青春与自由，对于很多人来说成了沉在心底，甜蜜又感伤的“回不去和很想念”。在别人听着贾斯汀碧波儿的时候，很多人还是会打开CD找找那些承载着丰富记忆的音乐。而那些往事中，一定有一张许巍的CD陪伴，“故事里始终都有爱”，但也常常想拾起却又难以触摸。而在岁月的磨砺中，许巍却得到了另一种自由。

“我的音乐，就是记录。从始至终贯穿着的就是，从你出生直到你离开这个世界，是一场旅行。”许巍的音乐一直充满着旅行感。无论是几零后 ，在这条漫漫长路上，总有一些人是一直陪着许巍在走。尽管有的人会抱怨许巍的曲子都一个调，许巍的歌词永远不押韵。那又怎样呢？这些都无法推翻的事实是，在很多人的“绝版青春”里，他都占得了无法替代的一席之地。

  1968年生人，在音乐圈摸爬滚打20余年，如今的许巍也到了所谓的“大叔”年纪。丰富的人生阅历，淡然的生活态度，已不再长发飘扬，也没有了年少轻狂。Q采访许巍的那天，正好是他在摄影棚里忙着拍Q杂志新一期的封面。“许巍老师辛苦了。”棚里的工作人员们问候着一直很配合拍照的许巍，他总是痛快地回应：“哎哟，不辛苦不辛苦。”然后脸上一直挂着特真诚的笑容。整个拍摄过程顺利且轻松，许巍拍得很投入。他带了两把自己的吉他，一把Fender Stratocaster，一把Gibson Les Paul。“电吉他我喜欢Fender和Gibson，木吉他我喜欢Gibson和Martin。我一共有8把琴，其他的都在我的助理那儿调配呢。其实创作的时候随便什么琴都行，演奏的时候还是要用好琴。我写‘蓝莲花’的时候用的就是一把100多块钱的琴。”说起乐器，许巍并不是太挑。他拿起琴，随着音乐在摄影棚里即兴弹起来。他闭上眼，快速地扫着琴弦，有节奏地摆动着身体，尽兴之时做出各种表情，时不时地抬起腿。那个状态，就像整个世界只属于他一人。一瞬间，许巍给人的感觉就是，人如其歌—自如，自在。

2004年推出第4张个人专辑《每一刻都是崭新的》，2008 年第5 张个人专辑《爱如少年》面世。许巍保持了4年一张的速度。终于在2012年年末，让等了多年的歌迷听到了他的第6张专辑—《此时此刻》。

时间总会带给人惊喜，正如专辑名一样，也许你该认真听听这张，听听“此时此刻”这个不一样了的许巍。

就是为了玩儿高兴

“太贵了！花了好多钱！（笑）”为了新专辑的录制，许巍可谓是下了血本，“我从来没这样录过一张专辑，花了1年的时间排练、修改，乐队所有的人一起群策群力，特别好玩儿。不像以前，这次的录音棚是随时用的，我们租了一年，随时录。公司挺支持我的，给我投了一些钱，但钱不够的时候我没法儿再要了，所以自己又垫了很多。” 现在的许巍，不再是一个人弹唱，而是和乐队所有人合力演出。与许巍从第1张专辑就开始合作的李延亮担任此张专辑的制作人，鼓手张永光（鼓三）、中国顶尖打击乐手刘效松（黑哥）以及王文颖（贝贝）、臧鸿飞（飞飞）、李九君、高飞等音乐家构成了许巍最坚实的后盾。也正因此，此时许巍体会到了更多的责任。“中国最好的音乐家、最中坚的力量全在这儿了，大家那么高的热情，都想做好这张专辑，不玩好了就太可惜了。坦白说，这张专辑整体算下来花了200万元，就是为了大家在一起玩儿高兴了。”

“真正高级的艺术一定是平淡朴实的。煽情是很低级趣味的东西，那个从美学角度来说也是不对的。”

最特别的地方在于，这张专辑进行了户外同期录音。2013年4月，许巍携乐队全体赶到云南西双版纳勐腊县，在山谷里进行了一场大自然音乐会。“决定去西双版纳其实是机缘巧合，”许巍解释着这个“巧合”，“整体排练是从2012年春节后开始的，我印象特别深，大家在一个很大的棚里排练。那时正好是春暖花开的时候了，大家就想着到北京郊区的山谷里排练一次，当时还没想要拍纪录片，只是想顺便拍一拍排练。导演组去问了一下，由于天气还冷，当地人说深山谷里的桃花要5月份才能开，所以就算了。后来和乐队一起去西双版纳演出，正好当地的朋友帮忙联系了一个自然保护区，然后就去了。既然都那么兴师动众了，我们就问金少刚（调音师）师傅能不能在户外录音，他说很少有人这么做，但大家都挺兴奋的，就决定录了。然后我们就把设备都搬到那边去了。”一切都很顺畅，就这么愉快地决定了，然而结果也给了大家惊喜。“这张唱片录了两个版本，一个是在录音棚里录的，很精致的那种。另一张就是户外的，在大自然里录了两天，一气呵成，在纪录片里能看到那么几首，但那整张还没发。”

说到新专辑，就不能不聊聊从2013年5月份开始的巡演。这也是许巍最大规模的一次巡演。“以前我最多跑8个城市，这次大概有15个城市。我和我的团队从2010年就开始组建了，不再像以前那样录音的时候才聚到一起，现在是就在一起玩，也在慢慢完善这个团队。我们有自己的排练棚，演出的时候会自己带音响设备和乐器，所有都是我们自己花钱。”说起自己的团队，许巍显得特别自信，“很多人喜欢我带乐队的状态，而且大家磨合得也越来越好。这已经是一个非常默契的团队了。我个人也有很大长进，”许巍继续侃侃而谈，“这次巡演的鼓手是从美国请来的John Blackwell，他可太厉害了。”的确，从巡演中的很多细节都能看得出他的用心：“这次巡演的舞美、灯火、音响等等，我们一次次地开会，就是为了要做到国际化。以前只有在国外的演出中你才能看到，灯光的每一个点都是在音乐节奏里的，这是国内演出一直没有做好的。而我们这次就把这个做得很好，为了这个，我们那个灯光师都快疯了，三天三夜不睡觉，在场地里调。视频团队也很厉害，是给奥运会开幕式做过的。”

有这么多人在这个时代还想做些事情，而且还能身为其中一员，这对许巍来说是感到非常幸运的事。“最让我感动的是，当时我们在舞台上要吊8个水晶球，一个球就要6万到8万元，实在没钱弄了，后来硬体的工程师们说以后还能用得上，就自己买了。我特感动，这些人真的是热爱这件事。这么多年来，大家还是有一个梦想，想去实现它。发现有人也想玩了，就聚到一块儿。所以，这真的是一个特别有意思的巡演。”

当然，其中也有不尽如人意的地方。“广州的票房一直都不是很好，可能跟语言、文化，还有和当地人的缘分都有关系吧。还有哈尔滨，哥儿几个到那儿心都凉了。东三省基本都会赔，但毕竟在那些地方还是有你的粉丝，你不能让他们总往北京跑，但去了之后票房确实不理想，包括昆明，连王菲去了都赔，但还是得去。”以为久经沙场的许巍对票房这种事应该不那么在意，其实并不然。“票房不好的时候我很难过，是因为大家不知道这个团队有多棒。大家来演唱会肯定还是主要看许巍，所以我觉得还是我的问题。别人会说这么多年了你也不出来做宣传，”说着他流露出愧疚的表情，“ 唉…… 这可能就是我的生活方式吧，走哪儿都挺自在的。从《爱如少年》那张专辑开始我跟公司提出来我不参加颁奖典礼，基本上我过着比较出世的生活。但和这么多兄弟一起做事的时候就会感觉，你对得他们负责。所以作为歌手，还是该定期出来让大家了解你最近在干什么，不用过度曝光，但不该让歌迷们还停留在4年前对我的了解。所以，哈尔滨演完了我就直接飞杭州做宣传去了。（笑）”

“我和亮子商量着得把身体锻炼好，老了以后在台上一定要穿得倍儿时尚，老头儿那种范儿。希望那个时候我能有8块腹肌。”

看得出，许巍非常珍惜这个团队。而最好的状态就是，台上台下是一体的，大家都融在音乐里。“我们这次巡演的每一场都会录音和拍摄。他们在场地里放了麦克风，每次演完他们会给我听现场。歌迷们太棒了，有时候我即兴就停了，站在那儿听他们唱，回去一听我都惊了，他们的音准节奏都特好，特让我感动！”（Q：“哭了吗？”）“我唯一一次感动到哭是在2011年的一个音乐节上，真是情绪到那儿了。我只哭过那一次，觉得歌手在台上还是应该保持一个冷静的、专业的状态。而且从修行的角度来说，真正高级的艺术一定是平淡朴实的。你的情感能在平淡朴实中震撼人心，那才是最真挚的。煽情是很低级趣味的东西，那个从美学角度来说也是不对的。我最近在看美学方面的书，上面会讲到一些这方面的事，很有道理。”

自在，向善

“信仰带给我的，是福德和智慧的增长，是会有幸福感的。有了信仰之后最大的不同就是，现在我会更冷静地看待自己和这个世界。”长久以来，许巍一直给人们“自由、洒脱、无拘束”的印象，包括他的音乐。用他自己的话来说，就是“以前我太‘出世’了，挺自在的。”有了信仰的他，会用更广阔的视野去关注历史和人了，会想去更多地了解和虔诚地去感受这个世界。“我特别喜欢Herbie Hancock。他也是个佛教徒。我特想知道他怎么看待音乐，在弹琴的那一刻是怎么感知这个世界，以及音乐对历史的影响等等这些。我很想亲近这样的人。如果我见到BobDylan，我也会想问他这些。”现在的他，更关心那些关乎于“内心”的东西，而且希望通过自己做的这些事让更多的人能变得更好。“我现在觉得，好的音乐共通的一点就是，它们一定是让人身心健康，是让人越来越好的，是正能量。”

好的艺术会开启人的心智，是潜意识的影响，这也就是The Beatles会这么受欢迎的原因之一。“你看，连乔布斯都那么喜欢他们。”许巍说起自己喜欢的The Beatles，幸福的气氛迅速感染了在场的我们，“我手机里存的歌都超了，占空间最大的就是The Beatles和The Rolling Stones，当时我就想，到底删掉谁啊……最后还是把滚石给删了，哈哈！最后仔细想了想，就是因为The Beatles带来的那种力量。”当兵的时候，许巍装病在医院待了一个月，看了一本杂志叫《艺术家》，上面就介绍到The Beatles，他才知道原来他们是这个样子。“退伍后组了乐队，当时一个朋友给我听了他们的歌，我一听这什么啊，不就是流行歌吗！当时喜欢特躁的音乐，觉得他们的音乐不怎么样。后来有一天听到了JohnLennon的‘Imagine’，完全被震撼了。我就想，那么多人说The Beatles牛逼，那我得好好听听。后来发现真是越听越好。”接下来，许巍大概会有和旅游卫视一起前往英国的计划。“最近在看The Beatles的纪录片，好好了解一下，等去了英国能好好看看。我从1989年开始听U2，后来2010年去悉尼看他们演出，Bono就站在眼前的时候，我眼泪哗哗的，感觉真的不一样。我不知道这次旅行会怎么样，但肯定会到处走走。”

很多人说，许巍是灵魂歌者。人们的心灵总被他的歌唱醒，他的歌词也总能唱进人心里。他就像是一个诗人，一个把世间冷暖体验遍了的诗人。“其实写的歌词都是一段时间综合的产物，比如你看了什么书，你喜欢哪些事情，你怎么想问题等等，都会体现在歌词里，是潜意识的流露。所以就会明白，如果你想把好的东西给这个世界，你就要先接触好的东西。要让思维往‘善’和光明的地方发展，才能做出好的东西，但这些都需要训练。”字句中都能让人感受到现在许巍的心境格外平和，“负能量是人本能的东西，而且太容易就碰到了，所以我现在明白了为什么人要修行，就是要留下正能量，去掉负面的东西。正如佛法里所讲：‘只看好样子，不看坏样子。’”

说到歌词，新专辑的歌词也让许巍头疼了一把。“哎哟，真是折磨得睡不着觉，焦虑症，太痛苦了。在西双版纳的时候，还有‘灵岩’、‘出离’和‘逍遥行’这3首歌没词，折磨了我半年多，去年10月才写完。其他几首都录完了才录的这仨，是必须满意了才发专辑。我写歌就是这样，比较较劲。”许巍对音乐的态度，是一定要感觉对了才行，“就是觉得这歌词和曲子在拿起琴唱的那一瞬间，是或者不是你一定能感觉得到。就像‘蓝莲花’，它的第一句‘没有什么能够阻挡’，和那个曲子一起，它就该是这个样子。换了别的就不对了。就像填字游戏一样，特别好玩儿，是很精密的一件事。U2的Bono也是，他的歌词出得很慢。歌词的创作还是靠积累，平时我有灵感的时候就会记下来。”

身心健康地逍遥下去

现在的许巍，从不刻意计划什么，一切顺其自然。“当兵那会儿天天干的就是‘挑战’，打靶完了跑5公里，跑回来继续打靶，冬天新兵连训练的时候，雨夹雪的情况下要匍匐前进，脖子里灌满了泥和雪。我们乐队里有4个人也当过兵，李延亮、鼓三和李九君（当年是南京军区的散打冠军），所以挑战自己已经融进血液里了，不会刻意定一个目标然后去挑战。我现在准备看些美学方面的书，练练书法，老师说让我练篆书。现在就是读帖、看画，还没开始下笔。另一方面就是锻炼身体。”可能很多东西无所谓挑战，更多的是有感而发。就像这张专辑的诞生，是即兴的，是惊喜。所以，对许巍来说，接下来就是完善出更好的自己，身心健康地继续自己的艺术创作。

“如果你想把好的东西给这个世界，你就要先接触好东西。要让思维往‘善’和光明的地方发展。”

2012年8月开始，许巍就决定把烟戒了，经常去跑步。“现在胖得……哎哟……体重下不去！戒完烟整个内分泌变了，必须花个一两年的时间锻炼才能回到以前的样子。但戒烟是值得的，无论从哪方面都会好。以前老抽烟，上台前不担心别的，会担心自己被痰卡住……而且我有咽炎，嗓子会疼，戒烟后就好多了。”现在，他每年都会去云南走走，如果是旅行就会带上父母。关于许巍的感情生活，很少人提起 ，但大家都知道他和妻子一直过得低调且幸福，会替他开心。对于跟随了他多年的歌迷，许巍也表达得特别实在：“一家人儿呗，真的是一家人。”

“我离不开音乐。”过去曾想过放弃音乐回西安的许巍如今回忆起来感受深刻，“原来我真的没意识到这一点，现在觉得如果这辈子不做音乐，就算给我再多钱再好的生活，我都不行，绝对不行。我问过我自己，最后发现还是喜欢我现在的生活，只要拿起吉他我就特高兴，一听音乐我的每个细胞都特幸福。”

在许巍还没开演唱会的时候，有一天走在路上的他脑子里突然浮现自己开演唱会的场景，后来果真和现实吻合了。幻想起未来，许巍像个孩子一样兴奋：“有一次开演唱会之前我去跑步，突然就想，我和亮子（李延亮）要是60多岁的时候还能站在台上那得多酷啊，觉得特好玩儿。我和亮子商量着得把身体锻炼好，老了以后在台上一定要穿得倍儿时尚，老头儿那种范儿，希望那个时候我能有8块腹肌。有些瞬间，的确仿佛能看到未来。”希望那时的许巍，还能像一朵盛开的花，在台上绽放，在风里自由自在。