『Eric Clapton蓝调根源在哪里？』

继『Eric Clapton: A Life in 12 Bars』他凭什么有资格这么说？ 后，收到不少蓝友私信。让人高兴的是，很多人开始关注：Eric Clapton的Blues都受到了哪些人的影响？

翻开Clapton的十二小节人生，至今为止，他一共录制了百首以上蓝调作品，横跨了整块蓝调版图。以往这些埋没在黑人世界中的黄金单曲，经过Eric Clapton重新编排，开始让世界范围乐迷们，对这种根源音乐有了印象。

在Blues发展中，起到如此推动性作用的超级英雄就是Eric Clapton。他对布鲁斯音乐至深的情怀，让人没法不肃然起敬！

这一篇，我们来整理Eric Clapton一生翻录的蓝调作品。在此严选了20位，对其职业生涯曾有着莫大影响的Bluesman们，深掘Eric Clapton蓝调根源的出处。

篇幅很长，本篇可以作为工具性参考资料使用。配合对比曲目试听文件，可以放在收藏夹中，慢慢去品味。希望各位蓝友看完都有所收获！

正文『Eric Clapton蓝调DNA源流』

『Root人物一——Big Bill Broonzy』

风格：Prewar Chicago Blues

战前芝加哥布鲁斯，打开了Eric Clapton十二小节蓝调生涯的第一扇大门。13岁拿起吉他的少年，第一个没日没夜拷贝的布鲁斯巨匠——Big Bill Broonzy。

提起乐迷对Big Bill的印象，最为人们所熟悉的，应该是『Unplugged』不插电现场中，Clapton对于《Hey Hey》这首作品，忠实再现了原曲。

再翻开『461 Ocean Boulevard』专辑的特别版本，隐藏着一首翻录Big Bill的经典作品——《Lonesone Road Blues》。

加上现场版可以听到的《Key to the Highway》，这位第一个影响了Eric Clapton的传奇Bluesman，那种最根源的蓝调DNA，留在了Eric Clapton各个时期作品之中。

唱片：Big Bill Broonzy入门精选，及Eric Clapton翻录版本。

『Root人物二—— Robert Johnson』

风格：Delta Blues

十五岁，Eric Clapton第一次听到了Robert Johnson 。唱片中流露出那种孤独又神秘的气质，仿佛正是自己经历的心路历程。这种从心底的共鸣，加上令人难以置信的高超吉他技巧，Robert Johnson成了Eric Clapton一生所憧憬的对象。

在John Mayall & the Bluesbreakers时期，第一次站到主唱位置的Clapton，选择翻唱了一曲RJ的《Ramblin' On My Mind》。

到了Cream时期，一首《Crossroads》几近成为后世的标准模板。正是这一版本，成为无数乐迷心中的摇滚圣经。

唱片：Robert Johnson毕生经典，以及Eric Clapton翻录唱片。

『Root人物三—— Freddie King』

风格：Modern Urban Blues

在The Yardbirds乐队时期，Eric Clapton找到了自己憧憬的吉他英雄——Freddie King。转战John Mayall & the Bluesbreakers乐队时，一首《Hideaway》，让他在这个时期建立了不可动摇的江湖地位。

为苦恋的贝蒂·伯伊德制作『Layla And Other Assorted Love Songs』专辑时，听着Freddie King在《Have You Ever Loved A Woman》中哀鸣的吉他，无数错综的情感开始纠缠。这样Slow Blues的威力，真的能把人情绪拖进万丈深渊。

1976年，42岁的Freddie King过早离开了人世。Eric Clapton与偶像共录专辑的愿望没来得及实现。幸运的是，两人并肩共演的大部分录音得以保留，乐迷们可以在几张精选作品中找到。

94年，象征回归蓝调的专辑『From the Cradle』发行。其中两首Freddie King毕生经典，再一次通过Eric Clapton之手，送到了格莱美殿堂。

唱片：Freddie King经典，及Eric Clapton翻录唱片。

另一位在Eric Clapton蓝调人生中，同样举足轻重的大人物，芝加哥摩登派先驱——Otis Rush。在John Mayall & the Bluesbreakers时期，唱片首曲，正是选录了Otis Rush的《All Your Love》。

另外，Blind Faith时期，现场版《Double Trouble》、专辑『From the Cradle』中收入的《Groaning The Blues》，这些50年代Otis Rush重量级Slow Blues名曲，都是Clapton蓝调世界中最宝贵的精神来源。

唱片：Otis Rush经典，及Eric Clapton翻录版本。

芝加哥这匹“嚎狼”是Clapton从The Yardbirds时期起极度钟爱的偶像。Howlin' Wolf 乐队的吉他手Hubert Sumlin，可以说是继Freddie King之后，Clapton第二崇敬的吉他英雄。

翻录Howlin' Wolf 的作品，从The Yardbirds、John Mayall&the Bluesbreakers、Cream乐队横跨到他的个人时期。

黄金单曲《Smokestack Lightnin'》、《Down In The Bottom》、《Spoonful 》等等等等。71年，Howlin' Wolf在伦敦Session录音时，Eric Clapton更是作为节奏吉他手，站到了偶像的身后。

唱片：Eric Clapton参与，及翻录唱片。

当The Yardbirds乐队开始向Pop低头，Eric Clapton在最后一首单曲中，弹了一段Albert King风格的Solo后，转身离开。

奶油乐队时期开始，Albert King给了Clapton很大启发。黄金曲目《Born Under A Bad Sign》经过Clapton翻录后，这一版本的节奏Riff，成了后世吉他手翻弹标准。

整个80年代，Blues的影子在Clapton作品中变得稀薄。庆幸的是，在『Money & Cigarettes』专辑中，又看到了Albert King的身影。凭借一首《Crosscut Saw》抚慰了无数老乐迷的情绪。

唱片：Albert King必藏，及Eric Clapton翻录唱片。

芝加哥布鲁斯历史上，Elmore James堪称开放D系滑棒吉他王者。70年代，Eric Clapton爱上了这种强烈无比表现手法。

低潮期的Clapton，用《I Can't Hold Out》《The Sky Is Crying》两首意味深长的作品，来释放自己的情绪。分别收录在『461 Ocean Boulevard』和『There Is One In Every Cro 』唱片中。

到了回归时期，作为专辑『From the Cradle』主打曲目，Elmore James标识性的Broom式滑棒，经由Clapton之手原版复活。

唱片： Elmore James必藏，及Eric Clapton翻录唱片。

在Eric Clapton的少年时期，吸引他的除了吉他唱片，Little Walter对其人生的影响，绝对不可忽视。早在录制『Layla Sessions』时，这位芝加哥布鲁斯口琴革命先驱的作品就被列在翻录首位。

打开2010年同名专辑『Clapton』时，着实吓了一跳。除了Little Walter黄金单曲《Can't Hold Out Much Longer》外，另一位口琴手——Snooky Pryor的代表作《Judgement Day》，也用了高度还原的方式收录其中，那种纯纯的芝加哥之声，令人非常享受。

唱片： Little Walter必藏，及Eric Clapton翻录唱片。

Junior Wells年长Clapton10岁，又比Muddy Waters小20岁。他那种更摩登感觉的芝加哥布鲁斯，同样成为Clapton蓝色基因中必不可少的要素之一。

奶油乐队时期，Junior Wells的口琴Riff，直接被Clapton转换在吉他上，从而演变成另一种典范。78年专辑『Backless』中，一首《Early In The Morning》成为改唱片中独醒的一首传统布鲁斯。

唱片：Junior Wells必藏，及Eric Clapton翻录唱片。

终极憧憬，帝王——Muddy Waters！只是、想不丢失细节，完全复刻老爷子的Blues，难于登天。Eric Clapton也是在1988年才出手一试，他在专辑『Another Ticket』中，挑战了一曲《Blow Wind Blow》。

回归专辑『From the Cradle』中录制时，特意邀请了Muddy Waters乐队的初代白人口琴手——Jerry Portnoy。此后，Clapton爱上了这种感觉，那首古典版经典的《Hoochie Coochie Man》成了逢演必备黄金单曲。

唱片：Muddy Waters必藏，及Eric Clapton翻录唱片。

1975现场专辑『E.C.Was Here』，以及与The Band等朋友们现场录制的『Last Waltz』，一首Bobby“Blue”Bland的《Further On Up The Road》演绎的如火纯情，非常令人享受。

这位Urban Blues界超级巨星，很少被吉他手所青睐。Eric Clapton对经典蓝调吸收之深，不得不让人感叹佩服。『E.C.Was Here』中收录的6首作品，其中5首为标准Blues，这张唱片也赢得了蓝调乐迷的一致青睐。

唱片：Bobby Bland必藏，及Eric Clapton翻录唱片。

战前芝加哥布鲁斯钢琴巨汉——Big Maceo，其代表曲《Worried Life Blues》，曾被Clapton无数次在现场中演奏和翻录。其中2013年发行的『Unplugged』特别版中，也可以找到此曲的不插电版本。

在1976年专辑『No Reason To Cry』中，选录了一首Big Maceo的《County Jail Blues》。另外，2011年，Eric Clapton与Wynton Marsalis合作的『Play The Blues』专辑中，两人演绎了另一首Big Maceo的上榜单曲《Kidman Blue》。让这张飘着爵士气息的唱片中，有了一抹浓重的蓝调色彩。

唱片：Big Maceo必藏，及Eric Clapton翻录唱片。

灵魂乐开山鼻祖——Ray Charles，对后世影响之深远已无需多施笔墨。而那首堪称Funk始祖般超级单曲《What'd I Say》，Clapton才不会放过，早在John Mayall & the Bluesbreakers时期，已被他囊括收藏。

从89年专辑『Journeyman』中收录的《Hard Times》、到『Reptile』中收录的《Come Back Baby》，再到单曲《Sinner's Prayer》和《 Losing Hand》。翻录Ray Charles的作品，占据Clapton生涯中很大比重，数不胜数。

唱片：Ray Charles经典，及Eric Clapton翻录唱片。

2000年大作，B.B.King&Eric Clapton『Riding With The King』。商业上，这一次合作创造了B.B.King唱片销量的最高记录。

在乐迷心中，未能与Freddie King共同制作专辑的美丽遗憾，让Eric Clapton用另一种更洗练的方式得到了弥补。这位布鲁斯王者与Clapton的深刻友谊，他在之后种种场景回忆起，都非常暖心。

70年代，孟菲斯~德克萨斯派的吉他手也给了Clapton很深刺激。然而，像B.B.King那种庄重沉着的美感，也许只有随着年龄叠加和沉淀，才能体会的更深。

唱片：B.B.King必藏，及Eric Clapton合作唱片。

2001年唱片『Riding With The King』中所收录的《Got You On My Mind》，是萨克斯名手Big John Greer在1952年R&B排行榜榜首单曲。而Eric Clapton翻录演绎，更多参考了Big Joe Turner的版本。

这种40年代Blues与Jazz大融合而成的Jump Blues流派，随着时代更替已经渐渐被人遗忘。到了21世纪，还可以通过Eric Clapton的翻唱再次重见光明，真是值得庆幸。不知道有多少乐迷通过他找到了原版。

唱片：Big John Greer/Big Joe Turner经典，及Eric Clapton翻录。

世界上最销魂的吉他Solo，最骚的Blues歌唱方式……没有人不爱Buddy Guy！这位路易斯安娜出生的吉他手，已成当下蓝调的化身，当今布鲁斯的象征。

看看这位Eric Clapton终身挚友，给了他多深的影响？只因当初看了一场Buddy Guy的演出，震惊之余，按下决心自己也要搞一个三人组，用更开放的形式来演奏布鲁斯——这就是奶油乐队的诞生前夜。

当Eric Clapton开始弹响一曲布鲁斯，无论什么时期，那种前奏的处理手法，有着太多Buddy Guy的灵魂。

1972年，Eric Clapton亲自操刀，准备做一张Buddy Guy与Junior Wells的双头专辑。尽管当时Eric迷迷糊糊，在企划中途表现出各种不靠谱。庆幸的是，这张历史名盘『Play The Blues』最终顺利完成，Clapton也作为节奏吉他参与其中。

唱片：Buddy Guy与Eric Clapton相互参与经典。

芝加哥布鲁斯吉他终极典范——Jimmy Rogers！这种蓝到骨头的感觉，包含着太多黑人乐手的秘境领域。在Eric Clapton蓝调世界里，这种黄金芝加哥之声，是他最最珍贵的秘籍。

从94年『From the Cradle』专辑，到之后投身参与到Jimmy Rogers的唱片录制。Eric Clapton对芝加哥布鲁斯的情怀，才是最吸引蓝调乐迷、最优质的要素之一。就要那么一下，希望那种感觉永远不要丢失。

唱片：Jimmy Rogers必藏，与Eric Clapton参与作品。

再让视角回到战前，把Leroy Carr&Scrapper Blackwell这对黄金组合放在当下去听，依旧能感觉到飘着摩登的都市气息。Eric Clapton深知，这里有挖不尽的养分宝库。

顺着『Layla Love Songs』到『Unplugged』，在其中翻录的《Nobody Knows You When You're Down And Out 》可以找到这对组合。如果往上追溯，可以找到1929年Bessie Smith的版本。

专辑『From the Cradle』中收录的《How Long Blues》更是Leroy Carr十八番代表名曲。2016年最新专辑『I Still Do』中，非常惊喜地又发现一首Scrapper Blackwell黄金单曲《Alabama Woman Blues》！

2016新专辑中，更是加入了浓郁的路易斯安那色彩，Zydeco Blues专属乐器——手风琴在其中的运用，真是让人不禁拍手叫好！Eric Clapton想尽一切办法让乐迷听到各种流派的蓝调，但就是内敛，嘴上从来不说。

唱片推荐：必藏经典与Eric Clapton翻录版本。

T-Bone Walker直系，黑人德州派布鲁斯巨匠——Lowell Fulson！不把世上所有流派的Blues翻个遍不算完，这就是Eric Clapton对浩瀚蓝调的读解。

同样出自『From the Cradle』专辑，两首参考Lowell Fulson版本的经典：《Reconsider Baby》和《Sinner's Prayer》。有了德克萨斯元素，这项艰巨的蓝色伟业，就差不多圆满了。

唱片：Lowell Fulson必藏与Eric Clapton翻录。

最后一位，回归根源德克萨斯。2010年专辑『Clapton』的主打首曲，惊喜的选用这位德州蓝调巨人——Lil' Son Jackson的上榜金曲《Travelin' Alone》。

这位与Lightnin' Hopkins比肩的德州派先驱，在白人世界很少被关注。淡淡的Beat，寂妙的Monotonic Bass，50年代复归后，给了后世不小影响。Eric Clapton能把他搬出来，再次脱帽致敬。

唱片：Lil' Son Jackson必藏经典与Eric Clapton翻录。

我有一个非常要好的朋友，每次跟他聊起Eric Clapton与Blues的话题，他就会给我讲一段故事。那是在东京新宿的一家唱片店，一对时尚情侣各自埋头挑选自己喜欢的唱片。

这时，男生兴奋拿起一张唱片快步走向女生：“快看！你喜欢的Clapton翻唱的经典Blues都在这里呢”！朋友的头转向情侣，正巧撞见女生不屑的瞟了男生一眼，说：不，我喜欢的是Eric Clapton，又不是什么Blues!"

朋友意味深长的跟我说：“喜欢Blues的人也许会喜欢Eric Clapton，但喜欢Eric Clapton的人，哎，就真的只喜欢Eric Clapton”。谁知道呢？答案还是留给每个人自己思考才更有意义不是么？

最后，为喜欢收藏的蓝友们推荐唱片，Eric Clapton『Unplugged』特别版Expanded & Remastered (2CD+DVD) 。CD中特别加收未发表曲目7首，DVD加收未发表歌曲14首。

精良豪华版，双倍满足感，很值得收藏！日版全新，东京直邮，只发5张，价格280元包邮。有兴趣的朋友可在左下方，点击“阅读原文”获取购买链接。

▼

▼

更多布鲁斯资讯欢迎关注本站！

声明：本站文章无授权禁止转载。

关注长按下图识别扫描二维码