国产动画该如何凝结中国文化的想象力?
如果有一款中国动画作品能够成为全球爆款,它应该是什么样子?
2021年11月,国产动画《天书奇谈》时隔38年重新上映,引发一代人的集体回忆。
口碑和票房之外,一部动画作品强大的生命力,展现得淋漓尽致。
中国动画作品曾有过高峰。日本动漫大师宫崎骏曾说,自己走上动画电影的道路,源自于1958年,读高三的他看到了中国动画电影《白蛇传》。
独具审美格调的中国风,颇具匠心的精美制作,曾让中国动画作品斩获无数国内外大奖。但随后的几十年,这一行业却陷入低谷。
近些年,日本做出了《天空之城》《龙猫》《你的名字》《国王排名》,美国也有《寻梦环游记》《玩具总动员》《疯狂动物城》……
中国动画作品,却离影响全球越来越远。
2015年,一部《大圣归来》的作品,引发观影潮。精良的画风,天马行空的想象力,让人们看到国产动画崛起的希望。超9亿的票房成绩,也给了从业者极大信心。
2019年上映的动画电影《哪吒之魔童降世》,更是以50亿的票房,拓宽了国产动画市场的想象空间。
如今,我们可喜地看到,更多优秀的动画作品涌现出来,但国产动漫真的崛起了吗?国产动画距离全球爆款还远吗?
一股气憋在心头,但现实的猛烈打击让他无法喘息。回到家乡成立工作室时,他只有2个人。当时妻子十七刚刚生完孩子,公司的注册资金一栏显示:10元。
重新出发,林魂为故事注入了“灵魂”。
《雾山五行》的创意,来自2016年他曾在B站上传的一个短片作品。几分钟的作品燃爆了观众,配词令人称奇。
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从短片到制作长篇,他把焦点放在了“五行”上。“每个人的生活都跟五行有一些联系,金木水火土,相生相克,能代表中国的一些哲学思想,所以就尝试做一些东西。”
林魂从小对中国文化感兴趣,从神话传说到武侠小说再到国风绘画,他如痴如醉。独特的审美风格,也成就了作品格外讨喜的质感。
“五行”之外,聚焦人性更是一部作品强大生命力的来源,“我们的主题比较紧扣‘贪嗔痴’佛教三毒的概念,这东西每个人身上都有。”
作品中的角色,不再是单一的正邪两立,而是凝结了更多的复杂性。
动画作品相较于影视作品,难度全在想象力上。新奇、有趣、完整逻辑闭环的故事,才可能获得观众的认可。
为了严格考证中国元素,林魂带着工作室成员查找了大量史料。《雾山五行》中村长八兄弟的名字,按照“八骏”命名,人、妖、神的主体架构,要参照《搜神记》《山海经》等志怪典籍。
完成故事的设定,更难的是绘画、上色、渲染……
开始制作前,林魂带着团队查阅了大量张大千的作品,泼墨的绘画手法也是他一直喜欢的类型。而关于人物生活的环境设定,《千里江山图》又给了林魂新的灵感。
画面线条的手法,林魂则大胆采用了模仿毛笔勾线的效果。
“这个难度可以说非常高。普通的动画作品是用干净的线条画完一个人物了。毛笔的话一条线画是不规则的,怎么样去避免这种不规则,让人看上去更流畅,这个是最难最难的一点。”
流畅的打斗动作,更是这部剧口碑的根基。
作为体育爱好者,林魂会从各处找寻灵感。早期的香港武打电影是重要灵感来源,张伟丽的UFC比赛,也是展现实战的好素材。
不同的人物也应搭配不同的兵器,长枪、短刀、双刀……找资料研究的同时,他也时不时来几下。
开始制作之前,林魂带团队去了一趟黄山。氤氲的水汽升腾,结合黄山特有的树木造型,给了团队更多的灵感,也塑造了《雾山五行》的独特的场景美学。
每一帧,都是一张精美桌面。
团队慢慢壮大到6个人,但人手仍然不足。林魂只能自己来。
他一个人参与了几乎全部工种,从导演、故事脚本、场景、上色、甚至到配音和演唱主题曲等。
“都是因为穷啊!而且我们确实没钱请知名歌手演唱。”
一人身兼16个工作岗位,林魂没有太多时间休息。他每天凌晨1点入睡,早上再早起制作。巨大的工作量却并不让他感觉疲惫,反而被理解为平常:“做动画的没有几个人身体是没毛病的。”
长时间爆肝熬夜,也让作品最终呈现时,弹幕刷屏般地说:“导演肯定是肝上长了个人。”
即便如此,在《雾山五行》第二集最后一场打斗戏中,他还是删掉了一段长达20秒的动画,决定重新制作,这几乎是他们团队2-3个月的工作量。
林魂坚定地认为,创作者的底线是自己能过得去自己,“我们自己都过不了关,是对作品的敷衍,也是创作者本身的责任和要求。”
如今回顾起来,创作过程林魂并没有觉得特别特别焦虑,焦虑的是,作品能够拥有更多共情的关注。
决定做《雾山五行》之后,林魂停掉了公司外包的业务,收入几乎为零。那时他设想的最坏情况,就是没钱发工资了,团队解散。
一部作品的成败,决定了一家公司的生死。
2020年7月26日,作品上线的那天,林魂和团队的人总会盯着看数据,期待观众给到的真实反馈。出乎意料的是,这部作品的影响力和反响超乎寻常。
在豆瓣,这部番剧的评分为9分,包括王思聪、彭昱畅、赵小棠等多为明星,甘愿为这部番剧推广。
那一刻,压力如释重负。
在林魂心中,观众的期待是一件大事。
从制作短片到长片,他不希望等待的观众失望。当下正在制作的《雾山五行》第二篇,也是基于这种期待。
至于“催更”的弹幕,他也早已看到,“我们正在爆肝嘛,大家再等等。”
2003年进入动画行业学习时,老师信誓旦旦地说,这一行业的工资基本都在4、5千左右。但当周雪毕业,她收到的薪水是——每月800元。
“800元一个月,感觉还不如去卖包子。”这个性格开朗,爱笑的四川人打趣道。
干了半年,周雪猛然发现,自己连房租都交不上,她不再看好国产动画市场,但又割舍不下从小热爱画画的热情。
“说白了就是很喜欢,自己画了那么多年,不能放弃对吧。”
那些年里,周雪换了几家公司,身边的不少朋友、同学逐渐离开这个行业。他们或许被游戏公司以高薪挖走,或者干脆转行从事其他工作。
渐渐的,周雪成为同学中,唯一还留在动画行业的人。
随着时间的积累,让周雪慢慢逐渐到了行业的变暖。2012年,她参与制作的国产动画作品《十万个冷笑话》在网络播出,凭借无厘头的搞笑情节和夸张的制作风格,迅速破圈传播。
这让周雪感受到了一种动力,好像又有了希望。
周雪将自己成为动画导演的过程,称为“自然而然”。
“做东西做到后面,就会不自觉的想要做自己的东西,因为前面基本上都做过了,然后会觉得现在可能可以去往上面发展,所以才会要有机会,然后就选择做导演。”
她是一个喜欢胡思乱想的人,走在路上看到某些场景,会天然的进行联想和想象,并延伸出相应的故事。成为导演之后,这一特长被放大。
《汉化日记》的立意就是这么来的。这部作品讲述了社畜女青年苏莫婷,身处在一个“万物皆可汉子化”的世界,与各种仙界、妖界发生的奇异故事。
剧中所有的物品,皆被赋予了真实的男性形象,主角苏莫婷也被称为“婷哥”。
她是一个月薪三千的打工人,从这一角色设定切入,《汉化日记》融进了当下打工人遇到了所有困境:做不完的工作、减不下去的体重、频繁的加班、宅……
写实的剧情和风格,引发了不少观众的共情:“太真实了!”、“快把我身上的摄像头拆掉!”……
导演周雪说:“婷哥就是我的真实写照。就是一个普通人的写照。”
但《汉化日记》又没有陷入到对生活的无尽吐槽中,夸张搞笑的剧情之外,温暖自然流动,“我们希望能借婷哥,让大家从婷哥的一些表现上看到自己的意义。”
好笑之余,感动和温暖一直在,《汉化日记》也被网友称为,一曲为平凡人演唱的赞歌。这部剧在B站上获得了9.8分的高分,两季累计收获超过1亿次的播放量。
对于成绩,周雪看得并不重。她最陶醉的,还是创作过程中团队一起开会脑暴时的痛苦和快乐。
“我们经常在会议室想到一个桥段哈哈大笑,人家都以为这伙人怎么了?”
一个陪伴行业成长的年轻人,终于等来了属于自己的作品。“现在做动画至少还吃得起饭,交得起房租,光说说都会觉得中国的动画,嗯!能活下来。”
诸多粉丝对短短4分钟的故事,有了更多的畅想。DDF也对自己的生活有了不同的看法。但那些坎坷的,曲折的故事,却被他理解为了“幸运”。
《婕纶二重奏》火遍B站之后,DDF想到了辞职。即便当时他还没有通过动画获得可以弥补生活的收入,自己心里也没有底。
“但想来想去,就是喜欢嘛。”
《婕纶二重奏》讲述了两个女子相遇的故事,成为动画导演之后,DDF想要把这个故事扩展开来,成为长篇。
刚刚开始制作,他就遇到了巨大的挑战。动画制作过程复杂且艰苦,每一帧的画面,都需要投入大量时间和精力,一笔一笔画出来。
后期还要经历上色、渲染、制作等过程,投入巨大,最后的效果却并不能确定赢得观众的喜爱。
在最开始的三年时间里,《风灵玉秀》DDF只制作出4集。也是因此很多喜欢《风灵玉秀》的观众,将剧集调侃为“年番”。
“一开始的时候,片子制作是非常非常慢的,而且第一集由于各种经验不足,导致这个效果差强人意,达不到形象中的这个这个高度。”DDF这样回忆。
漫长的制作过程,源自DDF对细节的苛求。《风林玉秀》以色彩见长,这来自导演独特的审美。DDF喜欢国画,因此他力求动画呈现出国画的色调。
“我的色彩配色是稍微有一点淡泊的感觉,再在上面加点宣纸的效果,让画面似乎有纹理褶皱在里面。中国画不追求真实,比较写意的感觉,希望让大家感觉到这是一个中国式的故事。”
一直经过3年的摸索,效果最终达成。《风灵玉秀》实现周更后,凭借精良的画风,迅速成为B站爆款动画作品。
现在,DDF还是会经常做一些不计后果的事,从辞职成为独立动画导演,再到制作12集剧集,每一步他都几乎没有考虑过回报,但每一步都走得踏实。
身为导演他常常因各种事忙碌,但一旦停下来,他最喜欢做的事还是画画。他喜欢画画,也常常为一些灵光乍现的创意惊喜。
沉浸到画板里,世界渐渐铺开,他是那个缔造者,这种创作的快乐,是他最好的放松。
在对话中,我们问到了三位导演同一个问题。如果有一部能够成为全球爆款的国产作品,他大概是什么样子?
得到的答案几乎相同。那一定是一个符合人性的故事,有着人类共同的情感寄托和追求,那或许,也是所有中国动画创作者一致的追求。
变化的是故事、表达方式,不变的是追求作品品质,苛求每一个细节,永远保持想象力和好奇心。
正如林魂所说:“我们希望能够保持住我们的初心,就是穷啊!我们要抱着穷人的心态去努力,去奋斗!”
熬过最冷的夜,就能迎来早上的最美的日出。即便路途仍旧遥远,但凝结中国文化的想象力,那些画面终将抵达所有热爱动画人的内心。