这或许有些难以置信,但是就像「Lady Bird」里的女主人公一样,Lily Allen的情感表达都基于她对身边事物认真细致的描写。就当我以为她回因为“Sheezus”的商业滑铁卢一蹶不振时,感谢离婚的契机让她终于又能好好做一张专辑——就算中间连着排了五首piano ballad,一个对于大部分歌手的专辑来说无异于核弹打击的区域。
这是一张寻找自我的唱片,开头唱的是“你们眼中的我”,是那个破碎的“我”。一首一首接下去,她不断在离婚后的生活中自省自己的友情(“Trigger Bang”、“”Waste)、亲情(“Three”)还有几乎占据上半张篇幅的爱情,一点一点拾起碎片把自我重新拼装好。
和SZA的「Ctrl」一样,两个人都是要夺回控制权的人,然而前者带听众领略的是这段摸索的旅程的情感过山车,以及并没有结束的待续章节;后者似乎更多了一些平淡和沉淀:因为她现在已经从那段灰暗的人生经历中走出来,重新获得了生活的主权。跟着R&B节奏律动的“Trigger Bang”比“Drew Barrymore”的语气更加坚定;而“Three”的娓娓道来比“Broken Clock”的谈吐也更加淡然。随性的“Higher”和绵里藏针的“The Weekend”两般化骨绵掌我不知孰强孰弱,但是在SZA听着妈妈的谆谆教诲摇摆着唱出“Go Gina”的时候,Lily Allen似乎已经变成了那个说教的角色。“You can have your cake and eat it?”——是真的吗?或许我还不知道,但是就像Jens Lekman用一个又一个小故事达到心境的平和一样,她用自己的生活经历和四两拨千斤的功力,把人生路上层层迷雾拨开,告诉大家:活在这个世上,最重要的是,开心就好。