8月3日，卓文萱在台北大巨蛋（位于台北信义区的多功能室内棒球场，该场馆与广为人知的“小巨蛋”同为台北地标性建筑）成功举办演唱会，为观众带来了四首歌曲《Super No.1》、《你超啤的》、《爱我好吗》以及《不要不要》。尽管已步入38岁，卓文萱依旧活力四射，舞台上唱跳俱佳，展现出非凡的演艺魅力。提及卓文萱，或许部分听众对她的名字略感陌生，但回溯至我的小学时代，她正值事业巅峰（暴露年龄了，卓文萱比我大一轮，我俩正好都是属虎的……），不仅歌声传遍大街小巷，还频繁活跃于偶像剧荧幕。以她的歌曲《爱的城堡》为例，这首歌甚至成为了我小学班主任闲暇时的哼唱曲目。更有趣的是，班上一位女同学因观看了卓文萱主演的《公主小妹》，对剧中角色宫茉莉情有独钟，以至于在一次班级自我介绍时，新来的英语老师询问学生姓名时，该同学脱口而出“老师好，我是宫茉莉”，引得全班哄堂大笑。巧合的是，英语老师似乎也对《公主小妹》有所了解，幽默回应道“你好，我叫麦秋穗（暗指剧中由张韶涵饰演的主角）”，进一步加深了课堂的欢乐氛围。谈及卓文萱的音乐作品，她与曹格合唱的《梁山伯与茱丽叶》无疑是许多人心中的经典，而《不要不要》、《话说夏娃》以及上面提及的《爱的城堡》也深受很多人喜爱。然而，在大巨蛋的演出中，卓文萱所演绎的这四首歌曲虽各有千秋，却并非我个人偏好的首选。即便是翻唱自我的偶像苏慧伦的《爱我好吗》，也未能完全契合我的个人喜好。相比之下，我更钟情于她的《幸福氧气》这首歌及其同名专辑，该专辑以“告别阴天，远离压力”为主题，传递出积极向上的生活态度，不知是否也有听众与我有着同样的共鸣与喜爱。在探讨恋爱勇气的话题时，我们不难发现，那些勇于踏入恋爱领域的人，实则展现出了非凡的勇气。恋爱的启程，便是对外界评价无畏接纳的开始，因为随之而来的，往往是他人或赞同或非议的声音，尤其是当恋爱的时机不完美、伴侣间条件不完全匹配时，这种勇气更显难能可贵。恋爱，本质上是一种深度的亲密与持久的陪伴，它要求双方敢于展现真实的自我，包括那些不为人知的不完美与缺陷。这一过程伴随着长期的相互适应与磨合，其间不乏分离的风险，甚至可能让双方在分手时显得狼狈不堪。正因如此，不是所有人都能鼓起这份勇气，踏入恋爱的殿堂。许多人因缺乏足够的勇气，而选择止步于友情的边界，甘愿默默守候，不争不抢，甚至预设了作为长久朋友或点头之交的未来。他们害怕自己在对方心中的美好形象受损，担忧即便曾拥有也可能失去，更惧怕那份专属的温柔终将被他人分享。在此情境下，我们尤为珍视那种由伴侣激发的、不顾一切的勇气，而非仅凭个人的一意孤行或单纯冲动。正如专辑所精妙阐述的，幸福如同含氧量高达99%的爱情分子，其构成中仅有微乎其微的1%源自恋爱的勇气。幸福，是爱与氧气般的存在，既富含生命力又充满温情。如果说1990年城市少女给我们“散播欢乐散播爱”，那么进入2007年，卓文萱就为我们散播“幸福氧气”，让每一份恋爱都沐浴在勇气与爱的光辉之中。

卓文萱的微博动态（上图）

卓文萱的脸书动态（上图）

卓文萱8岁就开始参加多个歌唱比赛，12岁参加歌唱模仿比赛模仿李玟，比赛评审以为她与其他选手一样对嘴，比比动作而已，但卓文萱中途因紧张唱走音，才发现原来她是唱真音大为惊喜，后来比赛结束后，遇到第一个经纪人纪宏仁，在她13岁那年，将卓文萱签下进入滚石唱片，纪宏仁就开始培训卓文萱。她13岁时首次进录音室，不料却是千里迢迢飞泰国当幕后代唱。卓文萱在升国二的暑假，纪宏仁早她一步飞往泰国，之前交给她“中国娃娃”的泰文专辑以及中文歌词，要她揣摩贝儿（李晓燕）的唱腔。她独自搭机抵达曼谷，娃娃（陈冠桦）、贝儿（李晓燕）和工作人员还请她吃饭、唱KTV。她花了一星期录音及唱和声，除了其中一首《我爱你》因泰语较多没唱，其余都由她替贝儿（李晓燕）唱。在15岁时，卓文萱发行第一张专辑《1986》，第一波主打歌《想家》也是卓文萱出道第一首歌曲，虽然《想家》这首歌让当时还是新人的卓文萱受到关注，然而专辑销售量还是不佳。之后因为大众对于卓文萱的批评声也不断，中间曾经休息了一段时间，到华冈艺校就读，并在2004年起陆陆续续在原声带里发声。在校期间担任演唱会主持人、拍电影、偶像剧。卓文萱终于在2006年迈入20岁的时候，推出第二张个人专辑《习惯》，并获得歌迷们的支持，成功返回唱片市场。与曹格合唱的歌曲《梁山伯与茱丽叶》歌词的甜蜜意境成为幸福甜蜜情歌的不二之选，卓文萱也随着这首歌爆红。因为《梁山伯与茱丽叶》非常受欢迎，这首歌获得第一届KKBOX数位音乐风云榜中年度二十大单曲和连续攻榜冠军单曲。专辑中的歌曲《对你的爱》是她填的词，写的是对她前男友的怀念，卓文萱在偶像剧中也有精湛的演出。

《幸福氧气》是卓文萱个人第3张录音室专辑，由涂惠源、马毓芬、李偲菘、曹格、阿弟仔（张健伟）制作。这5位都是十分有经验的制作人，但是除了涂惠源外，其他都是与卓文萱第一次合作（上一张专辑《习惯》涂惠源参与了大部分歌曲的编曲以及制作）。涂惠源是中国台湾金牌曲作者和音乐制作人，他的名字最早出现在专辑上是在1986年庾澄庆的首张专辑《伤心歌手》里。很多地方在介绍这张专辑时会提到“这是庾澄庆创下成为第一位囊括专辑演唱、作曲、编曲、演奏、制作的台湾歌手纪录”，其实真实情况是这样的，细心的朋友如果在看《伤心歌手》专辑的封面时会注意到里面提到了一个乐队的名字“ADA乐团”，这是庾澄庆和ADA乐团共同编曲的歌曲，ADA乐团的成员就有键盘手涂惠源、吉他手江建民、贝斯手刘天健、鼓手徐德昌，其中电脑程式设计是庾澄庆和涂惠源，涂惠源电子合成器演奏，江建民主音吉他演奏，庾澄庆节奏吉他演奏，刘天健贝斯演奏，徐德昌担任鼓手。而这里的制作人并不是庾澄庆，而是福茂唱片老板张耕宇，庾澄庆只是执行制作人。江建民老师曾经说这是他们第一次正式录音，他后来形容自己当时走进冠音录音室的心情“像是菜鸟第一次上战场赴死一样”。江建民老师还说过，ADA乐团的名字就是涂惠源老师起的，ADA在闽南语发音里是“白痴”的意思，涂惠源觉得这个名字很好笑，戏剧性的是，这个乐队后来又变了另外一个名字，就是咱们所知的“虹乐队”，只不过搭档由庾澄庆换成了齐秦。江建民老师曾经还说过，虹乐队只是齐秦在面对媒体时的一种说法，它的存在最初是齐秦与综一唱片因为版权问题打官司时暂时用“虹”这个名字继续在外面接活用的，当时不能用齐秦的名字，这也就能解释为什么在齐豫的专辑《有没有这种说法》、齐秦的专辑《纪念日》、张琼瑶的专辑《糖罐子》里齐秦创作的歌曲署名为“虹”的原因了。很多人看到一些地方写关于起名“虹乐队”的原因是形容虫子在工作，但是在江建民老师看来，“虹”同样也代表了“稍纵即逝”，虹乐队后来部分成员都离开了，之后才有的第二代、第三代的虹乐队，不过除了齐秦和徐德昌是固定的，其他的成员都有了变化。再说回涂惠源老师，他的作曲、编曲的歌曲很多，编曲的作品有张惠妹的《剪爱》《听海》、齐秦的《思念是一种病》《往事随风》《无情的雨无情的你》《丝路》《火柴天堂》《悬崖》、庾澄庆的《让我一次爱个够》、谭咏麟的《难舍难分》、潘越云的《我是不是你最疼爱的人》、赵传的《我终于失去了你》《给所有知道我名字的人》《勇敢一点》、许茹芸的《独角戏》、邰正宵的《找一个字代替》《九百九十九朵玫瑰》《一千零一夜》、张宇的《用心良苦》《一言难尽》、苏慧伦的《我一个人住》、张信哲的《我们爱这个错》《用情》、孟庭苇的《风中有朵雨做的云》、李翊君的《诺言》、陈淑桦的《梦田》、黄安的《传灯》《明天会吹什么风》《样样红》《君莫攀》《回头是彼岸》等等，涂惠源老师创作是歌曲有张惠妹的《剪爱》《听海》《知道》《我无所谓》、齐秦的《往事随风》、ASOS组合的《十分钟的恋爱》《绝配》《乱世传说》《我是女菩萨》《祝你新年快乐》、吕婕菲的《50颗爱心》《You Are My Hero》《双子座咖啡》、洪暐的《玩具》、潘越云的《离别赋》《纱的吻》《忘记你太难》《淡水情歌》《床上的法国烟》、城市少女组合的《你们为什么不回家》《校园青春乐》、苏永康的《你变了》、苹果派组合的《我只想一直跳舞》、赵薇的《不由自主》《真心不假》《我的爱不NG》《齿轮》、谭维维的《在束河里》、L.A.Boyz组合的《飞越地平线》、魏雪漫的《天使的咒语》《身不由己》《荒唐的是我们》《小心轻放》、李幸倪的《祝我情人节快乐》、动力火车的《单程车票》、黄绮珊的《我的爱为你存在》、Maria Cordero的《拥抱》《你看到的我比任何人都多》《世界给强人 快乐留给我》、陈洁仪的《那天那夜》、高慧君的《转身》、何家劲的《不想再想你》、蔡幸娟的《挑不出思念》《真爱》、黄致列的《给你全部的爱》、高胜美的《越愛越痛》、于台烟的《无爱》、钟汉良的《我的心收不回来》、郑秀文的《黑盒子》、邰正宵的《心太冷梦太真》、叶倩文的《如履薄冰》、蔡依林的《你快乐吗》《怪我太年轻》、许茹芸的《月光的祈祷》、李克勤的《插翅难飞》、叶蕴仪的《试着一个人》、Girl Friend组合的《恨不能爱你一生》《尚介水的姑娘》、阮丹青的《砂雕》、陈慧琳的《我们也有过》、The One（郑淳元）的《行李》、何润东的《恋之童话》、庾澄庆的《黑色的沙滩》、吴辰君的《真的谢谢你》、吕方的《爱你到永远》《我想回头》、阿妹妹组合的《Venus》、李玟的《再见一面》《让我爱吧》、方志耀的《换回你的心》、林志斌的《向全世界宣布爱你》、李紫婷的《闪耀》、许艺娜的《我的路》《就是不想要》、姚黛玮的《放开爱》、A&C隆兄弟组合的《混血儿》、许元成的《感情放乎干》、任洁玲的《爱你是个错》、王中平的《爱的魔力》、成龙的《真的用了心》、坣娜的《在爱里》、娃娃（金智娟）的《雨中的回忆》、长田的《台北下雪》、沈洋的《冲动》、哈辉的《心海》、刘铮的《良心战场》《摇滚太保》、黄霄云的《羽众不同》、谭雪的《亲爱的我会勇敢》、陈梦晨的《咬一口》、张巍的《小说》、徐若瑄的《I Still Believe》、辛龙的《影子》、陶妍霖的《Yes I Do》。马毓芬是台湾音乐人，也是音乐人马兆骏、录音师马兆骅的妹妹，提及华语流行乐坛，多数乐迷定能共鸣于那些在幕后默默耕耘的名字，其中“马毓芬”便是常被忽略却又至关重要的存在。她的名字，往往隐匿于唱片内页“和声”一栏的细微之处，如同夜空中最亮的星，虽不张扬，却难掩光芒。在信息闭塞的年代，马毓芬等幕后英雄的名字，随着音乐的流淌，逐渐为人所知。她的起点，竟是金韵奖系列唱片中，《金韵奖9》的舞台上，与徐雅君、陈丽莉、廖柏贞共组四重唱，一曲《浪漫小夜曲》轻启歌喉，或许那时少有人留意到她，但这无疑是马毓芬音乐之旅的起点。在可登唱片的岁月里，她以“马玉芬”之名，绽放音乐光彩，与伍思凯的合唱《关于爱情》，一曲悠扬，成为无数人心中经典的男女对唱。这首歌源自新加坡歌手李季美的新谣之作，经由黎沸挥改编，更添几分韵味。而1987年的个人首张专辑《多情会有问题》，则是她音乐生涯的重要里程碑，同名主打曲不仅定格了她的声音印象，更让她的名字响彻乐坛，成为那个时代不可磨灭的记忆。后来马毓芬就退居幕后，成为了制作人、女和声，她制作的歌曲有品冠的《最想念的季节》《后来的我们》、张惠妹的《剪爱》《听海》、梁静茹的《我喜欢》《可惜不是你》、锦绣二重唱的《明天也要作伴》等等，参与和声的歌曲有任贤齐的《烛光》《死不了》《伤心太平洋》《我是一只鱼》、苏慧伦的《傻瓜》、周华健的《有没有一首歌会让你想起我》、刘若英的《原来你也在这里》、陈淑桦的《生生世世》、范晓萱的《健康歌》《稍息立正站好》、辛晓琪的《女人何苦为难女人》、李丽芬的《得意的笑》、李心洁的《裙摆摇摇》、梁静茹的《暖暖》、徐怀钰的《怪兽》等等，但是很多人不知道的是，马毓芬和哥哥马兆骏一样，也是会创作歌曲的，除了她自己专辑上的部分歌曲，比如杨耀东的《最后的结果》《第一次的浪漫》、费翔的《埋藏过去》、郑怡的《早起的太阳》《最后的开始》、邓妙华的《因为我曾经爱过》，2007年马毓芬还参与制作了品冠的英文专辑《Need U Most》、锦绣二重唱的精选辑《20年后的幸福》、梁静茹的专辑《崇拜》。李偲菘是新加坡音乐制作人、作曲家、歌手，与其双生儿兄长李伟菘合作制作多张专辑，创作了许多脍炙人口的歌曲。1984年在新加坡广播局首部电视连续剧《雾锁南洋》征集主题曲的比赛中，李偲菘这对孪生兄弟便开始展露他们作曲的才华，他们的作品双进入前十名，为人所注意；进而引发他们对电视剧歌曲创作的兴趣，奠定日后在乐坛发展的基础。当年，李偲菘和李伟菘只有18岁。同年，李偲菘应新加坡广播局之邀，为电视剧《怒海萍踪》作曲，并交由黄莺莺演唱，李伟菘则以新人之姿为《大侠吴三奇》电视剧作曲。1985年李偲菘与新加坡广播所主办的年度“斗歌兢艺”比赛中，李伟菘便显露出他的歌唱才华，首次参加大型歌唱比赛，就勇夺冠军。李偲菘和李伟菘同时与陈淑桦合作电视剧《红头巾》主题曲外更应邀为电视剧《铁蝴蝶》，《少年英雄》等作曲，兄弟俩并与当地的Laser Records签为歌手，积极筹备个人专辑。后来李偲菘、李伟菘哥俩的才华受到台湾音乐人小虫（陈焕昌）的肯定，邀请他们俩为杜德伟的专辑《狂风》创作了《为我照顾他》而受人瞩目，并加盟小虫（陈焕昌）旗下的“王者之剑”工作室，然后发行了专辑《玩耍》。李偲菘创作了很多大众熟知的歌曲，像成龙的《醉拳》、林忆莲的《听说爱情回来过》、张学友的《一千个伤心的理由》《你的名字我的姓氏》、梁咏琪的《胆小鬼》、孙燕姿的《天黑黑》《绿光》《我怀念的》、李克勤的《飞花》、萧敬腾的《王妃》等等，2007年李偲菘还参与制作了黄义达的专辑《完整演出》和孙燕姿的专辑《逆光》。曹格我在之前的文章里讲过，这里就不再叙述，他在2007年凭借自己2006年的专辑《Superman》获提名最佳国语男歌手奖，自己还香港短暂居住，并推出第一首粤语歌《海边的卡夫卡》，同年也推出第二首粤语歌《左右无缘》，还创作了张栋梁的《晚安宝贝》、张惠妹的《薇多莉亚的秘密》《一眼瞬间》、温岚的《采花贼》、王心凌的《飘飘》、阎韦伶的《Happy Birthday to Me》、刘德华的《一起嗌》。至于阿弟仔，本名张健伟，他是台湾代表性知名专辑制作人，也是男歌手、音乐创作人。他就读基隆高中期间参与歌唱比赛后，未选择继续升学，开始走入音乐圈，作品凭着直觉与天赋释放出强烈的个人音乐风格。阿弟仔（张健伟）在出道之前担任吴旭文的制作助理，在万芳的专辑《不换》里有三首吴旭文制作的歌曲《如你所愿》《心安》《需要》上有一个助理制作写的“小伟”就是阿弟仔“张健伟”的名字。1999年阿弟仔（张健伟）以台语歌《我没读书》出道，歌词内容引发争议，至于什么争议这里不再多说。早期阿弟仔（张健伟）的音乐作品以台语为主，后来主要投入华语流行音乐领域，他最早给别人创作的歌是彭羚的《好好爱》，后来任贤齐的《今晚我要去唱歌》《只要跟你好》《疯狂的存在》《Bale Bale》、蔡琴的《灵感》《塔》《飘鸟》、罗志祥的《Show Time》《漫无目的》《你是谁》《机器娃娃》《猛男日记》《咕噜鸡》《一起走吧》《蝴蝶秀》《爱我喊出来》、弦子的《摇尾巴》、张惠妹的《开门见山》《黑吃黑》《灵魂的重量》《好胆你就来》《彩虹》《飞高高》《战之祭》《冲突得很》《放了那个作品》《牙买加的槟榔》《裂痕》《你想干什么》、张靓颖的《我相信》《如果这就是爱情》《快活》《办不到》《需要你》《美丽与勇敢》《爱就爱》《星途》《改变》《滚动》《低High》《I Do》《上一章》、钟汉良的《救我》《牛小姐》、江明娟的《单细胞》、那英的《天生不完美》、黄美珍的《破坏的爱情》《你不是说爱我》、李玟的《叩叩》《能不能》《Party Queen》、许慧欣的《黑天鹅》、丁当的《笨女人》《误区》《爱情最高指导原则》、蔡依林的《甜秘密》、罗时丰的《酸甘甜》《怪我自己》《伴》《一个人伤心》、吕佳芳的《Happy Day》、黄立成＆麻吉的《我爱周星星》《呒你麦按怎》、李千娜的《心花开》《最爱的人》《厚脸皮》《美丽的意外》、梁文音的《时间到》《自然的颜》《受不了》《爱的诗篇》《爱是什么》《小眼睛放大镜》《奶与蜜之地》、萧敬腾的《阿飞的小蝴蝶》《怎么说我不爱你》《色》《你知道吗》《迷茫世代》、自由发挥组合的《欢迎光临》《姐姐》《胖子》《死定了》《告白》《疯狂假面》《操人》《我是鬼》《3D舞力全失》《杀了师父》《宝莱情缘》《上空河马》《小太阳的愿望》《偷心饼干》《真爱迷宫》《自由发挥拍电影》《穿越时空爱上你》《ABC》《打电影》《Kiang》《爱的和弦》、校园快乐帮的《我是No.1》、利得汇的《魔咒女狼》、黄鸿升的《为自己》《变奏的浪漫》《前后左右》、神木与瞳组合的《为你而活》《武装的蔷薇》《美丽》《崩裂前声嘶力竭》《捍卫爱情》《说好一起走》、郭嘉璐的《带我去飞呀》《讯号》《离开》、陶晶莹的《赞》《没有你就没有我》《3.6度分隔理论》、北原山猫组合的《回老家》《你是我的好朋友》《嘻哈哈》、飞轮海组合的《泰山程式》、彭佳慧的《无所谓》、黄靖伦的《我的妈》、卓义峰的《贩卖温柔》《爱情乞丐》、大嘴巴组合的《玩玩》《没礼貌》《Maybe的机率》《喇舌》《Turn Up The Music》《爱不爱我》《Down》《Shining》《BaBOO》《We Wanna Party》《未来派对》《怀秋》《国王皇后》《119》《大嘴巴》、李玖哲的《快点来爱我》、王栎鑫的《暴走》《天生一对》、萧煌奇的《无边际的爱你》、江映蓉的《笑话》《礼物》《地极之外》《耍大牌》《橘色气球》、卓文萱的《不要不要》《哇哇叫》《得分》《话说夏娃》《啾咪啾咪》《蒙娜丽莎的微笑》、萧亚轩的《剪刀嘴》《松松》《爱面前谁都十七岁》、陈大天的《Line 886》《钓虾》《娘子啊 快跟牛魔王出来看上帝》《一百种失恋的方法》《一句话惹毛女朋友》《c8c8》、杨宗纬的《Fly》、郁可唯的《小柠檬》、棒棒堂组合的《我已经长大》、刘美麟的《卖火柴的小女孩》《胡说》《该不该长大》《So Beautiful》、柯以柔的《心爱的玲珑转》《水果拳》、韩庚的《女皇》《背叛灵魂》、温岚的《爱情没有对错》《视而不见》《放开你的头脑》、黄龄的《太后》《小城故事》、成毅的《如果我深爱着你》、品冠的《要命的温柔》、Circus组合的《QK》、唐一嘉的《幸福的弧度》、Energy组合的《爱情风向球》《太自由救救我》《漂浮的自我》《游击街头》《Hey You》《猩人类》、WEWE组合的《SARA》《给我》、姚亦晴的《墙》《小世界》、何洁的《明明不是Angel》、艾薇的《# 教练说的》《失重前幸福》《两全》、高以爱的《Rock Your Body》《我不是坏女孩》、赵传的《温柔的查甫人》、孙翠凤的《鸟啊展翅》、黄宇曛的《魔镜》、王大文的《你和你的保丽龙心》《人造意识》《麻木》《国际太空站》《每天提早出门的你》《热可可》《安眠药》《我的心理医生说》、杨丞琳的《一万零一种可能》、柯有伦的《梭哈》、马士钊的《云端情人》、Erika（刘艾立）的《一起的事情》、田心蕾的《彼得潘症候群》、张睿铨的《囝仔》、丸子组合的《上流速力霸》都是阿弟仔（张健伟）创作的，2007年阿弟仔（张健伟）还参与制作了蔡依林的专辑《特务J》（就是《日不落》所在的专辑，阿弟仔制作了《特务J》和《爱无赦》）。再说回到《幸福氧气》，由5位制作人匠心联袂，卓文萱以她轻柔却深邃的嗓音，编织出不加雕饰的细腻情感乐章，让每一次聆听都成为无重力的心灵遨游。在繁复技巧与华丽编曲充斥的时代，她以简约清新的抒情曲风，坚守声音与音乐的纯粹本质，如同一股清流，抚慰着喧嚣尘世中的疲惫心灵。让我们暂别压力，沉浸于这份不加任何负担的悦耳旋律中，聆听卓文萱那无重力般甜美而不腻的绝妙之音，感受音乐最本真的美好。

专辑《幸福氧气》，涂惠源、马毓芬、李偲菘、曹格、阿弟仔（张健伟）制作（上图）

专辑制作名单（上图）

专辑内页（上图）

第一主打歌《幸福氧气》，卓文萱作词、和声，郑楠作曲，涂惠源编曲、制作、和声编写，倪方来吉他演奏，邱培荣贝斯演奏，李守信担任鼓手，汪东城、唐禹哲、卓文萱、小薰主演的电视剧《翻滚吧！蛋炒饭》插曲。郑楠是内地的男歌手、音乐制作人，2005年郑楠参加华研国际第一届创作大赛，并最终获得亚军，成为华研签约创作人，正式入行。他的最初创作是S.H.E组合2007年的专辑《Play》里4首歌《中国话》《五月天》《借口》《伦敦大桥垮下来》，除了《幸福氧气》，还写了周定纬的《回音》、S.H.E组合的《最近还好吗》、Tank（吕建中）的《斗牛要不要》。后来他和飞轮海、林宥嘉、梁静茹、张惠妹、田馥甄、李宇春、华晨宇、许嵩、王源、张碧晨、毛不易、周深、汪苏泷等歌手都有合作，今年郑楠还参与编曲了汪苏泷的《碎月》和于文文的《已读不回》，还创作了林忆莲的《是你治愈了我的孤单》。贝斯手邱培荣老师我在前面几篇文章里讲到过他，这里不再赘述，其实邱培荣老师也会创作的，辛龙的《做好我自己》、张卫健的《Lover Come Back To Me》、刘纯如的《不放过你》《解脱》就是出自邱培荣老师之手，前些日子还把《幸福氧气》这个歌词发给邱培荣老师，想看看他能不能聊一下，然而邱培荣老师却回复了“不好意思，没印象了”。李守信是台湾最有名的鼓手，1991年他和林暐哲、李欣芸、金木义则共组Baboo乐团，发行了专辑《新台币》，虽然颇受好评，但销售不甚理想，所以后来乐团面临解散的命运。当时除了李守信尚未谋职外，其他三位成员之后都各自回到自己的工作岗位，他深刻体会到音乐这条路不如想像中的顺利，因此李守信决定插班报考大学，为自己将来改走学术研究的出路作准备。后来很幸运地，李守信考上了台湾大学的人类学系，希望能朝研究民族音乐方面发展。他选择就读人类学系一方面是因为觉得自己将来若无法从事第一线音乐方面的工作，起码可以在理论教学方面，选择跟自己背景（原住民血统，李守信是太鲁阁族）及音乐相关的科系就读。另一方面李守信也是想了解民族志，因为台湾的原住民部落、泰雅族、太鲁阁族等的迁徙历史，对于研究民族音乐而言非常重要。台大虽然有民族音乐研究所，然而当时他已经实际参与音乐方面的工作，李守信不希望将来成为音乐的搜集者，所以没有继续进修走研究路线。而且就在李守信打算放弃打鼓，转向研究民族音乐时，沈光远的“友善的狗”唱片公司（当时已从滚石唱片独立）并邀李守信加入，这个契机让他重新返回音乐圈。李守信参与打鼓的歌曲有很多，比如张惠妹的《真实》、周杰伦的《爱情悬崖》《双刀》《分裂》、李玟的《好心情》《真情人》《美丽笨女人》、任贤齐的《浪花一朵朵》、陈慧琳的《制造浪漫》、刘德华的《孤星泪》、彭羚的《让我取暖》、杨乃文的《星星堆满天》、梁静茹的《分手快乐》、郁可唯的《伤不起》等歌曲。《幸福氧气》不仅是对少女情怀的一次深情告白，更是对生活中每一份纯真与美好的颂歌，让人在旋律中找到了那份久违的元气与动力。《幸福氧气》的开场，便以一股不可抗拒的活力席卷而来。郑楠的作曲巧妙地融合了流行与轻快的元素，旋律跳跃而又不失流畅，如同清晨第一缕阳光穿透云层，瞬间照亮了整个世界。涂惠源的编曲更是锦上添花，将这份元气最大化，每一个音符都像是跳跃的精灵，引领着听众进入一个充满色彩与希望的音乐世界。卓文萱的歌词，是这首歌的灵魂所在。她以细腻的笔触描绘了一幅幅温馨浪漫的画面：“你说Do Re Mi，我ABC，你打着节奏，我哼着歌曲，很有默契，连毛孔都会着迷。”这样的词句，不仅展现了两人之间无需多言的默契与和谐，更触动了每一个渴望在爱情中找到共鸣的心灵。歌词中的每一个场景，都像是我们日常生活中那些平凡却又温馨的瞬间，被赋予了无限的诗意与浪漫。“我爱你，就是你，给我幸福的氧气，快乐不会过期每天制造活力的抗体。”这句歌词，无疑是整首歌的点睛之笔。卓文萱用“幸福的氧气”这一比喻，巧妙地表达了爱情对于个人生活的重要性。在爱情中，我们仿佛获得了源源不断的能量与勇气，去面对生活中的种种挑战与困难。这种爱，如同生命中不可或缺的氧气，让我们的世界变得更加丰富多彩，充满活力。《幸福氧气》不仅仅是一首关于爱情的歌曲，它更深层次地探讨了爱情与个人成长之间的关系。在歌曲中，我们可以感受到主人公在爱情中的成长与蜕变，从最初的青涩懵懂到后来的坚定与勇敢。这种成长，不仅仅是情感上的成熟，更是对自我认知与价值的重新审视与肯定。因此，这首歌也引发了人们对于爱情与成长之间关系的深刻思考：在爱情中，我们如何找到自我？又如何与伴侣共同成长？在这首歌中，我们不仅能够感受到爱情的甜蜜与美好，更能从中汲取到面对生活挑战的勇气与力量。它像是一首关于幸福的音乐盛宴，邀请每一位听众共同沉浸在这份由爱编织的梦幻之中。

歌词《幸福氧气》（上图）

《手心》，徐世珍作词，吴建亿作曲，洪敬尧编曲，马毓芬制作、和声编写、和声，倪方来吉他演奏。徐世珍是台湾女音乐人，1992年作为歌手出道，1994年转为幕后工作，现为词曲创作人，主要以词为主。截至2014年为止，她已经创作超过了400首作品。徐世珍自小学习音乐，国中毕业后考取北一女中。高一升高二时，学校开放组织社团，她与同学王逸玲向学校提出申请创设吉他社，由王逸玲任社长，她任副社长。1987年4月，参加“全国青年创作歌谣”比赛获得第三名。之后就读台湾大学期间，于西餐厅担任驻唱歌手，毕业后参加歌唱比赛被唱片公司相中而出道。徐世珍于1992年至1994年之间总共发行了3张唱片：《来不及说》、《各自回家》、《因为徐世珍是这样子的》。之后离开演艺圈，赴美国进修音乐课程，返回台湾后辗转之下投入幕后工作，期间也曾开设咖啡馆。近年徐世珍作词较为著名的歌曲包含田馥甄的《小幸运》《爱着爱着就永远》《还是要幸福》、林芯仪的《等一个人》、薛凯琪的《一起老去》、李佳薇的《煎熬》、Energy组合的《多爱我一天》、4 In Love组合的《一千零一个愿望》、何耀珊的《你的肩膀》、蓝又时的《孤单心事》、孙燕姿的《很好》、王大文的《练习爱情》、周兴哲的《黏黏》、A-Lin的《大大的拥抱》、萧亚轩的《浪漫来袭》、弦子的《非你不爱》等。吴建亿是马来西亚的男歌手、音乐人，张信哲的《单车与跑车》、许志安的《如果… 如果…》、刘德华的《归宿》都是吴建亿创作的。洪敬尧我在之前的文章里介绍过，这里面再讲点没讲到的地方吧，洪敬尧小时候也曾经学过古典钢琴，不过后来就没学了，当然练习是很重要的，不过洪敬尧曾在西餐厅受教于一位日本的音乐顾问，他教了洪敬尧许多音乐的观念与弹奏技巧，还有如何分析音乐；后来因为组了乐团，玩了一阵子流行乐之后，开始对日本的Fusion Band花了很多时间去研究、学习，甚至去看录影带观摩，后来再做场时就会要求自己在音乐性与弹奏上要如唱片般的精准。后来洪敬尧做了一些西洋流行歌曲，同时也接触到MIDI，买了一些器材，然后就去当兵了。退伍后洪敬尧和黄小琥做场，那时候他们团在Pub圈还蛮有名的，也一直抓歌、练歌，所以那段时间进步很多，还在Pub认识了很多圈内人，然后自己也买了一些器材在家里玩，然后就开始编曲的工作。周华健是洪敬尧进入圈子关键性的人物，那时他已经出过好几张专辑了。周华健要找一个Band作固定的班底，就找上洪敬尧，二人见了面之后觉得蛮投缘的，然后他们就开始做校园巡回，后来还出国去琉球表演，此时算是真正进入这个圈子里。周华健和洪敬尧最早合作还得从1992年上海演唱会说起，滚石合辑里有一张名字叫《大家乐》，这是滚石唱片旗下四员大将周华健、李宗盛、陈淑桦、赵传的上海演唱会的一个实况，最先出场的就是周华健，而且为周华健伴奏的键盘手其中就有洪敬尧。而且洪敬尧也在1992年为林志颖的《梦的主张》、万芳的《半袖》《到海边说再见》、周治平的《亲爱的你》、潘美辰的《他他他》《谁说爱情不会有奇迹》编曲。出道初期洪敬尧曾为苏芮、周华健、庾澄庆、张信哲等歌手合作过，是周杰伦的第一位编曲人，也与罗志祥、张惠妹、许茹芸、蔡依林、张韶涵、黎明、S.H.E等歌手都有过合作。洪敬尧编曲的歌曲有周华健的《天下有情人》《朋友》《孤枕难眠》《其实不想走》、任贤齐的《死不了》、苏慧伦的《哭过的天空》、梁静茹的《暖暖》、周杰伦的《印第安老斑鸠》《浪漫手机》《我的地盘》《以父之名》、S.H.E组合的《一眼万年》、动力火车的《背叛情歌》等歌曲，洪敬尧创作的歌曲也不少，比如无限甜心组合的《Kiss Me Baby》《一句话》、吴申梅的《123开始》、先宇的《Butterfly》《重机狂想曲》《因为有你》《遗忘的出口》、洪荣宏的《你我来做伙》《只要你对我好》《谁人要乎阮载》《风风雨雨这多年》《痴心痴情》《绵绵旧情》《新放浪人生》、万梓良的《迌迌人的彼首歌》、周华健的《泡面的幸福》《我心加你心》《爱的光》《上上签》《一次一次》、王识贤的《悲欢梦》、许富凯的《情歌十三行》、林凡的《爱是最美的事情》、庾澄庆的《孤独的需要》《喜欢》《释怀》《最长的拥抱》《熟悉》、黄小琥的《不忍心》《不猜》、李克勤的《我的爱停不下来》、李度的《之间》、潘美辰的《爱得好难受》《新情人的黄衬衫》《错决》《潇洒的黑恤衫》、方文琳的《等待》、李圣杰的《对着冷风坐》、黎明的《难以分辨》、群星的《爱常常喜乐》、康康的《男人爱歌》、S.H.E组合的《老唱盘》都是洪敬尧创作的。歌曲《手心》开篇，卓文萱用她细腻的嗓音将我们带入了一个回忆的海洋：“我一个人徘徊在我们的海，闭上眼我还记得那一天看见的蓝。”这里的“海”不仅是实际的海洋，更是情感的深海，是两个人曾经共同拥有的美好回忆。而“那一天看见的蓝”，则像是爱情最初纯净无暇的模样，深深地烙印在了歌手的心中。接着，歌曲进入了情感的深层剖析：“爱，距离也分不开，你送的贝壳还在呼唤，在耳边答应要给我未来。”这里的“贝壳”成为了一个重要的象征，它不仅仅是爱情的信物，更是对未来的承诺和期待。即使距离遥远，爱的力量依然能够穿越时空，让两颗心紧紧相连。然而，爱情的道路并非一帆风顺，“那一天手心里的爱，我放不开，等一个人多么孤单，我一分钟又一分钟在忍耐。”这段歌词道出了等待的艰辛和孤独，但同时也展现了歌手对爱情的坚守和执着。手心里的爱，成为了支撑她走过孤独时光的力量源泉。随着歌曲的推进，卓文萱的情感也逐渐升华：“握紧了手心里的爱，我勇敢了起来，当你回来的时候，我一定要跟你说别再走开。”这里的“勇敢”不仅是面对孤独和等待的勇气，更是对未来充满信心的坚定。当爱情再次降临时，她会毫不犹豫地紧紧抓住，不再让爱轻易溜走。歌曲后面的部分更是将情感推向了顶点：“我跟寂寞在比赛，等你带我手牵手一起去看全世界最美的海。泪不可以掉下来，我学着向日葵抬起头，等待着最亲爱的你回来，抱着我称赞我的勇敢。”这段歌词不仅展现了歌手的坚强和乐观，更表达了对未来美好生活的无限憧憬和期待。最后，歌曲在一段温暖的旋律中缓缓落幕：“贝壳握在手心，静静的变得温暖，就像是握住一点点答案。握紧了手心里的爱，我勇敢了起来，当我祈祷的时候，天使都不在，当我痛苦的时候，也只好习惯。当你回来的时候，我一定要跟你说，别再，别再走开。”这段歌词像是歌手对自己的鼓励，也是对每一个听众的温柔告白。无论经历多少风雨和坎坷，只要心中有爱，就有勇气面对一切。《手心》这首歌以其深刻的情感内涵和动人的旋律，成功打动了无数听众的心，而且还传递了一种积极向上的爱情观和人生观。在这个充满变化和挑战的世界里，让我们都学会握紧手心里的爱，勇敢地面对未来。

歌词《手心》（上图）

《小脾气》，徐世珍、黄洋作词，黄洋作曲、编曲，涂惠源制作、和声编写，倪方来吉他演奏，卓文萱和声。黄洋是内地音乐制作人、歌手、演员，80后唱片制作人、编曲家、作曲家、作词家、演唱家。大学毕业于广州星海音乐学院，毕业后前往加拿大哥伦比亚省维多利亚公立大学音乐学院就读进修，3周岁黄洋开始学习钢琴，6周岁开始学习声乐，大学本科毕业于广州星海音乐学院主修流行音乐声乐，辅修作曲和编曲，毕业后就读加拿大哥伦比亚省维多利亚公立大学音乐学院研究生，专业编曲和制作。2008年回国后，黄洋加入音乐制作人涂惠源的阵营下进行唱片制作，与谭维维、金池、曹格成为同门师兄妹，随后与李泉、林迈可、包小柏、包小松、袁惟仁、莫凡、黄富荣等制作人长期深度的合作。这里要说一下，曹格的歌曲《背叛》里面的钢琴演奏就是出自黄洋，《爱到底》里面的电子琴也是黄洋弹的，《3-7-20-1》的编曲是涂惠源和黄洋。2021年黄洋签约加盟讯飞音乐，担任“音乐总监”，规划和提升讯飞音乐未来的音乐品质。黄洋的作品除了卓文萱的《小脾气》，还有黄艺杰的《我相信我可以》、陈松伶的《初》、多亮的《全面回忆》、倪新宇的《其实我没那么坚强》、永夜极光乐队的《年少的我们》，2023年央视春晚上姜育恒、苏有朋、王铮亮、汪苏泷演唱的《跟往事干了好几杯》作曲人也有黄洋，但是这首歌的演唱其实是三个人王铮亮、黄洋、华少。说回到《小脾气》，这首歌不仅旋律轻快、歌词俏皮，更在细腻的情感表达中，展现了爱情里那些微小却珍贵的瞬间。《小脾气》从一段生动有趣的描写开始：“不是戴眼镜就变的聪明，配你的发型呆的可以。”这样的开场白，仿佛是一个调皮的女生在捉弄她心仪的男生，用戏谑的口吻掩饰着内心的喜欢。这种微妙的情感张力，贯穿了整首歌曲，让人在轻松愉快的旋律中，感受到了爱情萌芽时的羞涩与期待。歌曲中，卓文萱用她细腻的嗓音，将女生的“小脾气”演绎得恰到好处。这些“小脾气”并非无理取闹，而是爱情中的一种调剂，是想要确认对方心意的小小试探：“小脾气，耍点小脾气，我想看你对我有多在意。”这样的歌词，不仅展现了女性在恋爱中的智慧，也透露出一种撒娇的可爱，令人会心一笑。同时，《小脾气》也传达了一种健康的爱情观。在速食爱情泛滥的今天，这首歌提倡的是一种细水长流的感情态度：“身边也有人帅气又热情，但爱情不是这些东西，我也不一定要一见钟情，爱有时候日久见人心。”这样的歌词，无疑给了那些追求真挚感情的人以鼓励和慰藉。黄洋的作曲和编曲功不可没，他为这首歌注入了鲜明的R&B元素，使得整首歌曲既有流行音乐的时尚感，又不失情歌的深情与细腻。涂惠源的制作更是锦上添花，他将所有元素巧妙地融合在一起，打造出了一首既符合市场口味，又具有艺术价值的佳作。《小脾气》是一首充满巧思和情感的歌曲，它用轻松愉快的方式，探讨了爱情中的微妙心理，也展现了卓文萱在音乐创作上的多面性和深度。这首歌不仅有着极高的市场号召力，更能在人们心中留下深刻的印记，成为那些关于爱情的美好回忆中的一部分。

歌词《小脾气》（上图）

《最后，盐对胡椒说…》，周耀辉作词，潘协庆作曲，林于贤编曲、弦乐编写，马毓芬制作、和声编写，李琪主音小提琴演奏，马毓芬、卓文萱和声。周耀辉是香港作词人，曾在亚洲艺术节、商业电台工作，1989年周耀辉凭借给Tat Ming Pair的专辑《意难平》创作的《爱在瘟疫蔓延时》，28岁的周耀辉一鸣惊人，开始了他的填词生涯。此后他不仅成为Tat Ming Pair合作最紧密的御用词人之一，也是当今华语歌坛举足轻重的资深作词人，与Albert和黄伟文被称为“香港词坛三大词人”，也与另一著名填词人周礼茂被称为香港词坛“双周”。1992年为了得到更多的自由周耀辉移居荷兰，并任职于当地中文电台。2011年周耀辉回流香港定居城南道4年，同时开始担任讲师，现为香港浸会大学人文及创作系副教授。周耀辉的词风华丽精致，游走于主流与非主流之间，鲜有纯粹的情歌，内涵丰富，在芸芸华语作词人中独树一帜。周耀辉知名的作品有莫文蔚的《忽然之间》、王菲的《色盲》、薛凯琪的《麦当娜一吻》等，2007年周耀辉还作词了佟大为的《幻想无罪》、海鸣威的《我的回忆不是我的》、张信哲的《不如归去》、张靓颖的《帮帮忙》、陈奕迅的《第一个雅皮士》、杨坤的《飞鱼》等。潘协庆我在之前的文章讲过，这里不再叙述，2007年潘协庆还创作了任贤齐的《她要我她不爱我》和辛晓琪的《你还记得爱情吗》，后来周耀辉和潘协庆还一块创作了梁静茹的《蔚蓝海岸》。林于贤是台湾音乐人，张惠妹的《连名带姓》《偷故事的人》、罗志祥的《真命天子》、潘玮柏的《我们都会错》、品冠的《最好的朋友》、张靓颖的《就这样好了》、183club组合的《一把伞》、郭静的《时光》、郁可唯的《坏习惯（爱你越久越习惯）》《放不下》等都是林于贤编曲的。《最后，盐对胡椒说…》它不仅是一次对爱情细腻入微的描绘，更是一次对人生哲理的深刻探讨，让人在旋律与歌词间，品味到爱情的酸甜苦辣，以及最终释怀的洒脱。“不懂得怎样说，陪着你居然觉得难过。”歌曲以一句直击心灵的开场白，拉开了情感的序幕。卓文萱的声线温柔而略带忧伤，仿佛在低语一段即将落幕的爱情故事。晚餐的沉默，烛光的漂泊，长餐桌的辽阔，这些具象化的场景，被赋予了深刻的象征意义，让人不禁联想到两人关系的微妙变化。盐与胡椒的对话，以一种寓言式的方式，道出了主人公内心的孤独与寂寞——“我寂寞”，简短三字，却重如千钧，让人感受到一种难以言说的悲凉。“终于明白了，虽然我相信跟你注定爱上了，会好像有些伴侣分也分不了，却原来寻找不同味道的快乐。”这部分歌词，是歌曲情感的转折点。卓文萱通过歌声，传达了主人公在爱情中的挣扎与领悟。她曾以为，两人之间的爱如同盐与胡椒般不可分割，但随着时间的推移，她逐渐意识到，每个人都在追求着属于自己的独特味道，即使再相爱，也无法完全融合。这种对爱情本质的深刻洞察，让人不禁反思：在爱情中，我们是应该坚持自我，还是为了对方而改变？“我终于明白了，也许我可以为你改变多一些，总发现有些东西改也改不了，趁最后晚餐，让我说再见了。”随着歌曲进入高潮，卓文萱的演唱也变得更加激昂而深情。她唱出了主人公在经历一番挣扎后，终于选择释怀的心情。她愿意为对方做出改变，但也明白，有些东西是根深蒂固、无法改变的。于是，在这顿最后的晚餐上，她决定勇敢地说出“再见”，用一种洒脱的姿态，结束这段曾经让她心痛却又难忘的爱情。“不能够不洒脱，陪着你总是想得太多，把甜的苦的都想过，仿佛一瓶盐给摇得很颠簸，却很寂寞。”歌曲在尾声部分，再次回到了那种静默而哀伤的氛围中。但这一次，更多的是一种释然和超脱。卓文萱的歌声，如同一缕轻风，拂过心田，留下一丝淡淡的忧伤，却又让人感受到一种前所未有的轻松与自由。《最后，盐对胡椒说…》不仅是一首关于爱情的歌曲，更是一次心灵的洗礼。它让我们在聆听的过程中，不断思考爱情的真谛、人生的意义以及自我与他人的关系。卓文萱用她那充满魔力的声音，为我们编织了一个关于爱与成长、失去与获得的故事，让我们在感动之余，也能收获一份对生活的深刻理解和感悟。

歌词《最后，盐对胡椒说…》（上图）

《疯了疯了》，吴克群作词、作曲，黄铭源编曲，李偲菘制作，蔡明耀吉他演奏，萧贺硕和声编写、和声，汪东城、唐禹哲、卓文萱、小薰主演的电视剧《翻滚吧！蛋炒饭》插曲。吴克群是台湾男歌手、音乐人、演员，其实他的本名是叫“吴克羣”，“吴克群”是他的艺名，2010年成立个人品牌时改使用本名，目的为“回归自我”。鉴于部分电脑输入法无法产生“羣”字，2015年又恢复使用“吴克群”之名。2000年吴克群参加由MTV举办的《新声斗阵赛》，没有获得冠军，但是他的歌声得到音乐制作人姚谦的赏识，并签约维京音乐。吴克群在2000年11月23日发行的首张专辑《一个人的Tomorrow》销售并不如预期，因此原本就是戏剧科系出身的吴克羣于2001年改行当演员，他演出的《蜜桃女孩》和《月光森林》曾引起极大的回响。2004年吴克群加盟种子音乐，推出第二张个人专辑（也为个人首张创作专辑）《吴克群》；出乎意料的是，这张由吴克羣自行创作的音乐专辑获得极大成功，使吴克羣的歌唱本领受到肯定。吴克群以他自己的风格创作出独特的风格，同时也在他的音乐《将军令》里呼吁大家不要一味崇尚洋人，积极的将中国风介绍给大家。在2008年的第五张专辑，吴克群再次突破性的做了一首名为《为你写诗》的全新单曲。去年吴克群由何乐音乐转签了滚石唱片，发行了专辑《今天很OK》，今年吴克群还发行了专辑《我们的冒险清单》大家可以去听一下。这是卓文萱和吴克群的首度合作，后来吴克群还为卓文萱创作了《脏兮兮》，2007年吴克群还创作了许茹芸的《好听》《男人女人》、温岚的《热浪》《傻瓜》、光良的《女孩别哭》。黄铭源是新加坡的音乐人，他的名字第一次出现在专辑里是在1992年苏慧伦的专辑《寂寞喧哗 给我爱》里，苏慧伦的《不为任何人动心》《想去旅行》《Touch Me When We're Dancing》是他编曲的，他的名字在很多地方标注的是“Ming Huang”，以至于很多人将其误以为是台湾音乐人杨明煌，因为上面说了，黄铭源是新加坡人，他请来的乐手应该会是新加坡的乐手，其中苏慧伦的《不为任何人动心》和《Touch Me When We're Dancing》这两首的吉他演奏就是新加坡的吉他手许华强，1992年黄铭源还为巫启贤编曲了《我真的要走了》。后来叶良俊的《你笑着对我说》《流过泪流过汗》《年轻城市》、柯以敏的《太傻》《永远的微笑》《舞一夜》、邝美云的《爱慕》、许美静的《不如不要》《情迷意乱》《交通》、泷泽玖健的《浪漫小径》、巫启贤的《爱情傀儡》《相亲相爱最坚强》《心锁》《爱到天荒地老》《我欠你什么》、刘德华的《忘了隐藏》《该怎么才知道》《保证》、林里嫔的《受伤也要爱》《我要一生都被爱围绕》《不要为爱伤了心》、任贤齐的《开心就好》、王馨平的《微笑》、吴庆康的《Then Hor Then Hor》、梁丽荣的《女人心》、杨采妮的《不想伤心多一次》《爱过多少女人》、2个女生组合的《Faraway》《口是心非》、梁咏琪的《懂得爱自己》、彭羚的《咬唇》、徐怀钰的《雨伞》、那英的《放爱一条生路》、阿力米的《恋爱舞曲》、邱意淋的《交叉路口》、冯欣慧的《相爱失恋这几年》、吴明源的《开始从头》、石欣卉的《谎言》、陈伟联的《路边一棵榕树下》《小人物的心声》、孙燕姿的《梦游》、陈美心的《瞬间》、洪圣安的《是不是这样对彼此都好》《适当的怒》《Melody》、何维健的《你走天桥我走地下道》等歌曲都是黄铭源编曲的，陈明真的《魔力IC》是黄铭源作曲的。蔡明耀是新加坡的吉他手，余宪忠的《起点》、苏慧伦的《我的勇敢我的快乐》、蔡依林的《爱引力》、插班生组合的《小动作》、陈美心的《孤单的人总说无所谓》、李克勤的《争取》《看着你走》、陈慧琳的《爱的学校》、阮忠威的《倒数三二一》、孙燕姿的《渴》《无限大》《尚好的青春》、许魏洲的《那又怎样》的吉他都是蔡明耀演奏的。萧贺硕是台湾女创作歌手与音乐制作人，台北医学大学医学检验暨生物技术学系毕业，考取医检师执照并曾任医检师半年。2000年进入华纳音乐，从制作助理、执行制作、制作企划，一路晋升至制作人。2006年萧贺硕为华视偶像剧《我们结婚吧》创作主题曲《我爱你》，获得广大回响。在前辈的鼓励下，2007年1月17日发行独立制作的首张个人专辑《硕一硕的流浪地图》，并获得第19届金曲奖最佳新人奖。从幕后到幕前，开拓了创作歌手的视野。孙燕姿的《相信》《年轻无极限》《需要你》《流浪地图》《祝你开心》《懒得去管》《我不想跟着走》《Let's Vino》《直来直往》、蔡健雅的《优先权》《尘埃》《原点》、潘嘉丽的《勇敢温柔》、伍家辉的《虽然我愿意》《我疯你》《一个人白头》《肚子饿了》《要你说爱我》《童话傻瓜》、郑秀文的《舍得》《温暖的泪》《未来》、杨杰妮（注意不是杨采妮）的《不公平》《该如何快乐》、杨千嬅的《因为爱上了》《现在才明白》、吴申梅的《歌》、李代沫的《随意而安》、戴爱玲的《Maleva 妈乐法》《你试试看》《要不要》《身体说》《冷冷爱》《快一点》《沿山185》、蜜雪薇琪组合的《心电感应》《过渡时期》《想飞越》、江美琪的《亲爱的世界》、舒米恩的《来得及》、林晓培的《Come With Me》、吴佩文的《明天起》、陈嘉桦的《人生不能没副歌》、林志玲的《You And Me》、孙楠的《未来在手中》、魏如萱的《末路狂花》，参与和声的歌曲有孙燕姿的《不是真的爱我》《我不难过》、潘嘉丽的《限时的遗忘》《勇敢温柔》《溺爱》《再联络》《印象派的爱情》、陈慧琳的《我要的是你》。《疯了疯了》这首歌以其简单直白的歌词、朗朗上口的旋律，构建了一个关于爱情疯狂与痴迷的叙事空间，让人在聆听中不禁陷入深思。“七六五四三二一，倒数一句我爱你”，歌曲以这样一组充满仪式感的数字开篇，瞬间将听众拉入一个紧张而又充满期待的氛围中。这不仅仅是时间的倒数，更是内心情感积累到极点的释放前兆。卓文萱用她清澈而略带颤抖的嗓音，将这份即将溢出的爱意缓缓道出，让人感受到一种近乎窒息的甜蜜与不安。“就让我沉沉睡去，从此不想你的名，越到夜里你的笑容就越清晰”，这里的对比极为鲜明，展现了主人公在爱情中的矛盾心理。一方面渴望逃离，用沉睡来逃避那份无法控制的思念；另一方面，夜晚的寂静却让这份思念更加肆虐，笑容在脑海中挥之不去，让人“疯了疯了睡不着”。这种情感的反复与挣扎，正是爱情最真实、最动人的写照。“你的笑有多美妙，我的世界请你紧紧抓牢”，歌词中的这句，是对爱情力量的直接颂歌。它不仅仅是对恋人笑容的赞美，更是对这份感情深切而执着的渴望。卓文萱通过歌声，将这份渴望传递给了每一位听众，让人不禁思考：在爱情中，我们是否也曾有过这样的疯狂与执着？“一二三四五六七，追我的人很多滴，我的世界因为你而全面封闭。”这一段，既是对自我魅力的自信，也是对爱情排他性的强调。在爱情的世界里，一旦有了那个对的人，其他的一切都变得不再重要。这种决绝与专注，让爱情显得更加纯粹而动人。而“多说一句我爱你，又不会要你的命，想要生气却不敢随便生气”则透露出爱情中的小心翼翼与妥协。在爱的面前，人们往往变得卑微而敏感，害怕自己的言行会伤害到对方，哪怕只是一句无心的话。这种微妙的心理变化，被卓文萱细腻地捕捉并演绎得淋漓尽致。“你应该明了，你一定都知道。”这是歌曲反复出现的句式，既是对恋人的深情告白，也是对自己内心情感的确认。卓文萱用这句话，表达了对爱情中双方默契与理解的渴望。在爱情里，最幸福的事情莫过于“你懂我，正如我懂你”。《疯了疯了》不仅是一首歌，更是一次心灵的对话，一次对爱情深刻而细腻的剖析。它让我们在聆听中感受到爱情的甜蜜与苦涩、疯狂与理智、矛盾与和解。正如歌词所言，“疯了疯了睡不着”，这不仅仅是对爱情状态的描述，更是对爱情永恒魅力的赞歌。后来2010年吴克群在种子公司发行了精选辑《寄生》，之所以叫“精选辑”是因为里面收录了3首当时的新歌《寄生》、《移动世界》、《爱之深责之切》，其余7首歌曲是重新录制的老歌，而《疯了疯了》就在7首歌曲当中。

歌词《疯了疯了》（上图）

《自从遇见你》，王蓝茵作词、作曲，周国仪编曲，马毓芬制作、和声编写，Jamie Wilson吉他演奏，马毓芬、卓文萱和声。王蓝茵是马来西亚创作型女歌手，丈夫是马来西亚音乐人饶善强（李佳薇的《煎熬》作曲人）。大学毕业后，曾经在广告公司工作，后来辞职在“肋骨制作”学习编曲和音乐上的知识，也当过1年的民歌餐厅歌手。2005年开始创作郑元畅、林依晨、汪东城主演的电视剧《恶作剧之吻》片尾曲《恶作剧》，还在范玮琪的专辑《一对一》创作了范玮琪和张韶涵演唱的《如果的事》，2006年王蓝茵又创作了游戏《路尼亚战记》主题曲《路尼亚战记》，林依晨演唱。2007年王蓝茵除了创作卓文萱的《自从遇见你》之外，还创作了许玮伦、立威廉、印小天、李小冉、张铁林、柯淑勤、刘至翰、高菲、乔红主演的电视剧《想飞》片头曲《乘风》。后来王蓝茵又创作了梁静茹的《小爱情》、梁文音的《恋人朋友》、郭采洁的《没有以后》、杨乃文的《野蛮》、曾沛慈的《粉笔和涂鸦》、洪俐芩的《明信片》、凌菱的《我看着你也看着我》、陈慧恬的《Help!》《灿烂的前进》《亲爱的你们》《华特米堤的白日梦》《过渡式疗伤》《咿唔咿唔》《管理时间的人》《风格》《有你在家》《限量》《微小说》《我要爱》《橘色星光》《小城》《没什么不妥》《慢下来》、凌加峻的《好朋友》、杨丞琳的《一小节休息》、何沛璇的《撑住》《Sing Along》《他亲爱的女孩》、阿尔梵的《男人女人》、陈珂冰的《Baby Boy》、黄雅莉的《远方有多远》、安心亚的《Kiss Me》。《自从遇见你》不仅是一段旋律的流淌，更是对爱情深刻而细腻的描绘，让每一个聆听者都能在字里行间找到自己的影子。“睡着了，又醒了，你会不会还在这里；天黑了，又亮了，分手路过另一个天晴。”歌曲以这样一种梦与现实交织的开场，瞬间将听众拉入一个既熟悉又陌生的情感世界。卓文萱温柔而略带忧伤的嗓音，如同晨曦中的一缕微风，轻轻拂过心田，唤醒了对过往情感的无限遐想。这里，梦与现实的界限变得模糊，每一次醒来与睡去，都是对“你”是否还在的深切询问，以及对分手后新生活能否真正晴朗的微妙探索。“时间过去，思念继续，离开这座公寓，爱在回忆里。”随着歌曲的深入，时间的流逝与思念的绵延被细腻地刻画出来。公寓作为爱情曾经发生的场所，如今只留下空荡荡的回响和满心的回忆。卓文萱用她那富有感染力的声音，将这份不舍与留恋表达得淋漓尽致。她告诉我们，即使身体离开了共同生活的空间，心中的那份爱却如同烙印，永远无法抹去。“自从遇见你，才发现爱了不起，在心中写下的诗句，真理那么美丽，淹没了我的眼睛。”这一部分，歌曲的情感达到了一个高潮。卓文萱用“爱了不起”四个字，高度概括了遇见爱人后的震撼与感动。她笔下的爱情，如同心中最真挚的诗句，美得让人窒息，甚至让人忘记了自我。然而，这份爱也带来了沉重的负担，“爱也会负担不起”，寻找呼吸的空间成了爱的必修课。这种矛盾与挣扎，正是爱情最真实的写照。“遇见了，相爱了，我们在一起写日记，幸福的，心痛的，我们不小心就忘记。”歌曲在一种近乎哲思的氛围中缓缓落幕。卓文萱用“遇见了，相爱了”这样的简单句式，概括了爱情最美好的开始。而“幸福的，心痛的，我们不小心就忘记”，则是对爱情复杂性的深刻洞察。在爱情的长河中，无论是欢笑还是泪水，最终都可能成为记忆中模糊的影子，被时间悄悄带走。但正是这些经历，构成了我们独一无二的人生故事。《自从遇见你》不仅是一首情歌，更是一篇关于爱情、时间与人生的深刻寓言。它让我们思考，在爱情的世界里，我们该如何面对相遇的喜悦、分离的痛苦、时间的流逝以及回忆的侵袭。卓文萱用她那温柔而富有力量的声音，为我们编织了一个关于爱的美丽梦境，也留给我们无尽的思考与回味。在这个快速消费情感的时代，《自从遇见你》无疑是一股清流，提醒我们珍惜每一段情感经历，勇敢地去爱，去生活。

歌词《自从遇见你》（上图）

《读心术》，小寒作词，谭志华作曲，刘文仁编曲，李偲菘制作，Chikara Hazama（间力）鼓组程式设计，萧贺硕和声编写、和声。小寒是当今华语流行乐坛中一位女填词人，来自新加坡，为许多畅销歌手如陈奕迅、林俊杰、林忆莲、蔡健雅、方大同、蔡依林、孙燕姿、EXO组合等填词。自1998年起，小寒便以细腻的手法与文字刻画了都市人，尤其是城市女性的爱情观。1998年小寒作词了熊天平的《地平线》、阮丹青的《义无反顾》、林志炫的《相逢》。她在2000年以许美静的《你抽的烟》初次入围新加坡金曲奖之后便成为这个年度盛举上时常出现的名字，小寒在2002年新加坡金曲奖上以林忆莲所唱的《纸飞机》荣获最佳本地作词，她也是历年来获颁此奖项的首位女性填词人。在2004年新加坡金曲奖，小寒又以蔡健雅所唱的《无底洞》重获最佳本地作词，《无底洞》也造就了《黄金铁三角》的传奇。陆续在2007、2008、2010以及2013年，小寒以《雨天》、《达尔文》、《抛物线》、《十万毫升泪水》与《对的人错的时候》蝉联了新加坡金曲奖最佳本地作词的荣衔。至今，小寒已是7届新加坡金曲奖与3届e乐大赏最佳作词的持有人。除此她是第一位入围台湾金曲奖最佳作词的新加坡人，并凭蔡健雅的《达尔文》、那英的《长镜头》、林忆莲的《纤维》与林俊杰的《幸存者》4度入围。2007年小寒还作词了辛晓琪的《无名指的幸福》、孙燕姿的《漩涡》、容祖儿的《曙凤蝶》、梁静茹的《知多少》、苏慧伦的《左撇子》《旋转门》，还有就是上面提到的蔡健雅的《达尔文》，今年小寒还作词了希林娜依高的《为什么乌鸦会像写字台》和黄霄云的《盲选》。谭志华是新加坡的音乐人，李圣杰的《最近》《擦肩而过》《靠近》《明白》《抱歉》、陈浩民的《第一次》、杨韵禾的《最后纪念》、邓颖芝的《这样就好》《别要走》、黄义达的《是谁》、杨丞琳的《怕》、王杰的《起点》《分心》、梁静茹的《会过去的》、胡夏的《学着走》《当初》、阎奕格的《亦敌亦友》、路嘉欣的《我不能飞》都是谭志华创作的。刘文仁是新加坡的音乐人，莫文蔚的《一口一口》、苏慧伦的《爱情华尔兹》《找到幸福那年》、张靓颖的《G大调的悲伤》、潘嘉丽的《限时的遗忘》《勇敢温柔》《春去春又回》、黄义达的《老情歌》等歌曲都是刘文仁编曲的，龚诗嘉的《再一次拥有》、刘德华的《虹桥机场的咖啡厅》、One Fifth组合的《爱的慢动作》、唐嫣的《用一生回忆》、柯有伦的《Sweet Heart》是刘文仁创作的。Chikara Hazama（间力）是出生在意大利的日本音乐人，香港MP4组合的《乜嘢系恋爱》、One Fifth组合的《5分之1的我》、可米小子组合的《Blue Mircle》、赖雅妍的《感觉你》、徐若瑄的《Better Girl》、Sweety组合的《I Love You 的错觉》《小小心愿》、温岚的《魔力High Q》、K One组合的《背影》、廖语晴的《爱情九宫格》都是Chikara Hazama（间力）创作的。卓文萱的《读心术》不仅仅是一首歌，更像是一段关于爱情、自我与成长的深刻独白。“束一个马尾，束起所有伤悲，不许有后悔在我眼前乱飞。”歌曲以这样一个坚定的动作开场，瞬间将我们带入了一个女性角色自我重建的场景。小寒的歌词巧妙地用“束马尾”这一日常行为，隐喻着主角对过去情感的告别与对自我力量的确认。她不愿让过去的伤痛与遗憾继续侵扰内心的宁静，这份决绝与勇气，足以引发听众对于自我疗愈过程的共鸣与思考。“将照片撕毁，以为就会OK，为何有泪水钻进我枕头内？”这一句，将主人公内心的挣扎与脆弱展现得淋漓尽致。她试图通过物理上的动作——撕毁照片，来切断与过去的联系，却发现自己终究无法逃避内心的情感波动。随后，“上天爱捣鬼，爱将我给连累”的感慨，更是将个人情感的无奈与命运的无常巧妙结合，让人不禁思考：在爱情中，我们究竟有多少是掌控在自己手中的？“仿佛你只须静静看我一眼，就能够解读我爱你这弱点。”这里，“读心术”成为了一个充满诱惑的幻想，它象征着一种渴望被彻底理解、无需言语的默契。然而，现实往往并非如此简单直接。卓文萱的歌声里，既有对这份默契的向往，也有对其不可得的淡淡忧伤。这种情感的复杂性，促使听众反思：在爱情里，我们是否真的能够完全理解对方，又或者，我们只是在追求一种理想化的状态？“故事的结尾，我说过无所谓，为何有泪稀释我的Latte（拿铁）？”这句歌词，以一种近乎自嘲的方式，揭示了主人公表面上的坚强与内心的脆弱之间的矛盾。她试图用“无所谓”来掩饰自己的在意，但泪水却无声地揭露了真相。最终，“天又不作美，情绪会被拖累”，似乎是在说，即便我们努力想要放下，外部环境与内心的情绪仍会相互影响，让人难以完全抽离。但在这份不易中，也蕴含着成长的契机——学会与过去和解，接受自己的不完美，继续前行。《读心术》不仅是一首情歌，它更像是一面镜子，映照出每个人在爱情与自我成长路上的影子。它让我们思考：如何在爱情的甜蜜与苦涩中找到平衡？如何在自我疗愈的过程中保持坚强与脆弱之间的微妙平衡？更重要的是，它鼓励我们勇敢面对内心的情感，无论是喜悦还是伤痛，都是成长不可或缺的一部分。

歌词《读心术》（上图）

《忍心》，俞方作词，宋世尧作曲，涂惠源编曲、制作、和声编写，倪方来吉他演奏，中国交响乐团弦乐演奏，卓文萱和声。俞方的资料我没找到，只知道S.H.E组合的《别说对不起》、张惠妹的《因为你在》《海阔天空》、林依晨的《天使经过身边》、曹格的《爱到底》、方炯嘉的《直觉反应》、霍建华的《指甲上的花》《要命的迷人》、郭采洁的《欠踹的背影》、林心如的《左右》、路嘉欣的《你值得我慷慨》《幸福前进吧》、蓝正龙的《别为我哭了》、李玟的《是真的爱你》、大小姐组合的《香香澡》、郭美美的《勾勾手》、冯玮君的《宰制》、颜力妃的《一碗粥》、A-Lin的《算了吧》、陈乃荣的《爱上你的瞬间》都是俞方作词的。宋世尧的资料我也没找到，他之前给卓文萱创作了《Super No.1》《乌鲁木齐小女人》，还有王心凌的《约定》《陈淑芬与林志豪》、阎韦伶的《傻孩子》《这里》、邹宗翰的《Good Night》、陈苇廷（不是陈伟霆）的《已读不回的爱情》《最好的我们》、Sweety组合的《德古拉伯爵》、毕书尽的《Baby I Love You》《轻轻的》、邹翰升的《我们都幸福好吗》、杨青倩的《月儿又弯弯》、陈势安的《再痛也没关系》、言承旭的《我没有办法离开你》、罗志祥的《为什么要在一起》、翁滋蔓的《怎么》、刘允乐的《再一次》、古巨基的《还是一个人》、李星诺的《浪费的眼泪》也是宋世尧创作的，宋世尧后来为卓文萱创作了《永不消逝的彩虹》。《忍心》这首歌不仅是一曲情感的细腻描绘，更是对人性复杂情感的深刻探讨，引人深思，令人动容。歌曲开篇，便以“你说对不起，你不可以像从前那样帮我遮雨”为引子，瞬间将听众拉入一个充满无奈与伤感的场景之中。这不仅仅是物理上的遮雨，更是情感庇护的隐喻，预示着一段关系的微妙变化。俞方的词，字字珠玑，直击人心最柔软的部分，让人不禁想问：在爱情里，当风雨来袭，谁能成为谁的避风港？“你拉开一大步距离，却又握紧我的手心，像告别一件最心爱的玩具。”这一句，巧妙地描绘了分手前夕的纠结与不舍。距离的拉开与手心的紧握，形成了鲜明的对比，透露出主人公内心的矛盾与挣扎。Ta既是放手者，又是被放手的那一方，这种复杂的情感体验，让人感同身受，仿佛置身于那段爱恨交织的记忆之中。紧接着，“很想问问你，怎么可以，轻易浪费了那铺陈的甜蜜？”这一句，是对过往美好时光的深切怀念，也是对当前变故的难以接受。它像是一把锋利的刀，轻轻划过心间，让人不禁反思：在爱情里，究竟什么才是永恒？那些曾经的海誓山盟，又为何如此轻易地被风吹散？“深呼吸忍住伤心，微笑着忍住伤心，恨不得一场阵雨淹没你来去的痕迹。”这是歌曲的高潮部分，也是主人公情感释放的巅峰。面对离别，她没有选择沉溺于悲伤，而是选择以坚强和自我救赎的姿态去面对。这种“微笑着忍住伤心”的勇气，不仅是对过去的告别，更是对未来的期许。她希望用一场雨来冲刷掉所有的痕迹，让自己重新开始，尽管这过程充满了痛苦与不舍。“不忍心再为难你，不忍心再多说一句，只要你记住幸福的表情，我没关系。”歌曲的结尾，以一种近乎圣洁的姿态，展现了主人公对爱的深刻理解与无私成全。她选择放手，不是因为不爱，而是因为太爱，爱到愿意让对方去追求自己的幸福，哪怕这份幸福里没有自己的位置。这种爱，超越了占有，达到了成全的境界，让人动容，也引人深思。《忍心》不仅是一首歌，更是一次心灵的对话，一次对爱情本质的深刻探讨。它让我们在旋律与歌词中，感受到了爱与被爱的甜蜜与苦涩，也让我们在主人公的坚强与成全中，看到了爱情最美好的样子。这首歌，无疑会引发无数听众的共鸣与思考，让我们在聆听的同时，也学会了如何更好地去爱，去生活。

歌词《忍心》（上图）

《被你爱过我很快乐》，邬裕康、卓文萱作词，曹格作曲、制作、和声编写，Isaac Lim（林毅）编曲，文擎吉他演奏，卓文萱和声。Isaac Lim（林毅）是马来西亚的音乐人，李玟的《Hello C》、吴雨霏的《生生世世爱》、刘婉莹的《被遗忘的爱》就是Isaac Lim（林毅）创作的。《被你爱过我很快乐》被邬裕康、卓文萱、曹格共同编织了一段关于爱、成长与释怀的动人篇章，这首歌不仅旋律悠扬大气，歌词更是细腻深刻，引人深思，成为了许多人心中的情感共鸣曲。开篇，以“我们肩靠肩地站着，看着不停流动的河”为引子，画面感极强，瞬间将听众带入了一个静谧而又略带忧伤的场景之中。卓文萱温柔的声音缓缓响起，如同河畔轻风，细腻地诉说着一段即将结束的爱情故事。“这阵子麻烦你了，被我的爱拉住了。”这句歌词，简单直白却饱含深情，透露出主人公对伴侣的歉疚与不舍，也暗示了这段感情中的相互牵绊与牺牲。随着歌曲进入高潮，“终于你要走了，还是想叫你亲爱的”，这一句充满了无奈与不舍，但更多的是对过往美好时光的眷恋。卓文萱的歌声在此刻更加深情而有力，她似乎在告诉我们，真正的爱不仅仅是拥有，更是学会放手，让对方去追求属于自己的自由。“而你自由是你最爱的”，这不仅是对对方选择的理解，也是自我成长的体现。回忆如潮水般涌来，时间却无情地推着两人向前走，“回忆不断倒转着，时间却又不停的，彩排我们转过身。”这里，时间成为了最无情的见证者，也是推动一切向前发展的力量。“被你爱过我真的很快乐，被你爱过我更懂幸福了。”这句歌词，是主人公在经历痛苦后的深刻领悟，也是对过往爱情最真挚的肯定。她意识到，虽然爱情未能长久，但那份被爱的感觉，却是生命中不可多得的宝贵财富。紧接着，“你紧紧抱我，温柔的我好痛，突然我才懂，你不是不爱我。”这里的“痛”不仅仅是身体上的，更是心灵深处的触动，它让主人公意识到，爱有很多种形式，放手也是一种深沉的爱。“记得一定要好好的，不管遇见了什么人。”这是主人公对前任最真挚的祝福，也是对自己未来的期许。她学会了勇敢，学会了在失去后依然能够坚强地面对生活。“被你爱过我真的很快乐，突然我懂，你没有我更辽阔。”这句话，既是对对方无限可能的祝福，也是对自己未来无限可能的期许。最后，“现在我相信那最深刻的爱，一定会陪着我们到老的。”这是对爱情最坚定的信仰，也是对人性中最美好情感的颂歌。

歌词《被你爱过我很快乐》（上图）

《甜甜圈》，徐世珍作词，根岸孝旨作曲，小安（陈信安）编曲、吉他演奏，阿弟仔（张健伟）制作、和声编写，卓文萱和声，原曲是日本女歌手木村カエラ的《Honey B ～みつばちダンス～》。陈信安艺名小安，台湾音乐人，以歌手出身，2000年开始写歌，创作了叶瑷菱的《分开》《陪我聊聊》《点唱机》、江美琪的《上帝的帮助》、黄乙玲的《忧愁》、B.A.D.组合的《肚子一圈肉》。2003年4月发行个人首张唱片《浪费爱情》，现已完全退居幕后，所属唱片公司是环球唱片旗下的上华唱片。2001年受到张学友提携，成为张学友之后的御用作曲和填词人之一。张学友的《天气这么热》《想的都是她》《走不掉》《我不明白》《你说的》《控诉》《骄傲》《我只想唱歌》《堕落天堂》《在你身边》《I Don't Wanna Be》、张韶涵的《寓言》、川岛茉树代的《走开你哪位》、庾澄庆的《做不到》、快乐帮组合的《摇滚快乐》、萧敬腾的《敷衍》、杨乃文的《异象》《之前》、苏慧伦的《告诉我》《分不开》、何润东的《你的回答》《最后一天》、许志安的《不懂》《一天一天》《失恋河》、卓义峰的《这是怎样》、胡兵的《不说》、B.A.D.组合的《得到你的方法》、5566组合的《无所谓》、极光乐队的《白色玫瑰》、原子飞的《求救讯号》、太妃堂组合的《Hi 5》、余宪忠的《不该少了你》《白床单上的阳光》《拥有》、张惠妹的《因为你在》《跟我一起疯》《相爱后动物感伤》《High咖》《装醉》《到底》、佟大为的《我如此确定》《我想更爱你》、吴建豪的《当你是朋友》、东于哲组合的《我就是谁》《地球泪了》、浩角翔起组合的《谢谢你》、康康的《我要变靓仔》、杨家成的《坏苹果》、飞轮海组合的《2月30号见》《一个人流浪》、潘玮柏的《非你不可》、黄鸿升的《痴汉》、张芸京的《不再联络》、光良的《爱上她》、梁雁翎的《藏心》、许绍洋的《Shut Up》、蔡依林的《七上八下》、彭于晏的《不想这样》、郭采洁的《原谅》《爱计较 》、林宥嘉的《我梦见你梦见我》、周汤豪的《附心汉》《Miss坏》《我就是要》、罗志祥的《爱的主场秀》《几分》《一万零一夜》、郁可唯的《最不搭的一对》、吴佩慈的《情人问号》、何耀珊的《你说喂我说嗨》《完全的爱》、鹤天赐的《寂寞侦探》、艾怡良的《坏》、武虎将组合的《宇宙无敌超韧性男朋友》、张婧的《我不了解》、K One组合的《为你再活一天》、Waterman的《More Water》、Shine组合的《爱情伤兵》、Energy组合的《Get Away》、李祥祥的《碎碎念》、黄威尔的《忧愁》、元卫觉醒组合的《备份》《给我一枪》、动力火车组合的《寄生人》、大嘴巴组合的《我就是》《小心眼》《Falling Like Dat》《Get You Back》《爱的宣言》《Step On The Beat》、杜德伟的《复活岛》、范玮琪的《没把握》、王心凌的《别说》《幸福神偷》《我会更好》、陈奕迅的《心的距离》、朱孝天的《爱不停止》、吴恩琪的《She's So Cool》、于浩威的《我不要听见》、张超的《爱是我的》、玺恩的《玩偶》、自由发挥组合的《姐姐》、周笔畅的《黑苹果》、潘嘉丽的《第二生命》、棒棒堂组合的《今天是Holiday》、黄小琥的《说到做到》、莫文蔚的《I Will Be Fine》、徐若瑄的《许的生日愿望从来没实现过》、江美琪的《你呀你呀》、许慧欣的《香水百合》、萧亚轩的《爱不离手》《类似爱情》《潇洒小姐》、李圣杰的《花花世界》、安心亚的《恋爱应援圈》、温岚的《广角美女》、何洁的《十分爱》、庄鹃瑛的《我爱故我在》、By2组合的《无敌帅》都是小安（陈信安）创作的，蔡依林的《天空》《假装》《Agent J》《Bravo Lover》《花蝴蝶》《大丈夫》《美人计》《玩爱之徒》《派大星》《无言以对》、刘若英的《换我先吻你》、莫文蔚的《野》、郁可唯的《微加幸福》《花散》《好想你也在》、任贤齐的《一个人》、张玉华的《雪花飘》《让我自己自由》、黄义达的《专属密码》、潘嘉丽的《Shakalaka Baby》、许茹芸的《我绝对不说我爱你》、张惠妹的《黑吃黑》《分生》《灵魂的重量》《梦中作憨人》、安心亚的《乖乖牌》等歌曲是小安（陈信安）编曲的。《甜甜圈》这首歌不仅保留了原曲木村カエラ的《Honey B ～みつばちダンス～》的轻快与活力，更融入了中文语境下的细腻与温情，成为了一首传递甜蜜与幸福的佳作。《甜甜圈》的旋律自一开始就如同春日里的一缕清风，轻轻拂过心田。根岸孝旨的作曲才华在这首歌中得到了淋漓尽致的展现，轻快的节奏搭配着活泼的旋律线条，让人不由自主地跟着节奏摇摆。小安（陈信安）的编曲则为这首歌曲增添了更多层次与色彩，尤其是他细腻的吉他演奏，如同甜蜜的调味剂，让整首歌曲更加饱满且富有感染力。徐世珍的作词，无疑是这首歌的灵魂所在。她用“甜甜圈”这一充满童趣与甜蜜感的意象，巧妙地比喻了爱情的美好与圆满。从“大摇大摆飞过蓝天，大风大雨陪在周围”的开阔与坚韧，到“你的爱像人造卫星，永远在身边转圈”的深情与守候，歌词中不仅描绘了爱情中的甜蜜与温馨，更蕴含了对爱情坚定不移的信念。“画一个圈圈，把你包在里面”，这句歌词如同一句温柔的誓言，表达了将爱人紧紧拥入怀中的渴望与决心。而“爱的圈圈套在手指上面，仙女棒一挥从今烦恼都不见”则充满了童话般的浪漫与幻想，让人相信只要有爱，就能驱散一切烦恼与忧愁。值得注意的是，《甜甜圈》作为一首翻唱歌曲，成功地将原曲的精髓与中文文化的独特韵味相结合，创造出了新的艺术生命力。这种跨文化的融合，不仅让歌曲更具国际视野，也让不同地域的听众都能从中找到共鸣。无论是原版的日式清新，还是改编后的中文甜蜜，都传递着同一种情感——那就是对爱情的向往与珍惜。《甜甜圈》不仅仅是一首歌，它更像是一个关于爱的甜蜜宣言，提醒着我们在忙碌与喧嚣的生活中，不要忘记去感受和珍惜那些简单而纯粹的美好。正如歌词所唱：“你幸福的胖了一圈，我也笑成圆圆的脸，肩并着肩世界灿烂耀眼”，在爱的包围下，我们都能成为最幸福的自己，共同绘制出属于两人的甜蜜同心圆。

歌词《甜甜圈》（上图）

在《幸福氧气》这张专辑中，既有脍炙人口的情歌，也不乏高难度的艺术佳作，旨在雅俗共赏，然而，卓文萱当年凭借此专辑的市场反响，却未能全然彰显其卓越品质。这或许是时运不济的写照，时代变迁之下，单凭“宅男女神”的单一标签与音乐包装，已难以独步乐坛。反观郭书瑶、安心亚等后来者，她们虽非以歌喉著称，却凭借曼妙身姿与耀眼魅力，开辟出一片新天地。卓文萱曾在这条路上探索，虽不乏可圈可点之处，却总觉缺少那一抹点睛之笔。事实证明，她的可爱路线日渐狭窄，未能在真正意义上引领新的风尚潮流。

感谢志峰大哥所提供的照片。好了，就讲到这里吧，关于这篇文章，如果我讲的有什么不对的地方或者有遗漏的地方欢迎大家指出或补充。欢迎大家来关注“滚石唱片作品百科全书”公众号，阿豪会在这里向你们讲述关于港台歌曲和艺人的故事，带你们走进港台音乐的海洋，再见！！！