“电影发明以后，人类的生命比起以前延长了至少三倍。”这是由台湾著名导演杨德昌执导的电影《一一》片段中的台词，而每部好电影也离不开那些余音绕梁的配乐。2017年，上映的佳作中，不乏有让人“听了一耳朵就想拍大腿”的原声。搜索脑海，回顾几部电影原声，愿与耳朵挑剔的你们共享。

Hans Zimmer & Benjamin Wallfisch - 《Blade Runner 2049 银翼杀手》

Vangelis为《银翼杀手》创作的电影原声可以说是业界的标杆，这样也就给《银翼杀手2049》的后继者出了个大难题。这也让导演丹尼斯·维伦纽瓦在后期制作过程中抛弃了《降临》的搭档Jóhann Jóhannsson，尽管后者委屈的说他更想接近Vangelis的风格。“汉子寂寞”也许也是受害者，但无论是《敦刻尔克》，还是《银翼杀手2049》，合成器的轰鸣依旧震撼耳膜，但影迷的确无法期待再次体验到“Rachel’s Song”那种怦然心动的感觉了。

VARIOUS - 《BABY DRIVER 极盗车神》

要说这部令人肾上腺素飙升的飚车电影是由音乐撑起来的，也并不是口放厥词。显然导演对流行音乐的品味与昆汀或林奇有得一拼，从经典摇滚的QUEEN、THE BEACH BOYS到鲜为人知的FUNK SOUL大拿The Incredible Bongo Band、Bob & Earl，当然也少不了21世纪的Sky Ferreira，就连片名都来自Simon & Garfunkel的同名歌曲。磁带也成了影片最酷的配角，为今年的磁带回暖风潮打CALL助威。

Kyle Dixon / Michael Stein - 《Stranger Things 2 怪奇物语2》

欧美剧集中，能把原声音乐单独拿出来欣赏且仍觉得有趣味的屈指可数。Netflix大热剧集《怪奇物语》从面世就获得追捧，与其浓重的80年代氛围不无关系。Kyle Dixon与Michael Stein创作的剧集配乐也深得80年代电子音乐神韵，当然，做到不流于表面还是需要一定功底的。基于第一季已经接近完美的成品，二人此次在情感上下了更多功夫，让合成器再次温暖起来。

林生祥 - 《大佛普拉斯》

林生祥第一次为电影配乐，就拿了个金马奖最佳作曲。生祥乐队老班底——早川彻、大竹研，加上鼓手树叶(廖柏钧)共同编曲、演奏。影片《大佛普拉斯》是台客大叔版本的贾木许加上希区柯克，尖锐曝光台湾乡镇的灰暗地带。配乐也乱炖了民摇、爵士、演歌，这样融合的曲风在生祥之前乐队专辑中比较少见，录音的水准也是极高。如果说画面感是对电影配乐的最高评价，那么《大佛普拉斯》绝对是今年故事性最高的华语电影原声了。

 Max Richter - 《Taboo 禁忌》

Max Richter这位当红的现代派作曲家今年只带来了一部英国剧集《禁忌》的配乐，同样是在德国古典厂牌大荷花发行。谈到配乐的灵感，Max 说由汤姆·哈迪饰演的复仇天使般主人公激发了他，整个故事像一个黑暗的童话，男主角就像命运本尊一样势不可挡。其中两首主题旋律基于华尔兹，这也是歌剧中悲剧部分通常的做法。Max Richter早期为影片《两个亨利》的配乐也发行了黑胶再版。

安巍 - 《师父》

21世纪的武侠片该怎么配乐，中式抑或西式，如何突破？好多人看过电影后对配乐的第一感觉是“怪”，但绝非贬义的“怪”。徐浩峰导演这样评价安巍的作曲：“一张把西方交响乐和电子乐器配在一起，甚至把摇滚乐和中式器乐贴在一起的电影原声，如果说我和安巍是有意的，可能是因为我们用了别人不敢用的配器方法。”《师父》给了安巍一个冒险的舞台，作为大陆资深的电影音乐作曲家，蛰伏多年终于交出了一张识别度极高的配乐经典。

Serge Gainsbourg & Jean Claude Vannier - 《Les Chemins de Katmandou 加德满都迷幻之旅》

又是一张沧海遗珠重见天日。法国摇滚浪子Serge Gainsbourg与Jean Claude Vannier为影片《加德满都迷幻之旅》的配乐母带曾因一场大火认为被烧毁，没成想多年后在一个行李箱中被发现。此配乐是二人合作的开端，迷幻的风格与公路电影相得益彰。Jean标志性的贝司运用与受东方影响的弦乐也可以看出二人后来经典配乐《骏马》、《大麻》以及《性用品店》的雏形。时尚、未来、色彩，慢慢熬成了电影原声杰作。

坂本龙一 - 《南汉山城》

病后复出的教授比以往更加勤奋，发行了自己的个人专辑《ASYNC》，完成了《南汉山城》在内的至少三部电影原声配乐，还成为了纪录片《CODY》这部关于他的纪录片的主角。《南汉山城》的配乐仍以弦乐与钢琴为主，虽然不能再期待《末代皇帝》那样的杰作或更多突破，但至少坂本龙一玩的还。

Hans Zimmer - 《Dunkirk敦刻尔克》

《敦刻尔克》上映后，在各种转载的影评中总会看到：“这是一剂行走的春药”此类评价，而对于原声爱好者来说，这部电影的配乐也是一剂对味儿的“音药”。Hans Zimmer层层叠叠的配乐烘托，将观众的情绪集中，超长后摇背景乐渲染长镜头，环境氛围配乐出奇走心，最后爆发的那一刻，迎来了期待已久的“高潮”。

Justin Hurwitz - 《La La Land 爱乐之城》

一部歌舞片成功的最重要标志是？让观众记住它的主题曲旋律。导演Damien Chazelle的爵士乐功底早在《爆裂鼓手》就可见一斑，这次找来好友同时也是格莱美提名认证作曲人Justin Hurwitz全权操刀，更力邀托尼奖提名的创作双人组Benj Pasek & Justin Paul，携手为所有歌曲填词，堪称当今两大新锐配乐鬼才的完美结合。专辑销量嘛，自然也是今年原声音乐的冠军。

Ennio Morricone - 《The Thing 怪形》

莫里康内为 约翰·卡朋特1982年经典恐怖片《怪形》创作的原声音乐今年得以以彩胶的样式再版。本身也擅长作曲的卡朋特仰慕莫里康内已久。当年卡朋特不懂意大利语，莫里康内不会英语，但音乐让二人沟通得很顺畅。莫里康内惊悚、简约、以合成器为主要配器的音乐，在当时是很超前的。此次再版的黑胶早已成为必抢的大热唱片，限量版更是有价无市。

Oneohtrix Point Never - 《Good Time 好时光》

这是WARP旗下电子乐巨头Oneohtrix Point Never第四次操刀电影原声音乐。Daniel Lopatin的完美表现获得了今年嘎纳最佳电影原声的认可。萨弗迪兄弟大胆的色彩使用也许给予了配乐不少灵感，充满画面感的氛围电子量体裁衣，为影片手持摄影的风格加分。对了，朋克鼻祖IGGY POP还为主题曲献声，轻松获得今年好评度最高的原声殊荣。

Thelonious Monk - 《Les Liaisons Dangereuses 危险关系》

1959年，Thelonious Monk为法国电影《危险关系》录制配乐，但音乐从未在影片出现，也没有正式发行过唱片。近60年后的今天，这个版本的配乐才得以重见天日。有趣的是，《危险关系》的官方最终配乐版本采用的是另一位爵士巨匠鼓手Art Blakey领衔的作品。Art Blakey的配乐版本于六十年代发行，并成为爵士乐的经典之一，阵容包括Jimmy Merritt、Bobby Timmons、Barney Wilen 、Lee Morgan等。

Cliff Martinez - 《The Foreigner 英伦对决》

早已是大导演尼古拉斯·温丁·雷弗恩御用的Cliff Martinez竟然出现在了成龙主演影片的演职员表中。Cliff Martinez也是营造氛围方面的大师，之前的《亡命驾驶》、《霓虹恶魔》等配乐迷幻色彩浓重。此次接手正统动作片，略微收敛了实验本色，在旋律与节奏上下了功夫，虽然出现的比重不多，但四两拨千斤，为影片压抑的剧情添加了一点亮色。

The Prodigy - 《T2 Trainsportting 猜火车2》

“没人意识到The Prodigy混地有多牛X吗？！”这是虾米此原声单曲主页上的一条热评。毋庸置疑，原声主页里这支单曲的播放量足以说明一切。想象一下如果《猜火车2》依旧延续Iggy Pop版本《Lust For Life》，主旋律一响起时，你还会在脑海中回放二十年前那些奔跑在街头的画面么？粗粝的吉他过载与现代派的格格不入会让你瞬间出戏，恐怕观众还会质疑这部电影的配乐是有多偷懒。而The Prodigy这支有点儿吵，还不准别人骂他们吵的英国乐队的一次Remix尝试，无疑让观众为这部电影又鼓了一次掌。

Jóhann Jóhannsson – 《Arrival 降临》

由冰岛电子作曲家Jóhann Jóhannsson操刀的原声《降临》，原本已入围了奥斯卡最佳原创配乐，但因为投票者无法分清该片的配乐线索，他们认为由Max Richter创作的《On the Nature of Daylight》才是影片的音乐，而这首作品早在电影《禁闭岛》和《雌雄莫辩》里都被使用过。即便如此，本片导演Denis Villeneuve认为“这首曲子实在是太美。”当然除此之外，其他配乐未逊色，这部影片是少有电影原声中所有和弦极少的，空旷的感觉与如外星人呓语的重复性音效，已然令观众身临其境。