那是因为童安格在1987年便已经结了婚。而Anita直截了当地表示，自己不可能当“第三者”——在近藤老贼那里吃了“被第三者”亏的Anita，哪怕再欣赏对方的才华样貌，也断然不会染指人夫！

▲ 几年后，时过境迁，节目上重遇，再聊起这段“入戏”，Anita叫它“美丽的误会”，童安格开玩笑般略带羞涩地说：“可是我觉得那段好棒啊！”而那时，伴在Anita左右的，已是赵文卓，当时正坐在台下。

相比于各路天王，童安格的婚恋则稍显神秘，他和太太陈美馨相识于82年，那一年童安格便已经向太太求婚了。但是岳母礼貌地表示，我看你是发昏了，闺女才19岁，和你个小助理喝西北风去？于是俩人这恋爱啊，一谈就是五年。

要说人家老岳母的担心也没有错，搞对象那阵子，有天家里只剩一个肉包子，小情侣互相谦让之间，肉馅“啪嗒”掉在了地上让狗狗捞了去，结果俩人只能分吃包子皮……即便是童安格后来出道发片当歌星，手头却仍不像外界想象的那般宽裕，坡县的记者朋友到台湾来，请顿馆子都要思前想后。

▲ 1985年，童安格与新加坡的DJ。

很长一段时间内，歌星童安格都没有自己的房子，两个人搬过快20次家，搬家经验丰富到令人称奇，往往早上开始打包，下午便把新家收拾妥当了。而至于搬家的原因，大多是童安格觉得居住环境不够安静，不利于创作。

当然啦，偶尔噪音也会成为灵感，像是起初写给姜育恒的《一世情缘》，便是童安格听到邻家办白事的哭声写出来的，仔细听，曲式上还真的有点儿法事音乐的色彩，你从前注意到了么？

▲ 居家创作中，这神态，诱人。

待到童安格稍稍成名，俩人真的要结婚的时候，宝记高层却表示，童的事业刚起步，现在结婚，绝不是好选择，而童安格却坚定地说家庭是事业的基础，这婚，哥是肯定要结的！

待到89年童安格大放异彩，小两口生活才真的好了起来。因着多年后的情变，许多惯会博眼球的营销号喜欢把童安格写成名利双收便抛弃糟糠之妻的男子，但其实，童安格最风光的时候，恰恰正是小两口最幸福、最充实的时光。鲜花着锦、儿女绕膝的日子，全靠两公婆共同奋斗得来，因为童太陈美馨，正是童安格彼时的经纪人啊！

▲ 童安格夫妇与薛岳。陈美馨极貌美，用今天的话来说是浓颜系美人，即便丢在女艺人堆里都不会逊色那种。

1990年，童安格再接再厉发行《花瓣雨》，相信有点儿岁数的小和尚大抵都对封面上童安格裹着红头巾，一身牛仔装，拿着小号蹲在地上的街头艺术家look印象深刻，因为实在到今天来看，这身穿搭都足够潮骚。这辑照片是远赴法国拍摄的，这也足以见得宝记对童安格的重视。

同名第一主打是典型的童氏浪漫主义作品，玩儿的就是个声音气质，不信的小和尚可以去听听孙楠版的《花瓣雨》，按理说比本钱和招式，孙楠可比童安格厉害太多了，可谁又能说声音气质不是一种无解的天赋呢？当然若你只识《花瓣雨》却错过了《香水城》，那无疑也是巨大损失了。

▲ 《花瓣雨》专辑

专辑中的《爱的主题曲》是法国轻音乐大师保罗·莫里哀（Paul Mauriat）的作品，保罗非常之喜欢童安格，两个人在音乐上有颇多共鸣，老爷子甚至破天荒让童安格在他的私家豪宅取景拍摄MV，这“万般荣宠”皆是品位底蕴换来，旁人怕是强求不来。

另外，这张专辑中最红的一首歌，当属应香港媒体邀约创作的《把根留住》，这首写血脉，写认同的歌当时并非主打，却有奖项认可，也有大众传唱。既然作品如此成功，那么因果前尘也就都不重要了。我们所有人都要在时势中存活，艺术家当然更是如此。

▲ 与邝美云一起在广州领奖。

总之，这一时段的童安格在两岸三地的影响力达到了峰值，他的音像制品全国热卖，本人也常来做巡迴演出，许多内地歌手都受到童安格的影响，比如杨坤吧，他最初能够从工人变艺人，顺利考取内蒙古武警文工团，靠的就是几首唱得滚瓜烂熟的童安格。当年更有电台DJ曾在节目里戏言说，要是童安格那首《跨过彩虹》早一点出来，也许亚运会主题曲就未必是《亚洲雄风》了。

在香港，童安格更成为谭咏麟、梅艳芳等一众天王天后演唱会的表演嘉宾。更成了许多女性的梦中情人，性感女神叶子楣接受电视采访的时候，就说过，以前自己迷恋周润发，自从在电视上看到童安格就觉得，嗯，斯斯文文，更对胃口。

▲ 与一众港圈大佬为梅艳芳演唱会站台。

如果姥姥没有记错的话，甚至电影《阮玲玉》的选角，起初也是有考虑过童安格的，只是关锦鹏属意于他的角色是哪个，姥姥就不得而知了。还曾有传说童安格将为《阮玲玉》做配乐，但终究这个活儿交给了精诚所至的小虫。说来也有意思，若是阿梅当年没有辞演《阮玲玉》，童安格也参与其中，那么两位就在大银幕上有了浅浅交会了罢？

香港捧出了“四大天王”，彼时台湾乐坛为了对抗天王旋风，也搞出了自己的四大天王，分别是童安格、周华健、齐秦和王杰，只不过港版天王是有规划的经典营销project，而台湾这四位，却并未有如此系统的排布与联动，民选而来，独美而去。

▲ 一个有趣的现象是，香港的四位天王皆是在偶像特质的基础上各有擅专，但台湾这四个，一眼望去，却只有岁数最大的童安格是有爱豆资质的，哥儿四个玩儿的就是个唱作实力。

四位台湾天王谁的歌最厉害，当然各位小和尚心里都会有自己的答案，童安格是老早就表示过“反对排名”，因为另外哥仨，都是他的好老弟。

同样贵为天王的周华健是真的自认童安格“迷弟”。初到台湾的时候，他听到童安格的作品羡慕不已，一度以童安格为创作上的榜样，并不断追赶。到了1991年，周华健有《让我欢喜让我忧》傍身，一举拿下“金曲歌王”，媒体便开始拿他与偶像相提并论了。

▲ 我大滑贱金曲奖称王！旁边站着高娘娘！

坦白说，彼时周华健的商业成绩慢慢已和童安格难分伯仲，但童安格还继续给周华健的新专辑添砖加瓦，丝毫不在意周华健凭借《花心》直线升咖成为“国民歌王”。很快，周华健的演唱会便可和童安格的演唱会同天打擂，这后浪是真的够浪。

但你猜人家童安格是怎么看待汹涌后浪的？他说：“音乐的道路，一个人走不出春天”。格局瞬间就打开了有没有？因此对于童安格，周华健当然是仰慕又感激的。

▲ 周华健家康大娘子去童安格演唱会后台探班。

不过，处处与人为善的热心市民童叔叔也是有热脸贴上冷那个啥的时候。比如童安格早年有次逛夜市，在地摊发现一个盘靓条顺一脸明星相的小伙咂，就想着拉他一把，捧他一下，也为自家公司扦插一颗摇钱树，多好啊！

结果待到童安格走上前去请小伙儿来公司试音，小伙儿竟根本不认识童安格，还当他是个骗子。最终这个小伙子没有成为童安格公司的艺人，但童安格的劝说却让小伙子开了窍，不久飞升成为亚洲顶级男团的成员，这个小伙呢，就是吴奇隆……童安格，也算半个伯乐了吧？

▲ 看看人童安格自己的爱豆look，是不是一点儿都不逊色于小虎队呀？

既然八卦都讲到这里了，那咱们就再加赠两个，当年Sandy林忆莲和哈林庾澄庆是传过绯闻的，小和尚都知道的吧？

但这件事的起因只是在台宣传《爱上一个不回家的人》的Sandy某天闲来同老友哈林去酒吧玩，便被记者拍到了照片大做文章，而那间酒吧的老板，就是童安格啊，他还尽地主之谊招待他们来着。

▲ 几年后童安格和林忆莲同台。我知道好多小和尚很哈童安格这个造型的。

其实，那天同去的还有伍思凯，伍思凯彼时刚刚开始了一段恋情，对方正是后来的伍太连丽。连丽原本是童安格的形象顾问，小伍哥做《爱的过火》时，正愁没人帮忙捯饬自己，却正好在童安格的店里碰到了连丽，于是童老板便将连丽介绍给了他。所以，童安格正是小伍老师两口子的大媒人。

那一年，童安格并没有全新创作专辑，只是把从前许多得意的创作拿回来重唱发行了张《一世情缘》，虽然各种奖项还是拿到手软，但童安格说自己需要“充电”了。于是他带着妻子去了波士顿进修录音工程和声乐。但还是娱记会搞事情，直接大标题上书“童安格夫妇赴美‘造人’”。

▲ 童安格与童太在儿子的满月酒合影，那天台湾娱乐圈有头有脸的人物都去了。

比亲儿子早来一步的是新专辑，这便是大伙也都很熟悉的《爱与哀愁》，同名主打姥姥直到现在都会在KTV点唱。美国进修录音和声乐的成效听得见，童安格的野心亦听得见——他想把最有人气的浪漫主题去口水化、艺术化；想用中国味道的编配去白描迷途中的民族；想把复古元素做出高格调、大格局……单看可圈可点，但堆在一起就略有些不知所云，且缺乏足够支撑全局的大hit，所以这张唱片结局是可以想见的。

《爱与哀愁》一般都被认为是童安格由全盛至下行的转捩点，要知道，在当年的华语乐坛，不进，那可就是退了！

▲ 《愛與哀愁》

因为《爱与哀愁》的销量跳水，公司也开始敏锐地调整童安格的音乐路线，最大的变化就是希望他能够多多与其他音乐人合作，别死守着个人原创。另外，也暗示童安格的音乐风格还是尽量贴近市场，不要过于天马行空。

所以从《现在以后》开始，童安格开始演唱郭子、张宇、殷文琦等音乐人的作品，甚至还cover了哥哥张国荣作曲的《风再起时》。当然动听还是动听的，毕竟他的vocal能力就在那里，好比《陪你到天亮》，就是姥姥经常翻出来听的作品，可平心而论，从前的那种极致惊艳，的确已不复存在。

▲ 当年《现在以后》的宣传海报，将“回归情歌怀抱”写在title上。

童安格曾经说过，这张专辑里他最喜欢的一首歌还是自己作曲的《心动》，会让他想到这十年的点点滴滴，直接录到在录音棚大哭。有时姥姥在想，如果真的给他些时间，他或许可以把一切理顺，延续巅峰，只可惜，在市场和东家看来，流行音乐终究是门生意，哪里等得起呢？

迷惘中的童安格和今天许多的艺人一样，另辟蹊径，借以走出瓶颈。既然从前演过戏，那就再进组演戏呗，于是童安格加盟了台视的《秦俑》剧组，演蒙天放，就是电影版里国师张艺谋演的那个将军。搭档是高金素梅、萧蔷和寇世勋，按理说，这是个各路影视小生都梦寐以求的资源，但对童安格来说，却是吃尽苦头。

▲ 《秦俑》剧照

据说导演最初是相中了童安格正义、威严的眼神，可是真正开了机却发现，童安格演古装戏并不是那么灵光，面对镜头时常不知道手往哪里放。而到内地拍外景的时候，童安格又从马背摔下，来了个四脚朝天，好几天生活不能自理。

最要命的是，好不容易用点儿生发产品长出来的头发，都在反反复复粘头套的过程中，给薅掉磨没了。自此，坊间的童安格脱发传闻算是明摆着给坐实了。

▲ 哎，懂得都懂，中年男人，把根留住，毛不易啊！

除了演戏，童安格还去超视做了《超级偶像》节目的主持人，专门访谈大牌歌星，效果也是相当不错。

不过不同于今天的大牌们洋哪儿溜达，童安格所有的跨界都要和音乐沾边，像《秦俑》的配乐是他操刀的，而主持《超级偶像》也是每期必唱，这样，自己的音乐人形象总不至模糊。

▲ 刘德华在候场，手里拿着童安格节目的台本。偶像们能不能不要老啊，看这张照片突然想哭。

借着《秦俑》的热播，童安格的新专辑《听海的歌》也终于小有回春之势，封面上的童安格干脆就蓄起胡子，一派迷人的成熟味道，音乐也以熟男视角发散，有令人心疼的隐忍，有适度澎湃的浪漫，当然也有按捺不住、不经意流露的荷尔蒙，自如又自洽。

姥姥个人最喜欢《Vino Vino》《晚宴》和《边缘》。只可惜，这已是童安格与宝丽金合约期内的最后一张唱片，公司自然再不会在他的身上花大力气宣传啰。

▲ 《听海的歌》。上头《晚宴》里的美声，也是童安格自己唱的。

95年上半年，童安格经历着太多五味杂陈的变迁，顾着新专辑，忙着找新东家，搬了新房子，老婆也又有喜了，更有两位大牌的离世让他是感慨不已。

一位是影星林翠，也就是王馨平的妈妈。当年林翠在台湾拍电视剧《不了情》的时候曾经饰演过童安格的妈妈，还教了不少演戏技巧给童安格，童安格非常感激且敬佩林翠。

▲ 《不了情》剧照，左上为林翠。

至于另一位，就是童安格还是小助理的时候，曾经共事过的永远的天后邓丽君了。童安格和何琍琍、岑建勋等人一样，是为数不多的当年曾向邓丽君致以最后敬礼的艺人朋友。而邓家人决定把邓小姐手稿《星愿》改成歌曲的时候，最先找到的作曲人也是童安格。

小和尚们应该都听过那首《星愿》吧？最后录音的几位演唱者中并没有童安格，这是各方势力平衡博弈后的结果。是的，许多公司和艺人都觉得这首歌是顶级资源，争得不可开交。大家就是如此现实，哪怕邓小姐才刚离开不到半个月。

▲ 大概是姥姥第一次听到这首歌时看到的画面，编曲貌似是范宗沛做的。

作为邓丽君的老东家，宝记这边当然更不会手软，而据当年的媒体报道，王菲可是极力争取过想要自己演唱这首歌的，但是宝记的话事人陈汝雄对外表示，于情于理，也是童安格自己来唱更是合适。嗯，哪怕彼时童安格离开宝丽金已是定局！

离开宝丽金的童安格往哪里去？是的，点将！讲张清芳那篇里姥姥讲过的，点将是桂姐桂鸣玉从海山唱片出走之后自立门户创建的，而童安格早在“旅行者”时期的唱片就是桂姐来做企划的，所以二人这属于再续前缘。

▲ 左边是童安格和桂姐，右边是与点将镇店diva张清芳与男友曹俊鸿。

网罗童安格入伙，点将给出了几近让童安格为所欲为的自由度，连《超级偶像》的记者发布会，桂姐都是亲自登场助阵的。甚至这边童安格宣布加盟，那边童安格和大姐头蔡琴的合唱曲《纠缠一生》就跟着上线了。

说起这首歌还蛮有趣的，因为这首歌是打算给电视剧《精武门》做主题曲的，所以录音当天我抓马的蔡妈穿着一身唐装，摇着轻罗小扇就来了，准备由里到外来个沉浸式录棚。不一会儿童安格出现却把蔡妈气得倒仰，因为他是戴着棒球帽，拎着球棒来的……Anyway这首歌还是非常好听的，你很难想象童安格这种细声线的男声，居然还真就应付得来大号加粗、如狼似虎的中年蔡妈。

▲ 当然啦，因为蔡妈本人很喜欢童安格，所以童安格的几首名曲，蔡妈烧起来之后，也必然是不会放过的，小和尚们应该都不陌生的。

初入点将，童安格是踌躇满志，端看这唱片名——《看未来有什么不一样》，满满期待有木有？这张唱片可谓异彩纷呈，这一次的童安格是最放飞、最international的，他一会儿在巴拿马，一会儿到西班牙，一会儿耍个古典咏叹，一会儿学个猫王，一会儿谈情说爱，一会儿虔诚礼拜……真叫个全面展示。

另外，这张专辑的主打歌是Windows95的广告歌，连专辑封面传说都是童安格自己用电脑做的，如今看实在有点儿……吃藕，但在当年可很是前卫呢。童安格在台湾是最早一批把电脑应用到音乐制作中的音乐人，而且朋友们谁的电脑出了啥问题，都会找他解决，这让他一度分外感觉良好。

▲ 发《看未来有什么不一样》的时候，童安格已经扬言准备网上冲浪了，如今二十几年过去了，大家都浪起来了，IT达人童先生却不见人影了。

单听《看未来有什么不一样》，真的感觉童安格的筋骨已然活络起来了，箭在弦上准备大干一场，可惜啊，人算不如天算，歌坛大气候变了，未来哪里还有什么不一样？

先是童安格对记者说，承认自己的音乐和商业之间，存在巨大鸿沟。随后不久，童安格推出了一张比《现在以后》躺得还平的专辑《收留》，整张唱片，只有两三首童安格自己的作品，而十首歌几乎全是芭乐歌，全然不顾近在眼前的千禧年几乎就是台式芭乐的末日了。

▲ 《收留》

在新片记者会上，童安格甚至对音乐闭口不谈，转而和记者们聊人生观、世界观。接着，点将就被EMI成功收购了，当初桂姐许给童安格的所谓“5年8张唱片”，就此就成了马歇尔计划。

其实现在回头听《收留》吧，实在唱得蛮好的，抛开什么创作、创意、创新不谈，童安格的vocal就足够犀利了，像是《像爱一样》前奏那个分花拂柳的吟唱，《毒药》那种莫测的旋律走向和换不了气儿的大长乐句都不是一般歌手可以做到完美的，而且哪怕是芭乐，里面也有像《忘年》这种描写禁忌之恋的冷门佳作，这种题材在如今几乎不可能出现。

▲ 这首《为难》应该也有小和尚记得的，它是《断掌顺娘》的片尾。

只是，大家对于童安格的期待远远高过这些，而童安格呢，也许就像《平凡》里面唱的：“这一生只想好好做个平凡的人，何必争，何必问，只有快乐才是真。”

又过了没多久，就传出了童安格举家搬到加拿大的新闻，这昭示着童安格隐退已成定局。而若非港星罗慧娟特意设宴饯行，也许童安格移民的消息也并不会引起大众的注意，这世界多现实！倒是新加坡媒体逗趣，问童安格说，你怎么不移民来我县呢，童安格耿直地回答，你县物价水平太高，整不起。

▲ 那一年，香港回归，《把根留住》被选入交接仪式上全天王天后阵容的《香江组曲》。

擅长搬家的两口子，这下子真的搬远了，不过童安格说过喜欢加拿大的原因，一来是给两个孩子一个更好的教育，再就是那里安静，可以安心创作。也许有小和尚要问了，他那阵子写歌了么，不是找个安静地方玩电脑去了吧？

其实吧，还是有的，而且他合作的歌手中，甚至不乏新生代，比如说，王力宏的《公转自转》里面，那首《信任》就是童安格的作品，而这首歌的词作者，便也是整张专辑的企划姚谦了。

▲ 还记得这首歌么？

小和尚可知姚谦作为词人的处女作是什么？那便是江淑娜的《今生最痛的歌》，只因当年录音时间紧张，而陈家丽的词迟迟不来，姚谦才临危受命，以此正式入行。而这首曲子，正是童安格写的。可说是若没童安格的曲子，大抵就没有后来鼓动风云的姚谦了。

甚至到了2001年，汪佩蓉在滚石给新专辑《It’s You》收歌的时候，第一首满意的demo就是童安格写的《两个都爱》。围听demo的时候，大家都已听不出唱歌的男声是谁了，汪佩蓉耳朵尖，一下子就听出童安格来，而得知是童安格手笔，汪佩蓉说歌便已经留定了！

▲ 没多久，汪佩蓉又去给童安格的唱片唱了和声，算算看汪佩蓉还真的没少给人唱和声，辛晓琪、刘若英……还有极少将唱片和声让给他人来唱的林忆莲。

有点儿年纪的小和尚应该都记得当年央视最火的艺人访谈节目《艺术人生》吧？这节目的第一期嘉宾就是童安格，抢在了老太君李谷一和大天后田震等人的前面，侧面也说明了童安格在内地乐迷心目中的地位了吧？

但是童安格那场节目的造型就没有那么帅了，主要原因在发型——其实咱们可以往复古rocker方向去理解，但是吧，第一反应还是阿姨头。原来，那是一顶假发来着，彼时童安格恰好在怀柔拍电视剧版的《卧虎藏龙》，头发都给剃了，换了几顶男式假发，童安格都不满意，干脆心一横，戴了个女款假发就上台了。

▲ 如今回头看，才发现，当年顶着歌迷名头在现场和童安格互动合唱的帅小伙儿，竟然是彼时还在广院读研的，尚未成为名嘴的鲁健，当年姥姥可是觉得鲁健贼帅来着。

音乐输出量不大的几年，童安格还是接了不少戏的，且事业重心逐渐向内地转移。看看他出演的这些剧集——搭张敏、唐国强的《战国红颜》啦；搭黄奕、何润东的《卧虎藏龙》啦；搭吴倩莲、严屹宽的《梦里花开》啦，是不是感觉不同画风、时代的人居然勾兑在了一起？

客观来说，童安格的戏啊是越演越好了，尤其《梦里花开》里演的美术教授傅天明，很有点子魅力，只不过这些剧，偏偏都没成为爆款，再度让大众热议童安格的，却是一则沸沸扬扬的婚变传闻。

▲ 童安格与吴倩莲。

是的，童安格和陈美馨离婚了，这件事从03年开始有风声，经历大半年的纠缠，到04年才算是尘埃落定。

实际上当年离开宝丽金时，陈美馨便是反对的，而陷入事业瓶颈的时候，二人决策与计划上的龃龉常常无法调和，美馨姐妻子的角色和经纪人的角色之间的矛盾和冲突，日益凸显，加之夫妻二人经常异地，致使感情日渐冷淡。

▲ 陈美馨陪童安格带着孩子去看望老父亲。

与今天的明星死鸭子嘴硬不同，童安格是大方承认了这段感情中是存在第三人的，而这位女士，说来有趣，竟是童安格在结识陈美馨之前的女友廖海莉。如果是熟悉童安格早期作品的小和尚，应该对词曲作者“海格美岳”这个名字并不陌生，其实这是一个创作team，成员正是廖海莉、童安格、陈美馨和童安格“旅行者”时期的队友邱岳。

所以，这一手旧梦重温，实在与常规意义上的见异思迁不尽相同，往日纠葛使得童陈的姻缘在令人惋惜的同时，有了更多的解读层次与思考空间。

▲ 陈美馨与腕儿们的合影。

陈美馨曾经对媒体表示，挣扎了八个月，他失常、我失态，没劲了，何不给他祝福，失去一个丈夫，换得一个亲人。而面对大众山呼海啸般的揣测猜疑，陈美馨说：“虽然我有些疼痛，但是，我不愿用世俗的道德观为任何过程下评论……”

小和尚猜猜她转身离去给童安格留下最后的一句话是什么？是“以后再联络啰”，姐姐实在太酷了！据说美馨姐很快就在上海找到了工作，靠自己一样负担得起人生！

▲ 极令人唏嘘的一对。

姥姥知道小和尚们都想窥探更多内情，但所有关系的分裂，关窍只有身在其中的两个人最为清楚。而人到中年的恐慌迷惘，事业星途的高低起伏，又哪里是隔岸观火的我们可以全然体会的？矢志不渝，从一而终，纵然可歌可泣，体面地一别两宽，在姥姥看来，并不完全算挫折与失败。

至少，听听童安格写给陈美馨的《谢谢最深爱的你》，咱们实在难以否定曾经的相知相伴，毕竟这圈子里，有哪对夫妇可以成功如昨日之童安格、陈美馨呢？这已是足够了。

▲ 惊喜地发现美馨姐在玩儿抖音，依旧靓丽，而闺女童玉諼也已经长成大美人，据说曾是周杰伦的师妹，但是为了读书，自己跑去解了约。

童安格离婚没过几个月，李宗盛和林忆莲的婚姻也走到尽头，而童安格迄今最后一张完整唱片《青春手卷》就是那两年和李宗盛老哥俩一起做的。

从前那些天才啊，宗师啊的title，并不能置换如今的快乐，人生入秋的emo，也许只有两人才彼此懂得，李宗盛形容彼时的他们是“两个非常憋屈的男人”。

▲ 贴一张罕见的风华少年时。

当然啦，我等乱臣贼子全然可以胆大包天地在李哥的歌词里找到些许小林的蛛丝马迹，比如，《第七年》那几句“此刻的我，在某个城市对抗失眠……此刻的我，醒在不认识的房间”，这是不是与多年前写给许茹芸的《真爱无敌》里“醒时不见莲”的故事恰好相对？好好的一份爱，怎么就变得充满硬撑和疲态？

李哥干活儿铁腕，这是公认的，尤其男歌手，找他做制作人，很容易被他做成代声体，可是童安格并非杨宗纬，他完全有能力找到两人气韵的接驳点，小李那些现实、尖锐、幽默、自嘲的都会情歌更像是童安格下个凡、抱个怨甚至撒个泼的通幽曲径。像《蹉跎》《当你听见这首歌》这种作品，童安格的语气完全贴着小李的风格走，但是一闪而过的咬字和蜻蜓点水的花活儿里，是谁也掩藏不住复制不了的他自己，这是能耐。

▲ 你看看這個文案，一个是“情歌教父”，一个是“音乐顽童”，这合适么？

另外在这张唱片里，咱们甚至可以听到几许最初形态的童安格，比如《草原》《时光岂能往返》这些，那个冲劲儿、诗意、生命力，听得人泪都掉下来，那个感觉是：时间你真是好东西，也真的好残酷啊。

不过这张唱片中，最厉害的一首歌是《亮起来》，这首写给残疾儿童的歌曲，三分童趣，三分温暖却更有三分诡异暗黑。因为，歌词里的“划拳又说hi”“能知过去和未来”，实则是在说，如果这些可怜的孩子不能够得到妥善的照顾，那么他们的未来就会委顿于社会，靠乞讨或占卜为生，角度是不是相当特别？

▲ 一样是把令人窒息的现实套进童声的纯真里，人童安格就显得智慧、悲悯有质感，反观现在常听到的不少假大空，还真是，温暖了四季呢。

坦白说，从那以后，姥姥就没有认真关注过童安格了，据说廖海莉成为了他新的经纪人，廖从前就是做演出的，所以童安格有几年演出是真的没少做，最有回响的大概是与周治平合作的《童周共聚》，而歌迷都好期待的个唱，却始终没来过。

后来，电视选秀节目成了气候，以童安格的地位和taste坐上评委转椅是一点问题都没有，话题度和专业度都会有。其实，06年童安格做过央视青歌赛评委，一天7个小时的录制他坚持下来觉得太辛苦了，需要赶紧休息，换做如今好高音儿这样动辄熬整夜的录制，童安格的身体肯定吃不消。

▲ 他右手边当时坐着腾格尔，后边坐着李双江和刚离开不久的金铁霖老师，这张图里还是能看到金老师的桌签。

再后来，流行竞演类音综，童安格的名字几乎出现在每一年的网传名单里，但已不在vocal巅峰、那么爱惜羽毛、又反对给音乐排名的他，又怎会真的现身呢？

于是直到今天，哪怕几乎所有热门音综都还在改编他写的歌，他也甘心只化作字幕里年轻观众也许不会再多留神细看的一行小字，可敬也可惜。

▲ 但这特么就有点儿过分了！

年初的时候，突然发现童安格上架了一首“新歌”《画境》，打开一听，原来是首纯音乐作品。童安格感于陈二夫画作，做了一次跨界合作，古典的线条，雕满中式纹样，一派水色江南，却亦有过尽千帆的苍劲，蛮好的，用音乐再度成全了大家对童安格的印象和想象。

陈二夫说自己最爱听童安格的一首歌叫做《飞雪》，而这首《飞雪》最初的形态，正是陈淑桦《女人心》专辑最后一轨的无人声演奏曲。

▲ 《画境》

其实哪有那么多真正能够跨越时代，长盛无绝衰的艺人呢，能在最好的时光里，竭力地闪耀过，已是很难得了，当童安格们，陈淑桦们倦了，决心汇入人海了，亦无需死缠烂打追问他们的消息。

换个角度来说，能选优的时代，才是好时代，这就是为何八九十年代被冠以“黄金”之名，听觉定乾坤，没有巨大才华禀赋的人注定出局，因此诸神才能让人怀念到如今。只可惜，我们如今的歌坛越来越在“保庸”，在一票“庸”里无论怎么奋力拔尖造神，又能神到哪里去呢？

▲ 回不去的年月最是好，因为一切都是新的，连发际线都是新的。

还原到“人”，洒洒千言，童安格无疑仍是个有点儿神秘的人，但姥姥觉得有两件事情很能映衬他的底色。一则是，童安格有两个理想，开酒吧已经实现了，没实现的那个，是开幼儿园，他当年甚至表示自己愿意帮宝记成立员工子女托儿所。另外一则是，李宗盛说，所有他认得的创作才子中，童安格是本身与创作连接得最紧密、最真实的那一个，这是比歌颂才情更高层次的认可了。

作为歌坛大前辈，童安格说希望下一代歌手可以“更光彩一点儿，新鲜一点”，但姥姥倒是觉得，如今男歌手们遇到的种种问题迷思，倒不妨向童安格的旧事里寻个答案。做得足本分，触摸得到所谓光彩新鲜的机理，那么原来连那一些些遗憾和迷失，都可以来得很……怎么讲，很艺术，很难忘。

部分配图来源于网络，如有侵权请联系姥姥

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