“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞姬虞姬奈若何……”

“我站在烈烈风中，恨不能荡尽绵绵心痛，望苍天四方云动，剑在手问天下谁是英雄......”

这分别是京剧《霸王别姬》和歌曲《霸王别姬》的唱词。无论哪一个，只要我们听到，脑海中都会出现霸王与虞姬那段缠绵悱恻又荡气回肠的生死爱恋。

那么，当京剧+流行、霸王+虞姬、流行音乐实力歌手演绎国粹经典等元素碰撞时，又会催生怎样的传统文化新潮流？

作为歌手的屠洪刚，你一定不陌生。

但你知道吗，他其实是京剧科班出身。1978年，屠洪刚考入中国戏曲学院，先后师从：宋福亭、赵荣欣、马明群、罗载尔、张关正等京剧名家，学习架子、铜锤花脸。学演剧目有：《芦花荡》《锁五龙》《二进宫》《赤桑镇》《姚期》《断密涧》《将相和》《霸王别姬》等。这一学就是7年。1985年，屠洪刚从戏曲学院毕业。

这7年的京剧基础，虽未在他日后的演艺道路中直接启用，但是早已经将戏曲元素深深的烙印在他的歌里、他的血液和灵魂里。

而要说到屠洪刚与“楚霸王”的结缘，恐怕要追溯到30年前。在戏曲学院学戏的时候，只要班上演出《霸王别姬》，“霸王”的角色基本都由屠洪刚来演，可以算是有“霸王情结”的人。

在多年“霸王”演出的熏陶和启发下，1996年，根据京剧《霸王别姬》的故事，屠洪刚带领团队创作了流行歌曲《霸王别姬》，由著名作词人陈涛作词，冯晓泉作曲。通过这首歌曲，让观众对《霸王别姬》的认识，由京剧、电影进一步扩散到了音乐的范畴。

更重要的是，这首歌一出来，流行乐坛就开始出现“新古典主义”，有点像现在我们说的“中国风”。

再后来，屠洪刚陆续创作的作品如：《精忠报国》《孔雀东南飞》《中国功夫》等都带有戏曲的元素，也是这些歌曲确定了屠洪刚在歌坛独树一帜的演唱风格。

屠洪刚说，舞台是有魔力的，那里发生的一切都是最真实的，在那里可以遍尝人生的悲欢离合。这么多年在流行乐坛的摸爬滚打，始终没能磨灭他对于舞台的眷恋。而此次演出楚霸王，正是他阔别京剧舞台34年后的重新开始，让他找回了对京剧、对舞台最初的热情。

为了这次演出，屠洪刚做了十足的准备，而且早在两三个月前就开启了练功模式，每周邀请国家京剧院老师辅导排练，只为在舞台上呈现更专业的演出。从歌手到京剧演员，华丽的转身，为了更好地释放自我。

屠洪刚:“我确实很多年不登台唱戏了，所以这次体能啊、技巧啊各方面恢复起来不是那么容易，好在有很多师长、师兄弟们的帮助，他们陪我排练、带我练功，一点一点地帮助我找到感觉。”

屠洪刚表示，越是演出临近，心里就会越忐忑，忐忑中又夹杂着兴奋与激动。他感触地说：“小时候在学校里唱京剧《霸王别姬》，更多的偏重于老师传授的技巧，是——见自己，如今再唱则增添了许多对人生的感悟，所以是——见天地。”

这个版本的歌曲由屠洪刚演唱，京剧演员郭贺军、张诗雨表演分饰项羽和虞姬，三人同台演绎，把流行歌曲演唱与京剧表演一起呈现在舞台上。

屠洪刚介绍说，原先歌曲版《霸王别姬》的旋律都还在，这次的《新霸王别姬》的故事架构可以说是用了京剧的形式，结合了流行音乐的特色，营造出了舞台剧与流行元素的碰撞，既有京剧的唱念做打舞，还有夜深沉的独奏等精彩桥段。利用大幅度的舞台调度和肢体语言表现出虞姬和项羽生死离别时的悲怆凄凉。

屠洪刚进一步介绍说：“我是以歌者的身份，演绎《新霸王别姬》，仿佛一个说书人在给观众用歌声描绘传奇故事，会让观众也产生一种故事内外两个时空的交错感。”

这样的一种戏曲与歌曲双重呈现的表演方式，充满了创新与挑战。

“望苍天四方云动，剑在手问天下谁是英雄。”在越来越多的影视演员回归舞台，仿佛成为了一种新的流行。

很多观众开始担心，演员们纷纷扎进舞台，会不会只是一时兴趣？针对这一问题，屠洪刚很有自己的看法。

“这次的演出，对我来说是一个新的起点，我期待今后能够有更多机会进行这种形式的表演，其实我有很多歌曲中都有非常鲜明的戏曲曲风，比如《孔雀东南飞》《藏龙卧虎》《精忠报国》、《中国功夫》等一系列歌曲，都可以改编成舞台剧。我希望能够和大家一起努力，用更新更丰富的方式传播传统文化！”