有一种明星，她不红。却是国内为数不多只靠作品说话的好演员。比如袁泉。

黄渤称赞她是“这个时代最好的女演员之一。” 

 韩寒对她的评价是“遇上一个好的演员就是希望有几万尺胶片永不停机。”

如果不是因为近两年时不时出演几部电影，我想现在很多年轻人早已遗忘了这位真正演戏的好演员。

11岁时考入中国戏剧学院附中，开始了7年的京剧表演学习。可能是从小对于戏剧的热爱，这也就不难理解为什么后来她将重心放于舞台剧中。

第一排左边第一个

1996年考入中央戏剧学院，和同届的章子怡，梅婷，胡静，曾黎，傅晶，秦海璐并称“七朵金花”。

相比胡静的嫁入豪门，章子怡的星光璀璨。袁泉真的十分低调，低调到让人一时间想不起来她叫什么名字。

一个演员能够让观众记住的，只有好的作品。袁泉就是一个拿作品说话的演员。她在圈中算是个异类，绯闻从来不沾边，炒作似乎跟她也没关系。

金星曾评价袁泉是个“很有定力的演员”，即任凭演艺圈如何风云变幻，似乎都影响不了她，她就是专心演戏。1999年，参演首部电影《春天的狂想》，凭借饰演的周小玫一角获得第19届中国电影金鸡奖最佳女配角奖。

后来继续凭借《美丽的大脚》获得第二十六届大众电影百花奖最佳女配角。她的每一部作品，每一次表演都称得上专心，专业。

《小鱼儿与花无缺》中的女医苏樱清瘦，但灵动，如一泓清泉。

明明知道自己就快死去的，你会不会痛恨？

恨他没有早点说出来，恨那盆将使你们阴阳相隔的午夜魔兰？

袁泉把《罗曼蒂克消亡史》中的那个吴小姐。演活了，举手投足之间，都别具韵味，眼神又把那种哀怨演绎的淋漓尽致。

剧中她丈夫将她抛弃后，袁泉那一系列的情感变化，眼神传递的十分到位。本身这段是要剪掉的，但导演程耳实在是太喜欢。最后还是保留了下来。

据韩寒透露，在电影《后会无期》中，本来对台球零基础的袁泉，只学了三天，就在拍摄期间有一个一杆清台的长镜头。只可惜后来因为剧情需要就含泪剪去了。

如果她真的好好在影视圈发展的话，她一定会比现在有名气。但她始终一个人在做喜欢的事，低调地磨练着自己的演技。

她应该是娱乐圈唯一一个走红后还坚持演话剧的明星。她是一个守着找上门的戏来选择，挑自己喜欢的角色去演的演员。

话剧之所以成了她工作的重心，据她所说是因为找到了适合她的角色，话剧里的更吸引她。

从毕业后袁泉就被分配到了剧院，第一次走进这个排练场她就觉得很踏实，有一种“就是这儿”的亲切感。

因为从11岁开始，她每天的学习都离不开练功房。一面带镜子的墙，三面把杆，空间高，宽阔，一侧有落地窗。而国话老排练厅的布局和她从前熟悉的练功房差不多。

她说演一个角色就要当剧中的那个人。

袁泉在国家大剧院的舞台上演绎坚强美丽的《简·爱》时，据导演王晓鹰说：

看她的表演，会让人几乎忘记她是在演戏，而是产生一种错觉：眼前的这个女孩子，就是简·爱！

正是由于她的出色演出，她也凭借此角色获得了第7届中国话剧金狮奖表演奖。金狮奖，中国戏剧最高荣誉梅花奖。不仅如此，她还是中国戏剧百年名人堂史上最年轻成员。

她的生活简直再普通不过了。她的故事少到除了和丈夫夏雨的感情被人津津乐道外，再无其他供人消遣的谈资了。两人从大学时代就在一起，如果问夏雨看上袁泉什么，他说：低调。

他们的爱情其实也并没有一帆风顺，经历了很多，兜兜转转还是你。就像袁泉说的那样：

“从大学时代的爱情，能够走到今天，除了不容易之外，它真的非常坚固。这种坚固可能不是单纯的爱情的东西，它确实有一个家的感觉，是换一个人不可能有的。”

从她身上，我们看不到世俗的那种现实。她从不靠炒作、绯闻来增加自己的名气，一直很低调，靠实力和作品说话。永远给人一种很干净，很纯洁的感觉。

这样一个本真的人，她的成功没有另辟蹊径的法子，只有十年如一日的坚守。唯有坚守，才能永恒。她让我明白了浮华褪去后的本分，热爱表演热爱话剧热爱家庭，她不是一个大明星，她是真正的人民艺术家。