I worked hard for a long time and it’s not about winning. What it’s about is not giving up.

我想说的是，我为这一切努力奋斗了很久很久。拿到这个奖不是我赢得了什么，而是我没有放弃什么。

— Lady Gaga

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作为第一位被提名奥斯卡影后的歌手，Lady Gaga本届奥斯卡表现备受瞩目。

虽然最终，LadyGaga与最佳女主角的奖项失之交臂，但她为电影《一个明星的诞生》演唱的主题曲《Shallow》拿下了奥斯卡最佳原创歌曲奖！这是Gaga人生中第一座小金人，这也意味着她集齐了格莱美、金球奖、奥斯卡三大奖项。

2019年是Lady Gaga进入音乐行业的第11年。这十多年，她创作了多首白金单曲，拿下9座格莱美奖杯，打破13项吉尼斯世界纪录以及登上最受关注的超级碗表演。

这位前卫的音乐人，将大卫·鲍伊的戏剧性、麦当娜的挑逗流行音乐和黛比·哈利的朋克精神结合在一起，创造了不同寻常，属于她自己的音乐。

今天，我们带领大家回顾Lady Gaga出道11年，10首有故事的热单：

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10.《Til It Happens to You》 (2015)

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★★推荐原因：

这首管弦乐摇滚民谣是为Netflix纪实电影《The Hunting Ground》而写的。电影取材于大学校园的性侵犯事件，《Til It Happens to You》使听众站在受害者的立场上，认识到性暴力的创伤。这首歌获得了艾美奖，并获得格莱美和奥斯卡提名。

歌曲于高昂的弦乐和忧郁的钢琴开场，伴随着Gaga感性的声音：

You say, I’ll pull myself together 

pull it together 

you’ll be fine.

Tell me, how the hell could you talk? 

 How could you talk? 

Cause until you walk where I walk 

It’s just all talk.

★★花絮：

据报道，Gaga一度想放弃录制这首歌，因为不得不面对自己遭受性侵犯的痛苦记忆。正如合著者黛安·沃伦解释的那样:“她非常激动。她有时甚至整天不说话。Lady Gaga告诉《综艺》:“我觉得这首歌激励女人（或者男人）站起来对暴徒说，你认为你会伤害我吗？在你对我做了什么之后，你甚至不知道我有多坚强。”

★★Gaga的闪耀瞬间：

2016年奥斯卡颁奖礼上，50多名性暴力受害者在舞台上加入了她的演唱，他们的身体上写着“受害者”和“这不是你的错”。

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9.《Diamond Heart》

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★★推荐原因：

Lady Gaga的唱片《Joanne》是为纪念她的诗人姑姑而创作的。姑姑19岁去世，给Gaga的童年蒙上了一层阴影。

编曲从70年代甜美的钢琴演变成了激烈的独立摇滚，将蓝调、独立摇滚、流行音乐和乡村音乐进行了意想不到的融合。整首歌的感情是克制的，直到在合唱中爆发。伴随着一声勇敢的呐喊：“我不是完美无缺的，但是我有颗钻石心”。听众发觉她的摇滚嗓音是如此引人注目。

《Diamond Heart》展现了你从未听过的、未经打磨的 Lady Gaga。虽然Gaga过去用她的歌声创造了美妙的奇迹，但在这里，你能够窥探到她的内心。

★★花絮：

《Diamond Heart》由Gaga和 Queens of the Stone Age乐队的Josh Homme共同创作， Father John Mist和北极猴子的Matt Helders担任鼓手。歌词激励人们，要有战胜这个操蛋世界的信心和勇气。Gaga告诉NME：“我可能不是完美，但我有颗钻石心。我有一种善良而坚强的精神。”

★★Gaga的闪耀瞬间：

“年轻、狂野、美国”，是Gaga向大卫·鲍伊的《年轻的美国人》致敬。

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8.《Paparazzi》 (2008)

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★★推荐原因：

来自Gaga的第五张专辑。整首歌充满了科技感和未来感，暗示艺术家与媒体之间的关系。通过电子合成音乐的方式，Gaga让听众进入了狗仔队的世界。

《Paparazzi》在是当年夏季的大热门，Gaga获得了她在英国的第三个前五，并进入全球前十。10年后，《Paparazzi》凭借其富有感染力的节奏，仍然令人感到创新和新鲜。

★★花絮：

Lady Gaga解释说，这首歌有多重含义：“这也是为了吸引狗仔队爱上我。”

另一个解释是名人文化的负面影响，Gaga在她的Netflix纪录片《Five Foot Two》中解释道:“如果我变得性感，唱《Paparazzi》，在我流血而死的同时，提醒世人想起名人光环对玛丽莲·梦露的影响。”

★★Gaga的闪耀瞬间：

在2009年VMA颁奖典礼现场，Gaga唱着《Paparazzi》，在舞台上“流血而亡”。就在这个时候，世界才意识到这是属于Gaga的表演，谁都无可取代。

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7.《Alejandro》 (2009)

★★推荐原因：

《Alejandro》是Gaga一首通过synth - pop音乐向过去的恋人告别的歌，它借鉴了欧洲流行音乐和迪斯科音乐，评论家甚至把她比作ABBA。

这首歌以意大利作曲家维多罗·蒙蒂迷人的小提琴作品开场，正如Gaga所说:"I know that we are young, and I know that you may love me / but I just can’t be with you like this anymore, Alejandro。”（我知道我们很年轻，我知道你可能爱我/但是我再也不能像这样和你在一起了。）

Gaga给这首歌带来了一种近乎忧郁的感觉。《Alejandro》是作为一个诱人的、令人振奋作品，后来成为双白金十大热门歌曲。

★★花絮：

《The Fame Monster》是一张概念专辑，涵盖了困扰Gaga一生的各种“怪物”。Alejandro解决了她“对男人的恐惧”这个怪物。这首歌的三个主角—— Alejandro、 Fernando和 Roberto——被Gaga拒绝了。

Gaga独立自强却又害怕寂寞——她渴望前情人，但却对他们冷淡，害怕名人生活光环给他们造成影响，干脆直接拒绝他们。

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6. 《Applause》 (2013)

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★★推荐原因：

2013年的《ARTPOP》可以看做是Gaga怪异艺术的巅峰，而《Applause》堪称是代表作品。这首歌带有80年代的怀旧气息，类似华丽摇滚的风格。《Applause》在超过17个国家排名前十。

Lady Gaga的声音可能会让人不寒而栗——她以绝对权威的语气说出每一个字，同时保持着令人不安的语气。批评家称有大卫·鲍伊的风格。

★★花絮：

歌词“kiss my ass”批评那些评论家对作品的过分解读和对她吹毛求疵，当然Gaga也分析了艺术家和批评家之间的依存关系。

在“天生完美舞会”巡回演出中，她的身体经历了极度疼痛和疲惫，害怕粉丝失望，最终坚持在演出结束后接受髋关节手术。Gaga说：“我不能取消，因为不忍心把50000个孩子留在舞台上。所以我必须演出，直到我走不动为止。"

★★Gaga的闪耀瞬间：

歌词：“I’ve overheard your theory /‘Nostalgia’s for geeks / I guess sir, if you say so / some of us just like to read。”是回应 Maroon 5的主唱Adam Levine批评Gaga是个艺术教师而不是艺术家。

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5.《Bad Romance》 (2009)

★★推荐原因：

《Bad Romance》将Gaga标志性的电子流行音乐发挥到极致，将类似 Depeche Mode风格的重击节拍混合在一起，营造了一种险恶的氛围。这首排行榜上的冠军曲目，获得了广泛的好评：拿下了多项格莱美奖，并且是有史以来最畅销的单曲之一，全球售出了1200万。

MV中Gaga被囚禁在俄罗斯澡堂，并被当作性奴隶出售。完美的编排、怪异时尚的高级时装……所有这些元素都提供了吸睛的视觉效果。

该MV成为YouTube上观看次数最多的视频，被Billboard评为“21世纪最伟大的MV”一，VMA提名最多的MV。

★★花絮：

这首歌为2009年的《The Fame Monster》设定了严峻的基调，涵盖了亲密关系中最黑暗的部分。她用各种方式引用了阿尔弗雷德·希区柯克的电影：“我想要你的神经病，你的眩晕症状/想要你在我的后窗，宝贝，你生病了。”

Gaga解释道:“我真正想说的是，我想要你最深、最黑暗、最恶心的部分，因为我太爱你了，所以你不敢和任何人分享。”

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4.《Scheiβe》 (2011)

★★推荐原因：

这首激烈的欧洲舞曲席卷了Lady Gaga的粉丝群；这是她所有唱片中最珍贵的曲目之一。Schieβe，德语翻译为“狗屎”，Gaga用山寨德语和英语的混合语言来模仿嘶嘶作响的合成器和敲击的低音。该首歌是专辑《Born this way》中的亮点，受到了评论家的高度赞扬。堪称荒谬艺术的完美之作。

歌曲始于Lady Gaga奇怪的咆哮：“I don’t speak German, but I can if you like”（“我不会说德语，但是如果你喜欢的话，我会的”），然后她发出嚎叫，接着是刺耳的合成器的声音。

★★花絮：

歌词内容谈到女性权力，以及女性处理生活琐事的烦恼，以及这些琐事如何让女性变得更强大。Lady Gaga鼓励女性在逆境中勇敢和独立。值得注意的歌词包括：““When I’m on a mission / I rebuke my condition / If you’re a strong female you don’t need permission”（“当我执行任务时/我谴责我的状况/如果你是一个强壮的女性，你不需要许可”） 和“Blonde, high-heeled feminists, enlisting for this / Express your womankind, fight for your right.”（“金发、高跟鞋的女权主义者，争取这一点/表达女性意识，争取你的权利。”）

★★Gaga的闪耀瞬间：

前面提到的髋部受伤发生在《Schieβe》中期，但是Gaga仍然坚持复杂的舞蹈编排。

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3.《Perfect Illusion》 (2016)

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★★推荐原因：

这是Gaga的专辑《Joanne》中的主打歌曲，它让Gaga这位流行偶像更贴近现实。这首完美的合成器摇滚歌曲，充分展示了Lady Gaga的生涩嗓音。整首歌有一种紧迫感和迷失感。

★★花絮：

tame Impala的Kevin Parker与Gaga共同创作，Josh Homme 弹奏了吉他。歌词是Gaga在打字机上头脑风暴而成，试图解读现代世界中真实和虚构的界限。“我们如何看待这些被过滤和改变的图像，解读什么是现实，什么是完美的幻觉。”

★★Gaga的闪耀瞬间：

这惊人的声学表演。

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2.《Judas》 (2011)

★★推荐原因：

《Judas》在超过15个国家中名列前十，是《Born This Way》这张专辑中的精品。《Judas》是Gaga最具煽动性和无与伦比的流行音乐作品之一，展示了她将这首哥特式音乐作品包装成市场认可作品的独一无二的技巧。

★★花絮：

《Judas》是Lady Gaga寻找光明未来的象征。曾经她一直在寻找恶魔——无论是男人、药物滥用还是和精神疾病斗争。《Judas》代表了Gaga竭力摆脱的自我毁灭的恶习——“犹大是我所依附的恶魔。"

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1.《Poker Face》 (2008)

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★★推荐原因：

这首势不可挡的经典作品是2009年最畅销的单曲，拿下当年格莱美奖，全球排名第一销量超过1400万张。

Gaga把autotune作为一种艺术，很好地符合电子流行音乐的审美。《poker Face》结合了机器人的黑暗声音和synth - pop，创造了一首让人上瘾的歌曲，成为21世纪最具标志性的歌曲之一。

★★花絮：

抒情内容以对德州扑克的各种角色为特色，表明了Lady Gaga的双性恋取向。她告诉芭芭拉·沃尔特斯，“这首歌真正的意义在于——为什么当我和男朋友在一起的时候，我会幻想女人？”

最后，送上完整的鳖女士奥斯卡获奖感言，共勉：

I worked hard for a long time and it’s not about winning. What it’s about is not giving up.

我想说的是，我为这一切努力奋斗了很久很久。拿到这个奖不是我赢得了什么，而是我没有放弃什么。

If you have a dream, fight for it. If there’s a discipline for passion and it’s not about how many times you get rejected or you fall down or you’re beaten up. It's about how many times you stand up and are brave. And you keep going.

如果你也有梦想，那就为它奋斗吧。在这过程中，重要的不是你被拒绝了多少次，你摔倒了多少次，又或者被打倒了多少次。而是你勇敢的站起来的次数，和你一直到底的坚持。

作者：合唱Chorus

编辑：西湖区浅仓南