文 | 77‍‍

姜大卫今年77岁了。

从他身上最直观感受到的，不是首位拿到亚太影展最佳男主角奖的中国香港演员、TVB万千星辉颁奖典礼“万千光辉演艺大奖”、 第42届香港电影金像奖最佳男配角这些人尽皆知的荣誉，也不是《报仇》《十三太保》《新独臂刀》等年轻人耳熟能详的经典。又或者说，不是身为前辈的威严和距离，而是亲近和一股满满的精气神。

在他的新剧《企业强人》线下看片会现场，主演们依次进入影厅给现场观众分发礼物。姜大卫胳膊一抡，礼物轻松从偌大影厅的第一排飞到了几乎最后一排。他在现场活跃气氛，和观众互动，甚至还学起了手势舞。在第二天的对话中他和我们说，这次来北京给《企业强人》宣传，他第一次知道了什么是“扫楼”。

功成名就、资历深厚也依然不减学习的热情，他给我们分享《企业强人》中的角色，讲自己对新时代、新影人和新港片的看法，讲来内地拍戏的点滴，对香港电影也依然有乐观的愿景。

姜大卫说，他还是希望自己能再做好一点，再多演一点好的角色，多帮一点年轻人，也从她们身上学到东西。“是真的，不是说瞎话。”

姜大卫在播的新剧《企业强人》，是他搭档陈豪、谭俊彦、龚嘉欣、张曦雯的商战剧，聚焦大湾区的快递物流行业，讲述巨企世代物流、风投公司成峰资本以及外地物流巨擘等势力间的博弈和算计。姜大卫饰演的邢文浩，是男主角赵恺的长辈，集团主席、公司董事。

他看似和蔼亲切，在赵恺父亲公司破产时收购了公司，尽力扶持后辈，实则内心满是算计。明明是自己制造假的银行报表瞒天过海，却举报亲儿子私自伪造文书，把他送进了监狱。为了自己的利益，他不惜放弃与赵恺的情谊，屡屡成为对方创业路上的绊脚石。

但这样一个典型的商界老狐狸形象，也有着温情的一面。他是两个女儿的慈父，面对私生女方芳也总是心存愧疚，愿意把遗产平均分给两儿两女，在商战剧惯常重男轻女的企业家里，思想很“超前”。在世代物流的关键时刻也会站出来力挺赵恺。

姜大卫说，邢文浩并不是一个真正的反派，“他只是为了自己公司的利益，尽量去争取。结果是他自己算错了，投资方法错了，就失败了，可是他也尽量想再去重振威风了。邢文浩这个人他不觉得自己是反派，当然有几场戏为了叫儿子替他顶罪，叫儿子去坐牢，其实我相信他也不想，只是为了他自己的王国，为了他的公司，他只能够这样做。反不反派这个是观众去判定。”

这样一个老谋深算的野心家，被姜大卫演绎得炉火纯青。他有狡猾，有慈爱，也有因短视而导致的气急败坏。姜大卫平常看很多剧，内地的、香港的、韩国的、美国的，哪里的都看。很多时候他都是参考其他人的演法后，尽量做得跟他们不一样。“包括对大儿子的演法，对方芳的演法，对另外两个孩子的演法，都要有一点点不一样。”

即使到了现在这个阶段和年纪，演戏这件事对他来说依然称得上一门功课。他会跟监制商量，这场戏自己想怎么演，需要放一点还是收一点。

“这很难一句话说明白，因为也是这么多年的经验。我们做演员大部分都会先研究整个角色，然后去想我们怎么表演出来。当然有时候会过分，有时候还不够，这一点要靠经验，也要靠现场导演的要求。导演有时候也会觉得‘姜哥你可能过了一点’，那现场再讨论。”

《企业强人》当然不是姜大卫的第一部两地合拍剧，前两年的《白色强人2》以及今年播出的《逆天奇案2》等等，都是香港与内地视频平台联合出品的作品。他甚至还在去年参与了一部纯内地出品的刑侦剧《黄雀》，讲的是21世纪初铁路反扒精英破获重大案件的故事。“那个戏不错，也还蛮特别的。”

接到这个角色后，姜大卫研究过这部戏，他不要求别的，只要求“有戏”，要“有戏”他才会去演。“我会去想，这个角色我应该怎么演呢？我就看人家怎么演，尽量跟他们不一样。包括那个戏是什么类型，喜剧的、悲剧的、恐怖的，（演法）都不一样的。”

演员的演法会应时代而变，姜大卫回想他们那个时代，表演时做一个表情才会说一句对白，但是现在，“可能会先说对白后有表情，或者对白跟表情一起去做。所以每个时代是不一样的，我觉得有时候不一定要‘演’戏，没有表情就已经有戏了。将来还会怎么样我不知道，可能（表情）要很夸张的。”

姜大卫笃信要跟着时代走，除了表演技法，现在TVB频繁来内地跟视频平台合作，也让他看到了对制作方面的帮助。比如香港的景已经被拍过很多，而且有很多地方也借不到了，但内地还有大量的场景可以使用，他们可以来拍实景、拍夜戏，和内地的制作班底互相交换意见。“尤其是跟内地的演员沟通，这个我觉得对双方都好。”

姜大卫今年年初在汕头跟内地演员们拍了一部电影，只有他一个是香港来的演员。到现场以后，他依然会跟对手演员商量，这场戏他准备如何做，有没有妨碍到对方。“要不然的话大家在现场才认识，认识之后又要立刻演戏，所以一定要先沟通。”在这部电影里，他跟对手演员沟通得很顺畅，“我还记得有一场戏，我只是讲对白而已，都能够把他讲哭了，他的戏也非常的好。”

姜大卫很重视跟年轻演员的沟通，他在过往的采访中也说过，自己会尽量去帮助新人。在他看来，现在的世界需要年轻人，尤其是影视这一行，更需要很多很多的年轻人。他也知道很多人都不敢跟他聊天，年轻人看见老前辈，心里多少会有点害怕，所以他都会主动先跟他们聊天，希望他们能够放下戒心。《企业强人》中姜大卫有一个儿子和一个女儿，之前没有合作过，“他们也蛮怕我的”。他就会先跟他们沟通，让他们放松心情。

“我看到TVB有很多年轻人，他们的初心是很纯粹的，对这一行的感情很热烈，也有自己的要求。当然还是要看机遇，看他们的运气如何，能不能接到一部好的剧，一个好的角色，接到以后是否能够表演出来，这点要他们自己看人家的经验去吸收。”

除了播出了几部剧，今年姜大卫出现在观众视野，还因为第42届香港电影金像奖。他凭借《白日之下》中的通伯一角获得最佳男配角。说起得奖后的际遇，姜大卫调侃自己是“名有了，利不多”。

“因为开戏不多。最近的香港电影不太景气，尤其《白日之下》的这种角色很特别，不可能每一部戏都演。其实我在得奖之前，也有两三部内地的戏谈好了，结果也是环境的问题，一直在延后，这个我也很明白。到时候他们再找回我，时间能配合的话，我还是会跟他们合作。”

《白日之下》剧照

从去年至今，港片有《毒舌律师》《白日之下》《年少日记》这样小切口的社会题材在两地引起反响，这种现象被大家叫作香港电影的“小阳春”。但在全中国乃至全世界的电影经济都在下行的当口，这种“小阳春”还称得上一种真正的复苏吗？

“这个世界的经济我不懂，但是是一定会有循环的。”姜大卫说。“香港电影以前好厉害，辉煌了大概有三四十年，尤其在差不多五十年前，我们的武侠片、动作片都去到全世界了。这么多年来大家都有改变，都有进步，可是整个社会、整个世界的经济环境（不好），令我们的电影或者哪一行都不太景气。”

也是因为经济问题，小成本的社会题材开始在香港流行。我们之前对话邱礼涛时他也提到，“小阳春”一方面是因为年轻人的艺术理想和使命感，一方面也确实是现实层面的影响，一般社会题材的电影需要的预算都比较少。

在此基础之下，姜大卫希望香港的年轻创作者们能够多找一点新的题材。“现在没有大制作了，小制作怎么能够吸引到观众？一定是有新的题材、新的演法、新的演员。小成本有小成本的拍法，不一定不好看。钱这个问题我们先不谈，最起码口碑上对香港电影好。这样慢慢地再多一点电影进到内地，我相信香港电影还是会回春的，不只是‘小阳春’。”

《白日之下》剧照

三五十年前，姜大卫也曾做过导演。二十年里他陆续执导过十多部电影，比如《吸毒者》《黑雪》等等，多是现实题材，讲述的是香港底层社会的边缘人群，内涵与现在的社会题材港片异曲同工。

当时的他觉得，有些事情和想法需要通过电影表达出来。而现在的年轻人拍现实题材，也是到了同样的节点。“观众也希望能够看到社会到底有什么问题，然后可以去改良。我们能够提醒的话最好，有人接受然后去改。不改的话，我们起码把这个声音说出去。”

十几年如一日对表演、对表达有充足的热情，姜大卫觉得，自己有一份幸运支撑，“一直以来都好像有贵人看着我”。最开始是邵氏公司，后来又有很多朋友。哪怕期间移民到加拿大十五年，他的片约也依然没有断过。

“我这一辈子没有做过其他事情，我只做过电影，对电影的热忱到现在还没有消。我知道电影还有很多进步的空间，还有很多东西可以学习，所以我不会减掉对电影的热情的。做演员很开心的，还有太多东西学、太多东西看。做演员就好了。”