在过去的几年间，世界各地关于爵士主题的音乐节和演出数量不断增多。同时，今年也是爵士乐传入英国整整一个世纪的“大年”。

当年，美国的音乐家们前往英国进行巡回演出，使得爵士乐率先在异国他乡生根发芽。在这漫长的一个世纪里，爵士的风格不断演变，不仅遭到过”纯粹主义者“的猛烈抨击，还一度成为“找不到调子的耍酷音乐”和“放荡音乐”的代名词。庆幸的是，如今爵士乐找到了重定义自己的方法，并随着流媒体和现场音乐的发展，不断吸引着新的听众。

站在行业角度来看，爵士乐之所以经久不衰，部分原因在于爵士音乐节对其存续和发展的大力支持。这些音乐节对什么是爵士乐、以及爵士乐未来的发展路线做出了独到阐释。

而对于这些爵士音乐节来说，爵士则是贯穿现代音乐的血管，使其并非仅作为一个容器般的独立音乐类型存在于乐坛中。这种理念使得这些音乐节不仅能够吸引那些“泡”在爵士乐里的音乐家，也能吸引来自不同音乐类型、同时骨子里还存有爵士基因的艺人。

说到爵士音乐节就不得不提到“蒙特勒效应”。蒙特勒爵士音乐节（Montreux Jazz Festival）由已故的Claude Nobs于1967年创立，它是同类型音乐节中的巨无霸，也是后起之秀们的护身符。

蒙特勒音乐节的首席执行官Mathieu Jaton曾在接受采访时表示：“蒙特勒一直是一座包容各种音乐类型的城市，不仅仅只有爵士乐。”在过去的22年间，Jaton每年都会来参加蒙特勒音乐节，并最终在2013年Nobs去世后接管了这个爵士乐盛会。他希望保留Nobs为这个音乐节带来的那种执着和冒险的精神，并确保其兼收并蓄的理念得以延续。

国际爵士音乐节组织（IJFO）的负责人Fritz Thom认为，作为IJFO成员的Claude Nobs和他蒙特勒爵士音乐节真正为所有其他欧洲音乐节树立了标杆和榜样。IJFO起源可以追溯到1982年，该组织是一个目前涵盖了16个音乐节的综合性组织。有别于世界上其他大部分组织通过尽可能多地吸收会员来收取会员费的模式，IJFO的目标是“让每一个音乐市场都有一个吸引观众的音乐节”。

除了领导IJFO，Thom同时也负责维也纳爵士音乐节（Jazz Fest Vienna）的组织活动，他表示：“蒙特勒是第一个真正意义上向其他类型音乐开放的城市，可惜的是媒体总在讨论某首歌到底算不算爵士乐，是否应该被允许在爵士音乐节上表演。”

这个榜样同样影响了负责运转安提贝爵士音乐节（Antibes Jazz Festival）近十年的Jean-René Palacio。2020年，这个老牌音乐节将迎来它的60周岁生日。

“爵士乐是一种包容的音乐类型，” Palacio说，“它对所有人都敞开怀抱，就像Claude Nobs多年前就开始的做法一样，爵士音乐节必须对其他类型的高质量音乐开放。这是一种将年轻观众带入爵士音乐节的重要方式。”

这种业内的“蒙特勒效应”在欧洲以外的地方也能感受到。成立于20世纪70年代的蒙特利尔爵士音乐节（Montreal Jazz Festival）的命名灵感就来自于蒙特勒音乐节。创始人之一的André Ménard称：“我们受到蒙特勒音乐节的影响，也同样引入了不同类型的音乐风格。虽然我从来没有去蒙特勒看过Johnny Hallyday或者Motörhead唱摇滚，但有机会我还是想试一试！“

诚然，虽然爵士乐是音乐节的核心内容，但在“蒙特勒效应”的影响下，许多爵士音乐节组织者都认为他们“不只是单纯在搞爵士”，所有人都同意多支路混合与折衷主义是爵士音乐节在市场上的存续关键——这种方法与音乐形式的进化是同步的。

“一个好的爵士乐音乐家的重要品质是愿意与他人分享音乐，并对不同风格的音乐敞开心扉。蒙特勒音乐节的阵容就反映了这一点：像Jamie Cullum、Gregory Porter和Rag 'n 'Bone Man这样的非正统爵士音乐人都可以轻松进入音乐节的嘉宾名单。“Jaton说。

来自北海爵士音乐节（North Sea Jazz Festival）的Jan Willem Luyken对此也表示支持，并谈到自己在音乐节中帮助开拓新局面的作用：“因为我们每年都有很多年轻才俊入驻，所以有不少音乐人其事业生涯的早期演出都是在我们这里完成的，比如Gregory Porter、D’Angelo、Maxwell、Jamie Cullum、Jason Mraz、Amy Winehouse、Snarky Puppy、Cory Henry、Kurt Elling、Joshua Redman、Brad Mehldau和Melody Gardot等一批优秀音乐人。“

有趣的是，现在的爵士音乐节们偶尔也得兼顾去对抗那些纯粹主义的“爵士卫道者“们。

Ménard回忆道：“我还记得2011年的时候，Prince来到蒙特利尔，他看到一份报纸，上面称他的音乐跟音乐节的风格完全不搭。然后Prince就在正式演出前面加了一个小时的即兴音乐——只有他和Larry Graham两个人！接着他就开始了长达两个小时的热门歌曲演出。我们很高兴以行动证明了那些反对阵容多元的人是错误的。”

总而言之，爵士乐是一种活跃的音乐类型，它被其他音乐影响，又影响着其他音乐。爵士作为新兴浪潮从世界各地卷土重来，它不再是美国音乐，而是属于全世界的共同财富，这一点也将长久地影响现场音乐的内容结构。