专访|倪大红回家:每一个角色都很“走心”-八卦帝

专访|倪大红回家:每一个角色都很“走心”

哈尔滨新闻网内地男星 2023-07-18 07:40:44 214

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在话剧《安魂曲》中文版中，以“苏大强”角色获得上海电视节白玉兰奖最佳男主角奖的倪大红尤为出彩。无论是演技，还是其对语速、动作、道具等各方面的拿捏，都让观众惊喜。“虽然仓促了一些，但回到哈尔滨、回到自己曾经成长过的地方我的心情很激动。”倪大红说，小时候从外地回到哈尔滨，看到舞台上制作出来的、还原真实的生活物品，就觉得演戏非常有意思。倪大红表示，正是因为家乡哈尔滨的浓厚艺术氛围以及自己对表演的喜爱，才让他坚持演艺之路走到现在。

【回归舞台不断 " 汲取能量 "】

根据契诃夫三部小说《洛希尔的提琴》《苦恼》和《在峡谷里》中的片段，以色列剧作家汉诺赫 · 列文将它们糅合改编成话剧《安魂曲》。“《安魂曲》是我非常喜欢的一个作品，这是一部表达生与死、向死而生的作品，我非常荣幸能够跟如此优秀的团队合作。”倪大红说，三年前以色列导演雅伊尔曾来到中国与他们共同完成中文版《安魂曲》的排演。尽管已经是公认的 “老戏骨”，排练《安魂曲》的经历依然让倪大红感到久违的新鲜和满足，“就好像回到学校里排戏的感觉，让自己成为一张白纸，不断地吸收。”

在《安魂曲》中，倪大红出演剧中的老人，一辈子做棺材，命令妻子干活。有一天，69 岁的妻子忽然因为喘不上气而连连哀叹，她意识到自己的死亡。老人给妻子做好棺材，在屋后柳树林里埋葬了她。“《安魂曲》的舞台是非常写实的，观众看到舞台是由一块一块板子拼成的大圆台，每一块板子都有可能是用来安息的棺材，非常沉重。” 倪大红说，这次复排就是在以色列导演雅伊尔排练的基础上恢复成原型，但他觉得这次复排导演杜悦丞给他们“拔高”了，“《安魂曲》中有 12 个人物，但观众可能感觉有第 13 角色，那就是每个人心中的大自然。或许我们很难去读懂它，但每个角色的台词里都有与大自然有关的重要的台词。”

从《三国演义》《大西北人》《老人的世界》《走向太阳》《磨坊女人》《乔家大院》《大明王朝 1566》《三国》《天盛长歌》等影视剧里的出色表现，到凭借《都挺好》中贪财、吸血子女、让观众恨到牙痒痒的“苏大强”成功翻红，再到电影《我爱你》“甩鞭毁孝宴”频频登上热搜，倪大红一直没有忘记演员的初心。“我也痛苦过，也有很多坚持不下去的时候，但我撑住了。很多人说‘你没有表情’，但我觉得我创作的每一个人物都是非常走心的。走心很累，真的非常累。我真的特别喜欢表演，也坚持住了没有忘记初衷。”

【从小“混”在哈尔滨话剧院后台】

倪大红从小就想当演员，这和他的成长环境有关。1960 年，倪大红出生在哈尔滨一个“演艺世家”，父亲倪正华在上世纪 50 年代便活跃于话剧圈，出演过《保密局的枪声》《末代皇后》等多部影视佳作，倪大红的母亲也是一位话剧演员。受到家庭氛围的熏陶，倪大红从小就喜欢表演，小时候更是经常“混迹”在哈尔滨话剧院后台，耳濡目染地喜爱上了话剧表演。

但是因为长相、嗓音等原因，倪大红连续三年报考北电、中戏、上戏都以失败告终。屡遭失败打击的倪大红都要放弃演员这个职业了，但父亲倪正华没有用自己的人脉给儿子找关系，也没有因此劝说儿子放弃，而是亲自指导儿子的表演，母亲也充当观众随时给予意见。就这样，在两位老艺术家的加持下，1982 年倪大红成功考上中央戏剧学院，与演员张光北成为同学。

中戏毕业后，倪大红来到了国家话剧院。从一个小角色做起，在小角色中不断磨练演技。正所谓十年磨一剑，倪大红在多年后成长为话剧院的顶梁柱，主演过《生死场》《赵氏孤儿》等多部戏剧佳作。倪大红称自己其实“一直在戏剧舞台上游走。”而戏剧的表演经验也成为他后来转战影视重要的底气来源。

“我认为戏剧表演和影视表演没有太大的区别。演员拼到最后比的就是自身的文化素质，所以一定要不断提高文化素质，要多学习。”倪大红说，“戏剧舞台戏和影视最大不同在于，影视拍摄对演员来说是有遗憾的，因为在拍摄完成后就不能改了，就是已经被记录下来的那样了。戏剧舞台就不一样了，演员自己有什么新的想法可以随时在演出中填补进去，尽量的丰满、丰富所创造的这个舞台形象。为什么我喜欢戏剧舞台、喜欢戏剧？有了舞台的演出经验你就会在影视表演中撑得住镜头的拍摄，你的文化水平、内心的积累，在镜头里都是能够看得到的。”