在不断发展的流行音乐和R&B音乐中，很少有艺术家表现出Ciara在她21年的职业生涯中具有的韧性和适应能力。

从2004年凭借首张专辑「Goodies」登上舞台，她迅速赢得了“Crunk&B的第一夫人”的绰号，她将Lil Jon等亚特兰大制作人流行的高能量Crunk节拍与流畅的R&B人声融合在一起。 Goodies等曲目不仅在公告牌百强单曲榜上占据主导地位，更帮助巩固了亚特兰大作为创新R&B的中心，Ciara作为将嘻哈与俱乐部舞曲融合的新一代歌手，完成了R&B历史上的一次革新。R&B从Crunk开始变得更为动感、更加适应舞池，开启了R&B在主流流行世界的统治时期。

2018年，Ciara通过将Jersey Club的元素融入她的音乐，开创了后来于2020年代大肆兴起另一个趋势。 这种快节奏的弹跳流派起源于90年代末的新泽西州纽瓦克，Ciara凭借「Level Up」成为带领这一流派进入主流的倡导者，该歌曲从泽西俱乐部的先驱者那里借用了其咄咄逼人、为舞池而生的超级结构。进一步将她嵌入Jersey Club的话语场景中，使她成为R&B和电子俱乐部舞曲之间的桥梁。 这些革命性的贡献两次重塑了流行趋势，证明了Ciara保持领先的诀窍。

即便如此，早在2010年代中期，Ciara在主流流行市场的影响力已经减弱。 她面临的行业挑战包括唱片公司纠纷和不断变化的音乐市场口味。Ciara在2011年与Jive/RCA解约后又经历了数次的厂牌变更后，最终走向独立艺人赛道：

2016年：退出Epic Records

自2011年加入Epic（Sony），并在该公司发行两张录音室专辑后，Ciara面临着创意和宣传的挫折。她在2016年初要求与Epic解除合同，理由是缺乏厂牌支持，在创作方向上也与公司存在分歧。这在日后成为了她从此离开主流厂牌的标志。

2017年：与华纳兄弟唱片签约，创立Beauty Mark Entertainment

2017年1月，Ciara与华纳兄弟签署了一份新的唱片合约，着手第七张专辑的制作，旨在重新开始。虽不再有事业早期的商业统治地位，但仍作为享有盛名的多白金歌手受到华纳的欢迎，甚至在这一时期到访北京华纳中国办公室，与亚洲分公司高管商议布局亚洲市场。

同年晚些时候，她悄悄地创立了Beauty Marks Entertainment（BME），作为她自己的工作室。最初，这更像是一个管理和创意中心，在当时仍受控于Warner Bros Records，但它为Ciara日后的完全独立奠定了基础。

2018-2021年：从华纳唱片夺回母带，正式独立

在专辑的创作过程中曾一度出现紧张局势。Ciara加入新公司不久就遇到华纳唱片的CEO换届。 Ciara与新任CEO进行了一次不愉快的会面，公司表示对她不再有信心，更否定了Level Up样带的商业潜力，而Ciara彼时对这支Demo充满信心，于是她请求公司归还她的母带。出乎意料的是，华纳免费将她所有的母带交还给了她。Ciara后来解释为这是公司刻意贬低她的作品毫无商业价值的举动。这促使她决定彻底与华纳分道扬镳。

在当时她的一位A&R的鼓励下，Ciara通过BME完全独立，并发布她的第七张专辑「Beauty Marks」，Level Up也成为该年的病毒式大热门夯歌。在半年的专辑宣传期过后又再度回归家庭、期间仅发布数支单曲。

2022年：与Republic/Uptown短暂合作

2022年6月，Ciara通过BME与共和国唱片旗下的上城唱片公司签订了合资协议。相较于厂牌变更，这一举动更像是发行和推广新音乐的共创计划。

Ciara在这一阶段保持兴奋，但这份合作的持续时间较短，仅在两支单曲过后就默默告终。猜测是Jump录影带的大制作烧掉了大笔预算而未带来显著回报。

2023-2025年：CiCi EP和专辑项目，BME再度恢复完全独立

2023年初，单曲Da Girls的发行已不再显示有Republic/Uptown的参与。

同年8月，她通过BME发布了CiCi EP，因EP仍保留了部分Uptown时期的录音，作品归属仍与Uptown保持着些许联系，但运营部分已经回归独立。 因原定于联手Chris Brown在VMAs致敬MJ的舞台表演在上台前被临时取消，引起R&B乐迷的广泛议论，轰动一时。部分观众因无缘看到这个世代最具代表性的男、女舞者自2008年BET后的再度合体而愤慨。Ciara则提出让Chris参与EP的主打单曲「How We Roll」（同时作为BMW XM广告片主题曲）并拍摄MV弥补遗憾。单曲发布不久后认证金唱片，但EP发行时Ciara已再度怀孕，宣传只能停滞，直至生下第四个宝宝Amora Wilson.

2025年, Ciara重启专辑项目并将前作EP延伸成为完整的录音室专辑，她将其描述为一封写给粉丝的“情书”和“颂歌”，强调她拥有创作自主权后的五年来倾注的“血、汗和泪水”。CiCi通过Beauty Marks Entertainment独立发行，积累强劲的流媒体声量，并因其自信的叙事回归而获得好评。

虽然早已不活跃在主流榜单上，Ciara在这10年里的影响超出了录音室歌手的范围。 她通过精明的商业举措保持着高度活跃，创立多个品牌扩大了她的商业版图。包括Human Nation服装、Good Man男装、Lita By Ciara女装、R&C香水（包装设计获得Pentaward银奖）、Dare to Roam背包系列、O.A.M Skincare护肤品、投资创立Ten to One朗姆酒等品牌。

成为独立艺人对Ciara来说，是像是一个更利于事业常青、保持创作主体性和延续文化影响力的新开始。在艺人经常被批评剥削的唱片行业，Ciara从未妥协地表达自我愿景并积极实现目标。选择放弃主流的验证，确保个人的产出和收益，这一举动纵然大胆，却也是在她的境况中不得已的一步。

从主流轰动到独立偶像，拥抱自治后的Ciara通过病毒式舞曲和发布Tik Tok挑战逐渐积累新一代的听众，更成熟的Vocal支撑着她持续产出的高能量舞曲，使她在流媒体时代仍肩负让世界舞动的使命。

从传统唱片时代将Crunk的高能节拍与R&B融合在一起，为全球流行跨界铺平道路；再到无国界的流媒体时代，Jersey Club掀起的全球舞蹈文化通过短平快易的影片席卷社交平台，再度重塑流行音乐。Ciara从美国本土延伸到K-Pop的触角，更反映黑人乐如何一次次推动全球流行音乐的创新。

20年间，Ciara坚守在自己的赛道，引领00年代以夜店为场景的音乐消费，向20年代数字化场景的音乐消费转型，推动R&B/Hip-Hop在流行浪潮中的发展。但Ciara革新性通常作用于时代趋势的深层脉络，深藏功名。

Ciara更在上一个十年就将美国R&B与非洲根源联系起来，扩大了Afrobeats在西方市场的知名度。

Ciara与Tekno、Tiwa Savage的合作，将R&B hook注入Afrobeats标志性的groovy配器和打击乐层，在Afro进入主流视野前完成精彩的实验，也启发了更多的创作者帮助当代R&B将探寻非洲根源，更呼应了2Face Idibia等早期Afrobeats艺术家在2000年代如何吸收美国R&B的影响。

2025年，她与坦桑尼亚巨星Diamond Platnumz合作曲「Low」中完成了复杂的舞蹈编排，向非洲舞蹈风格致敬。尽管在2018年Ciara就已涉足当时还是小众流派的Afro，却仍在不久前被指责盗用近年大热的南非新秀Tyla的风格。这场粉丝间的较量以Tyla和Ciara在VMAs后台一起跳Ciara标志性的Matrix舞蹈结束。

Ciara 更在今年取得贝宁共和国的的公民身份。贝宁作为16-18世纪跨大西洋奴隶贸易的重要出口地，曾有大量非洲人被贩卖至美洲。贝宁透过 "My Afro Origins"法案帮助曾被奴役海外非裔，重新连接祖源，修复历史创伤。Ciara也成为首批通过该法案获得国籍的美国名人之一，由贝宁总统亲自授予身份并担任贝宁共和国的艺术大使。

Ciara仍在持续建立她的帝国，正如CiCi专辑证明的那样，Ciara仍然是一种力量象征。她作为艺术家/企业家保持着常青生涯和影响力，在同辈歌手中成为鲜少的幸存者之一。从主流到独立的演变，也为全球艺术家的职业路径打造蓝图。

好久不见大家。从建这个账号到现在快10年了，一开始只是想写点什么、跟自己对话，找到疗愈的办法。中间也忙于生活荒废很久，对Ci的发展也一度失去信心（不太有热情）。新的CiCi era，把过去的几年一起小结下。感谢还有人在读这个号的内容，等待更新。之后会随缘更，谢谢大家。